Советские военные плакаты времен Великой Отечественной войны стали мощным оружием в идеологической борьбе против фашизма. Советскую пропаганду называли «третьим фронтом», и плакаты занимали в этой борьбе особое место, сочетая в себе идеологическую силу, художественную выразительность и безошибочно считываемый визуальный язык.
Рассмотрим советский военный плакат с точки зрения профессионального дизайна: художественные приемы, стилистические особенности, технические аспекты производства и типографику.
Молниеносная реакция: рождение военного плаката
Советские художники продемонстрировали невероятную оперативность в начале войны. Уже вечером 22 июня 1941 года, в день нападения Германии на СССР, знаменитый коллектив художников Кукрыниксы (Михаил Куприянов, Порфирий Крылов, Николай Соколов) создал эскиз первого военного плаката «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!». Плакат вышел из печати буквально через день и появился на улицах городов 23 июня. Такая молниеносная реакция демонстрирует понимание художниками важности визуальной пропаганды и их профессиональную готовность мгновенно переключиться на военную тематику.
Первые плакаты военного времени были насыщены драматическими сценами атак и единоборств, подчеркивали всенародность борьбы, связь народа с партией и армией. Один из популярных мотивов – обращение к историческому прошлому, к славе предыдущих поколений, использование образов легендарных полководцев: Александра Невского, Суворова, Кутузова и героев гражданской войны. Этот прием создавал историческую преемственность и укреплял веру в победу.
Эволюция стиля: от трагедии к триумфу
Драматизм первых лет (1941-1942)
В первые два года войны, когда советские войска отступали и терпели поражения, плакат имел особенно драматическое, даже трагическое звучание. Дизайнеры стремились противостоять упадническим настроениям и панике, внушая уверенность в конечной победе над врагом. В этот период образ врага часто представал либо обезличенным, в виде ощетинившейся металлом «чёрной материи», либо в образе изувера и мародера, совершающего бесчеловечные деяния. Художники создавали плакаты, изображающие фашистов как воплощение абсолютного зла, существ, которых советский народ не имел права терпеть на своей земле.
В 1942 году, когда враг подошел к Волге, взял в блокаду Ленинград и захватил огромные территории, плакаты стали отражать страдания мирных жителей на оккупированных землях. Яркий пример – пронзительный плакат Виктора Корецкого «Воин Красной Армии, спаси!», впервые опубликованный в газете «Правда» 5 августа 1942 года. Основой плаката стала фотография женщины, защищающей своего ребенка от направленного на них окровавленного штыка фашиста. Этот плакат вызывал особую ненависть к врагу у бойцов Красной Армии.
Переломный момент в дизайне (1943-1945)
С наступлением перелома в ходе войны менялась и стилистика плакатов. Если в начале войны плакаты часто выполнялись в темных, драматических тонах, то по мере продвижения к победе они становились более оптимистичными, использовали более светлую цветовую гамму. Враг уже не изображался всесильным и ужасающим – теперь это была обреченная на поражение, отступающая сила.
Палитра войны: графические средства выразительности
Контраст как оружие
Советские плакатисты мастерски использовали цветовой контраст для усиления эмоционального воздействия. Часто применялось сочетание красного и черного цветов, имеющее сильный психологический эффект. Например, плакат «Воин Красной Армии, спаси!» Виктора Корецкого был выполнен в двух цветах – черном и красном, причем красный использовался только для изображения крови на штыке фашиста, подчеркивая кровавую сущность врага.
Другой пример – плакат, изображающий самолеты-истребители И-16, атакующие врага, с горящими фашистскими самолетами в нижнем левом углу. Выполненный в красном и черном цветах, он подчеркивал основную смысловую направленность – уверенность в победе советских летчиков.
Композиционные решения
Композиция плакатов строилась таким образом, чтобы мгновенно привлекать внимание и доносить ключевое сообщение. Часто использовались диагональные композиции, создающие ощущение движения и динамики. Значимые элементы размещались в центре плаката или выделялись с помощью размера и цвета.
Плакатисты умело использовали масштаб для передачи идеологических сообщений. Так, советские воины часто изображались крупно, во весь рост, а фашисты – мелкими, попираемыми или падающими. Это визуально подчеркивало превосходство советского солдата.
Технологические инновации: от печатного станка до "Окон ТАСС"
"Окна ТАСС" как феномен оперативного дизайна
Особое место в истории советского военного плаката занимают «Окна ТАСС» – агитационные политические плакаты, выпускавшиеся Телеграфным агентством Советского Союза. Это был самобытный вид агитационно-массового искусства, позволявший мгновенно реагировать на происходящие события.
В отличие от традиционных печатных плакатов, «Окна ТАСС» тиражировались вручную путём перенесения изображения с помощью трафаретов. Такой метод имел несколько преимуществ: скорость производства, яркость и насыщенность цветов. Изображения получались более красочными по сравнению с печатными плакатами. При работе использовались контрастные цвета, краткие острые фразы, которые «разили, как снаряды». В создании «Окон ТАСС» участвовало более 130 художников и 80 поэтов, включая знаменитых Кукрыниксов и Михаила Черемных.
В оккупированных районах патриоты расклеивали полотнища «Окон ТАСС» на заборах, сараях, домах, где стояли немцы. «Окна ТАСС», выпускаемые с 27 июля 1941 года, были грозным идеологическим оружием.
Массовое производство
Помимо трафаретной печати «Окон ТАСС», военные плакаты печатались традиционными полиграфическими методами – литографией и типографской печатью. Это позволяло массово тиражировать изображения и распространять их по всей стране. Несмотря на дефицит материалов в военное время, производство плакатов не прекращалось, что говорит о их важности для поддержания морального духа.
Типографический арсенал: шрифты военного времени
Шрифтовое решение было важной составляющей плакатного дизайна. Текстовые сообщения должны были легко читаться с большого расстояния и оказывать такое же сильное воздействие, как и визуальный ряд. Художники военного времени часто использовали плакатные гротескные шрифты, которые выделялись четкостью и лаконичностью.
Цвет шрифта часто контрастировал с фоном для обеспечения максимальной читаемости. Текст на плакатах был кратким, запоминающимся, часто рифмованным, что облегчало его восприятие и запоминание. Лозунги «разили, как снаряды» – эта характеристика относилась не только к содержанию текстов, но и к их визуальному воплощению.
Художники фронта: мастера плакатного искусства
Особую роль в создании военных плакатов сыграли выдающиеся советские художники. Кукрыниксы (коллектив из трех художников: Михаила Куприянова, Порфирия Крылова и Николая Соколова) создали первый военный плакат и продолжали работать все военные годы.
Ираклий Тоидзе – автор одного из самых узнаваемых советских плакатов «Родина-мать зовет!», созданного в конце июня 1941 года. Собирательный образ русской матери, призывающей сыновей на борьбу с врагом, стал одним из самых узнаваемых образцов советской агитации.
Виктор Корецкий, Дементий Шмаринов, Виктор Иванов, Алексей Кокорекин – каждый из этих художников внес свой неповторимый вклад в визуальную культуру военного времени, создавая плакаты, которые не только выполняли агитационную функцию, но и становились произведениями искусства.
Наследие военного плаката
Советские военные плакаты 1941-1945 годов представляют собой уникальное явление не только в истории пропаганды, но и в истории графического дизайна. Они демонстрируют, как в экстремальных условиях войны художники находили максимально эффективные визуальные решения для мгновенной коммуникации с массовой аудиторией.
Плакаты Великой Отечественной войны формировали общественное мнение, создавали четкий негативный образ врага, сплачивали советских граждан и рождали необходимую для победы решимость. С точки зрения дизайна, они представляют интерес как образцы эффективного использования ограниченных ресурсов, яркого цветового контраста, выразительной композиции и точного сочетания изображения с текстом.
Наследие советского военного плаката актуально и сегодня как для историков, так и для дизайнеров, изучающих визуальные коммуникации в экстремальных условиях, когда графический дизайн становится не просто искусством, но и оружием в борьбе за умы и сердца людей.
Статью написала редакция факультета интернет-профессий направления Дизайн. Подробнее о нас можешь узнать здесь «Дизайн упаковки и визуальная коммуникация»