Читайте нас также на Just Talks
Подписывайтесь на наш Telegram-канал
В Манеже Малого Эрмитажа открылась выставка «Упакованные грезы. Мода ар-деко из собрания Государственного Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева», посвящённая столетию стиля ар-деко. Платья с бахромой, сверкающие стеклярусом, соседствуют с живописью Матисса и иллюстрациями Эрте, а уникальная обувь из коллекции Назима Мустафаева раскрывает роскошь эпохи джаза. Эта экспозиция — путешествие в 1920-е, когда мода была искусством, а каждый предмет рассказывал историю. Рассказываем о главных экспонатах, коллекции Мустафаева и почему ар-деко остаётся живым стилем.
Выставка объединяет моду и искусство 1920–1930-х годов. Из собрания Эрмитажа представлены картины и гравюры, а из частных коллекций — платья и обувь, созданные легендарными кутюрье: Полем Пуаре, Жанной Ланвен, Люсьеном Лелонгом и Мариано Фортуни. Среди эксклюзивов — платье-туника Фортуни из плиссированного шёлка с бусинами муранского стекла. Его складки, запатентованные дизайнером, до сих пор хранят тайну создания, подчёркивая гениальность мастера.
Обувь, центральная часть экспозиции, принадлежит коллекции Назима Мустафаева, крупнейшего в России собирателя винтажной обуви. По его словам, представленные экспонаты — лишь малая часть его собрания ар-деко. «Если Эрмитаж захочет ещё одну выставку, мы соберём её без труда», — говорит Мустафаев. Туфли, босоножки и аксессуары, от авангардных моделей с целлулоидными каблуками до пар, напоминающих ювелирные изделия, погружают в атмосферу роскошных балов и танцевальных вечеров.
История коллекции Мустафаева
Коллекция Назима Мустафаева началась с практической задачи. 17 лет руководя обувной выставкой «Мосшуз», он обнаружил, что на русском языке нет книг по истории обуви. В 2003 году, готовя издание, Мустафаев с командой начал собирать экспонаты для иллюстраций. Первая книга заняла семь лет, но процесс не остановился: коллекция пополнялась туфлями, платьями и гравюрами. Особенно впечатлили бисерные платья 1920-х, которых у Мустафаева и его жены около сотни. «Они кажутся хрупкими, но весят килограммы», — отмечает он. Эти наряды, созданные для танцев и светских выходов, отражают верхний слой моды ар-деко — яркий и праздничный.
Обувь в коллекции — отражение мастерства и роскоши. Мустафаев хранит её на складах в Петербурге, так как собственного выставочного пространства нет. Сотрудничество с Эрмитажем стало логичным шагом: ар-деко, по словам коллекционера, была «готовой темой», идеально подходящей для экспозиции.
Жемчужины экспозиции
- Туфли Hellstern and Sons
Французская фирма Hellstern and Sons, просуществовавшая до 1970-х, создавала обувь, сравнимую с ювелирными изделиями. Многие пары надевались лишь раз, чтобы избежать моветона. В коллекции Мустафаева — модели с целлулоидными каблуками, бархатом и парчой, напоминающие костюмы балета «Шехерезада». Особая гордость — туфли 1930-х, принадлежавшие жене аргентинского авиатора.
- Босоножки Netch
15 пар от фирмы Netch, основанной белым эмигрантом Дмитрием Нечволодовым, — редкость даже для мировых музеев. Нечволодов, возлюбленный Мадлен Вьонне, руководил её обувной мастерской в Париже. Босоножки из золотистой кожи с выжженным узором ар-деко демонстрируют высочайшее мастерство. «Они выглядят современно, хотя созданы почти век назад», — говорит Мустафаев.
- Туфли Bob
Американская мастерская Bob, работавшая по эскизам Андре Перуджи, представлена десятью парами, две из которых выставлены в Эрмитаже. Их отделка — парча, золотая и красная кожа, тиснение — напоминает старинные фолианты. Интересно, что пара туфель, отличающихся лишь цветом, принадлежала одной владелице.
- Накладные каблуки
Необычные аксессуары — накладные каблуки из целлулоида, имитирующего яшму или янтарь, — показывают, как работали обувщики 1920-х. Клиенты выбирали каблуки отдельно, а мастера создавали пару на заказ. Целлулоид, популярный в ту эпоху, позволял экспериментировать с формами и декором, украшая каблуки стразами и лаками.
- Американские аксессуары
Стяжки для лодочек и накладки для обуви с перепонкой, популярные в Америке, помогали танцевать без риска потерять туфли.
- Сумки шинуазри и кимоно
Сумки в стиле шинуазри из коллекции Павла Карташова и Вадима Полубоярцева отражают влияние восточной эстетики на ар-деко. Около 40 экспонатов, от музейных до коммерческих, показывают богатство форм и узоров. Кимоно с розами из собрания Натальи Бакиной иллюстрирует, как японцы воспринимали европейскую моду как ар-деко, считая её символом современности.
Ар-деко в России
В Советской России ар-деко не прижился из-за идеологии, осуждавшей роскошь. Одежда следовала схожим силуэтам, но уступала в разнообразии и декоре. Коллекция Мустафаева включает редкие образцы отечественной обуви от «Скорохода» и «Артели имени Шмидта», созданные без золотой кожи или парчи.
Почему ар-деко жив?
Мустафаев считает ар-деко последним большим стилем моды. «После Второй мировой войны мода потеряла чёткие правила, а современные тренды ищут красоту в безобразном», — говорит он. Платья и туфли 1920-х близки современным людям: их силуэты и декор выглядят актуально, в отличие от нарядов XVIII века. Женщины на выставке часто говорят: «Я бы это надела». В интерьерах ар-деко тоже остаётся востребованным, отражая стремление к красоте на сломе эпох.