Люди часто пренебрегают аниме, считая их просто мультфильмами, но именно в этих фильмах происходят некоторые из величайших историй. Когда студия не беспокоится о вопросах кастинга, создании реалистичной компьютерной графики, руководства актерами и всех других вещах, которые связаны с производством игрового фильма , все усилия направляются на создание лучшей анимации, историй и персонажей.
Некоторые аниме действительно знают, как задеть ваши сердечные струны. Это лучшие грустные аниме, которые заставят вас плакать, как ребенка.
Некоторые аниме-фильмы попадают во вселенную своих аниме-телешоу, по сути, выступая продолжением их сюжетов или являясь сжатым полнометражным вариантом многосерийной арки. Но есть много отдельных фильмов, которые напрямую затрагивают сердечные струны зрителей, трогая их так, как мало других шоу и фильмов могли бы своими грустными историями.
Обновлено 2 мая 2025 г. Марком Сэммутом: Иногда ничто не бьет в цель так, как хороший плач, и аниме знает толк в том, чтобы вызывать водопроводные трубы. Лучшие аниме-слезливые фильмы рассказывают правдоподобные истории, которые усиливаются средой, и они остаются со зрителями еще долго после титров.
13. Укрась прощальное утро цветами обещания
Любовь, время и война
Фэнтезийный военный эпос, Maquia имеет много преимуществ. Анимация фантастическая, как и режиссура Мари Окады. История производит впечатляющее впечатление масштаба и затрагивает такие зрелые темы, как дискриминация и власть. В этой вселенной Iorphs — существа, которые напоминают людей, но живут веками, при этом выглядят как подростки. На них нападает человеческое королевство, и Maquia едва не спасается бегством. Покинув свой дом, она в конечном итоге находит и усыновляет человеческого ребенка, начиная отношения матери и сына, которые кажутся обреченными с самого начала.
Вторая половина повествования вращается вокруг всеобщей войны, но сердце фильма — отношения Макии и Ариэль. Их семейная связь сложна, трогательна и часто разрушительна. Хотя Макия не всегда грустна, в ней есть много сильных моментов, а также постоянное чувство дурного предчувствия.
12. Оглянись назад / Оглянись
Прекрасная дружба и разбитое сердце
Фильм Look Back, основанный на популярной манге Тацуки Фудзимото, состоит из двух частей. Первая часть вращается вокруг медленно зарождающейся дружбы между Фудзино и Киомото, двумя очень разными людьми, которые постепенно сближаются на почве страсти к манге. Хотя изначально их отношения не были позитивными, их динамика развивается естественным образом, в конечном итоге достигая точки, когда они становятся почти неразлучны. Вторая часть фильма принимает резкий поворот, который вмещает массу эмоций примерно в 20 минут.
«Оглянись назад» — это драма о жизни, которая, возможно, вдохновлена поджогом студии Kyoto Animation, реальной трагедией, произошедшей в 2019 году. Хотя смотреть его порой нелегко, « Оглянись назад» входит в число лучших аниме-фильмов 2020-х годов , а также по праву считается одним из самых грустных за всю историю.
11. Волчьи дети Амэ и Юки
Мать-одиночка и ее двое очаровательных детей
Венцом достижений Мамору Хосоды является Wolf Children — одна из окончательных историй аниме, посвященных родительству. Хана влюбляется в Человека-волка, и у них двое детей. Однако, когда ее партнер умирает, Хана остается одна растить Юки и Аме, ответственность, которая грозит ее подавить.
История следует за семьей на протяжении нескольких лет, показывая не только попытки Ханы приспособиться к, казалось бы, невозможной ситуации, но и усилия Юки и Аме найти свое место в мире. Wolf Children не рассказывает постоянно разрушительную историю, а скорее захватывает как простую красоту, так и спорадические трудности, которые определяют жизнь.
10. Сказка о принцессе Кагуя
Выражение грусти в классической народной сказке
«Сказка о принцессе Кагуя» по сути является пересказом одной из старейших народных сказок Японии «Сказка о резчике бамбука». Она точно следует сюжету, когда резчик бамбука разрезает один стебель бамбука, чтобы показать младенца размером не больше его большого пальца. Решив вырастить ребенка как свою дочь, которую он называет Кагуя, он вознаграждается за свою благосклонность, обнаруживая золотой самородок с каждым срезанным стеблем, становясь в процессе богатым.
Фильм расширяет историю, показывая, как закройщик становится тщеславным, становясь богаче, и чрезмерно опекает Кагую, когда она взрослеет и приобретает больше поклонников. Они идут на все, чтобы завоевать ее расположение, даже умирая в процессе, что глубоко ее шокирует. Все, чего она хотела, это жить обычной смертной жизнью, просто живя в деревне. Но этот путь для нее потерян, и когда она восстанавливает воспоминания о своей прошлой жизни, ее смертный отец вскоре начинает сожалеть о том, что он позволил богатству сделать с ним.
9. В лес, где мерцают светлячки
Люби, но не трогай
Hotarubi no Mori e («В лес, где мерцают светлячки») попадает на ту же фольклорную территорию, что и Princess Kaguya , только с более уникальной историей. В ней рассказывается о молодой девушке по имени Хотару, которая заблудилась в лесу по пути к своему дедушке. Там она встречает Гина, человекоподобную фигуру в маске лисы, которая на самом деле является духом. Если его коснется человек, он исчезнет навсегда, поэтому он держится на расстоянии от Хотару, помогая ей найти выход.
Но они продолжают встречаться каждое лето и становятся ближе друг к другу по мере взросления Хотару. Их чувства становятся сильнее, но они не могут прикоснуться друг к другу, иначе Джин по сути умрет. Они находят способы обойти свои разные проблемы, но их любовь имеет неопределенное будущее, поскольку пары не могут существовать без физического контакта долго. Это короткая, но горько-сладкая история любви, которая обязательно заставит страдать сердце.
8. Твое имя
Роман, выходящий за рамки времени и пространства
Your Name, пожалуй, самый популярный современный анимефильм на сегодняшний день. Он демонстрирует прекрасную историю двух старшеклассников, Мицухи и Таки. Мицуха Миямидзу, старшеклассница, жаждет жить жизнью парня в шумном городе Токио. Тем временем, в городе Таки Тачибана живет насыщенной жизнью старшеклассника, совмещая свою подработку и надеясь на будущее в архитектуре.
Однажды Мицуха просыпается и обнаруживает, что живет своей мечтой в Токио, но в теле Таки. В другом месте Таки обнаруживает, что живет жизнью Мицухи в скромной сельской местности. В поисках ответа на этот странный феномен они начинают искать друг друга. С этого момента все становится только сложнее, поскольку эти двое оказывают драматическое влияние на жизни друг друга своим выбором, и феномен в конечном итоге выходит за рамки обмена телами.
7. Сад изящных слов
История о любви, литературе и сапожном деле
Достаточно интригующе, что Сад изящных слов происходит в той же вселенной, что и Твое имя. Оба главных героя появляются в фильме в эпизодических ролях, хотя роль учителя Юкари выделяется больше, когда она поднимает метафору, которая раскрывает его временные махинации. Но Сад изящных слов оставляет странные явления вне своего сюжета в пользу поэтических метафор, когда старшеклассник Такао встречает Юкари однажды дождливым днем в садах Синдзюку Гёэн.
Эти двое регулярно сталкиваются друг с другом в парке, формируя связь на основе мечты Такао стать сапожником, в то время как Юкари прощается с помощью стихотворения танка. Их дружба перерастает в нечто большее, когда Такао узнает больше о стихотворении, которое она прочитала, и он делает пару обуви ее размера. Но прошлое Юкари и их 12-летняя разница в возрасте создают сложности, которые никакое количество поэзии не может помочь преодолеть.
6. Форма голоса
Искупление прошлого ради создания лучшего будущего
«A Silent Voice» несет тихое, но мощное послание об искуплении, приправленное красивыми визуальными эффектами и замечательным саундтреком, что было бы достаточной причиной для любого любителя аниме посмотреть фильм. Однако фильм начинается резко, когда ученик начальной школы Сёя решает преодолеть скуку, приставая к Сёко, новой глухой переводной ученице. Он и остальная часть класса издеваются над ней, но когда вмешивается преподавательский состав, его одноклассники нападают на него и выделяют его как ее единственного мучителя.
В конце концов, все становится настолько плохо, что Сёко переводится, и Сёя проводит остаток своих школьных дней, обращаясь с ним как с изгоем. Теперь, будучи взрослым, Сёя думает о самоубийстве, но решает заранее загладить свою вину перед Сёко. То, что начинается как горькая история издевательств, становится трогательной историей о честных попытках Сёи искупить свою вину и преодолеть тени своего прошлого. Это трогательно, но не приторно-сладко и заставляет путь искупления Сёи соответствовать его проступкам.
5. 5 сантиметров в секунду
Почему любовь не всегда длится вечно
Макото Синкай любит свои душещипательные истории, и «5 сантиметров в секунду» не исключение, поскольку он показывает, что происходит, когда пара цепляется за свою любовь как можно дольше, даже если у нее нет будущего. Такаки и Акари — друзья детства , которые проводили почти все время вместе в детстве. Но из-за обстоятельств, не зависящих от них, они в конечном итоге отдаляются друг от друга, несмотря на свои обещания поддерживать связь друг с другом.
Такаки цепляется за прошлое, не в силах двигаться дальше, мимо Акари, тщетно пытаясь как-то восстановить с ней связь. Но все, что он делает, это лишает его возможностей и дружбы в настоящем. Самая горькая пилюля, которую нужно проглотить в жизни, заключается в том, что некоторые отношения не должны длиться вечно. Они как цветущая вишня, которую Такаки и Акари надеялись снова увидеть вместе: прекрасны, когда цветут, но они живут недолго, прежде чем увянуть.
4. Актриса тысячелетия
На что люди идут ради любви
Влияние кратковременных любовных связей также играет большую роль в «Актрисе тысячелетия». Во-первых, это режиссер по имени Генья и его оператор Кёдзи, которые пытаются взять интервью у актрисы-затворницы Тиёко Фудзивары о ее карьере для документального фильма о закрытой киностудии Ginei. Но когда они (буквально) погружаются в ее историю, они узнают о ее ранней жизни, где она подружилась с художником, ставшим политическим диссидентом во время Второй мировой войны. Когда он уезжает в Маньчжурию, она клянется встретиться с ним снова когда-нибудь.
Спустя годы, узнав, что Джиней ищет актрис для съемок в Маньчжурии, она выбирает эту роль, начав карьеру только для того, чтобы увидеть, что случилось с ее подругой-художницей. События ее жизни рассказываются через сочетание воспоминаний и ее ролей в кино, когда Генья и Кёдзи оказываются втянутыми в действие. Как бы захватывающе это ни было, оно приводит к горько-сладкому финалу, поскольку показывает, как люди могут влиять на жизни друг друга, даже если со временем они становятся всего лишь воспоминанием.
3. Я хочу съесть твою поджелудочную железу
Жизнь со смертью
Несмотря на странное название, « Я хочу съесть твою поджелудочную железу» служит убедительным напоминанием о том, что любовь может быть горько-сладкой и часто не следует общепринятому повествованию. Фильм повествует о Харуки, заядлом читателе, который глубоко оторван от мира, в котором он живет. Его история начинается, когда он натыкается на рукописную книгу под названием «Жить со смертью». Вскоре он узнает в ней секретный дневник, принадлежащий его однокласснице Сакуре Ямаути, которая тайно живет со смертельным заболеванием поджелудочной железы.
Ей осталось жить недолго, но она хочет провести это время, проживая свою жизнь как можно более обычной жизнью. Харуки изначально не проявляет сочувствия, что по иронии судьбы делает его более привлекательным для Сакуры, так как она может проводить с ним время, не напоминая ему о своем состоянии. Со временем ее заразительный оптимизм покоряет его, и они проводят друг с другом как можно больше времени. Это показывает, как часто крепкая дружба может найти людей, и что даже короткое время, проведенное с кем-то, может оставить неизгладимое впечатление.
2. Многоцветье
Не такое уж постоянное решение временной проблемы
Несмотря на название, Colorful начинается мрачно и тяжело. Речь идет об удрученной душе, которой дан еще один шанс на жизнь, хотя она этого не хочет. Помещенный в тело Макото, подростка, покончившего с собой, у него есть 6 месяцев, чтобы понять, в чем заключался его величайший грех и ошибка в прошлой жизни, и одновременно выяснить, почему Макото изначально хотел покончить с собой.
Между отцом-трудоголиком, матерью-изменщицей и озлобленным братом у него дома полно причин. Но вскоре он узнает, что есть способы обойти их, и что жизнь может стать лучше. Просто нужно прожить ее достаточно долго, чтобы достичь этого. Это фильм с суровым началом, который со временем становится лучше. За исключением того, что у духа все еще есть этот 6-месячный срок, и ему все еще нужно обнаружить этот свой «грех», который грозит перевернуть то, что могло бы быть счастливым концом.
1. Могила Светлячков
Как действия в любом возрасте могут иметь ужасные последствия
Некоторые фильмы действительно нацелены на сердечные струны, намереваясь дернуть их как можно сильнее, и «Могила светлячков» является одним из самых ярких примеров. Некоторые скажут так цинично, поскольку некоторые критики обвинили режиссера Исао Такахату в использовании истории, чтобы погрозить пальцем японской молодежи 1980-х годов. Но, по словам Такахаты, история двух братьев и сестер, выживших самостоятельно, была сделана больше для того, чтобы развеять представление о том, что старшие поколения были «благороднее».
Если бы Сейта был более благородным, он бы справился с жизнью со своей злой тетушкой ради своей сестры Сэцуко, вместо того, чтобы пытаться добывать пропитание в сельской местности. Вместо этого Сейта на собственном горьком опыте узнает, что действия имеют последствия. Если этого недостаточно, фильм также в общих чертах основан на опыте писателя Акиюки Носаки в конце Второй мировой войны. Фильм не является полнометражной лекцией для поколения X, он о том, что их старшие так же, если не больше, подвержены ошибкам перед лицом невзгод.