До нового сезона анимационно-фантастической антологии - десять дней. Проект, казавшийся винегретом, не выгорел, не сдулся, приобрёл поклонников с хейтерами, получил уйму критики разного градуса упоротости и стал культовым. Почему?
Из-за малой формы, поддерживающей динамику и не дающей времени на что-то лишнее? Вполне вероятно.
Из-за нежелания строить высокодуховное лицо и на серьёзных щах в очередной раз пережёвывать какую-то прописную истину? Наверняка.
Из-за желания не всовывать повестку везде, где не надо и, тем не менее, вставлять тут и там сильных героинь, какое-никакое меньшинство, ухахатываться над гипертрофированной маскулинностью, параллельно высмеивая штампы? Да уж точно.
Из-за профессионализма команд, работающих над каждой серией, из-за чего минимум 40 процентов из них смотрятся лучше многих полнометражных фильмов полутора последних пятилеток? Так и есть.
Но на самом деле рассуждать о причинах популярности, либо нелюбви, к телепроекту, аналога которому у нас нет и вряд ли будет в перспективе занятие так себе. Причины смотреть «Любовь, смерть и роботы» у всех свои, и это здорово. Так же, как и любимые выпуски, запавшие в душу и пересматриваемые. И ниже – как раз о таких.
«Счастливая Тринашка»
Крепко и красиво скроенная история, шаблонная в своей подаче пилота, сроднившейся со старой, по меркам войны, боевой машиной. Война между корпорациями и государствами, где безликие враги явно являются нашими потомками, рубящимися с пиндосами за космические ресурсы в глубинном космосе, война, где нет пафоса, а есть тяжелейшая работа обычных людей. Серия, чья безысходная атмосфера вписывается в безумную бесконечную войну Warhammer 40 000 куда лучше, чем продукт недавнего сериала по играм.
«За разломом орла»
Фильм «Чужой», вышедший больше сорока лет назад, до сих пор любим и популярен. Причина проста – мы не можем без космоса, он тянет к себе землян, но он же и пугает. Пугает неизвестностью, смертью от мельчайшей глупости, страхом встретиться с чем-то, являющимся лишь в ночных кошмарах.
«За разломом орла», удачно совмещающий в себе эти моменты, тем и выигрывает что у «Превосходства Сонни», лихо открывающей первый сезон сущим ожившим кошмаром, что у «Руки помощи», без дураков настоящим космическим ужасом, где страшно от логики, поступка и самой ситуации.
«Оборотни»
Серия великолепна концовкой, динамичной, яркой, боевой и показывающей – насколько хорошо можно подать историю монстров, известных, казалось бы, всему миру, кажущихся в кино скучными, привычными, не пугающими, и из-за того раскрывающихся здесь ещё интереснее.
Прочее же, включая ненужный пафос американских джи-ай, спокойно пропускается.
«Слепое пятно»
Самое настоящее аниме первого сезона, да и не только. Лихой наследник японской анимации, созданный… русскоязычной командой. Киберпанк, поданный в лоб, без философии «Бегущего по лезвию», скорее – с ужасающе жёсткой прямотой творчества Кавадзири и его «Манускрипта ниндзя». Великолепная серия, показывающая очень насыщенный атмосферный мир и заставляющая улыбаться в конце.
«Хорошей охоты»
Очень самобытный пример фэнтези жанра паропанк, красивый, яростный, очень откровенный, временами даже с перебором, но тем и ценный. Серия, где показана, пожалуй, самая красивая героиня всей антологии, красивая, опасная, нечеловеческая и искренне настоящая в своей природе, желаниях, стремлениях и сути.
И, вот что интересно, за прямолинейной линией социального неравенства, уничтожения традиций и, как бы смешно не звучало, человечности в эпоху капитализма, за этой прямотой, рассказанной великолепной рисовкой, прячется ещё большая красота мира, достойного Миядзаки.
И потому рассказ о странной дружбе юного китайского механика, сына охотника на демонов и лисы-оборотня, едва не погибшей в битве с наукой и технологиями ещё более замечателен.
«Ночь мини-мертвецов»
Это просто здорово, адово смешно, откровенно хулительно по отношению ко всем нам, человеческой натуре, самомнению и настоящему месту нас с вами, да и всей планеты Земля, в размерах Вселенной. Последние секунды серии, где человечество самоубийственно пытается биться с ожившими мертвецами, всё расставляет на свои места. Трагедии миллионов жизней, жестокие бои, стоять до последнего и накатывающей ужас всех оттенков могильной зелени заканчиваются самым настоящим пуком ядерного армагеддона. И точка.
«Джибаро»
Её либо любят, либо наоборот. Равнодушных после показа заключительной части третьего сезона не оказалось. И если «Свидетель» от той же команды, при всей откровенности, китче и агрессии вряд ли добирался до десятки обсуждаемых серий, то с «Хибаро/Джибаро» вышло иначе.
История о местной тёмной богине, живущей в пруду, кодле татуированных рыцарей и глухом меченосце, оприходовавшем зубастую красотку кукольного облика, хороша до неприличия. Она красива, жива, кинематографичнее многих новинок именитых киноделов и является, субъективно, эталоном для съёмок годного фэнтези.
История о ведьмаке Геральте, сделанная таким образом, была бы роскошна, шикарна и ожидаема фанатами. Но вышло как вышло, что в сериале, что в анимации.
А «Джибаро», с её зовом, смертельной песней сирены быстротечной реки в глухих лесах, убойных балетных па дядек с острыми ковырялками, дном, усыпанным доспехами, золотом и скелетами – хочется пересматривать. А это ли не главное для кино?
А где, спрашивается, автор, у вас тута «Тайная война»? Где «Тихая трава»? Где Сноу, жар пустыни и клубника? Где сказ о крабе-людоеде, о сущем Ктулху против джи ай в Арабистане, где… Где-то в трёх сезонах. На самом деле там есть многое: йогурт и его правление миром, бунт домашних пылесосов с кухонными комбайнами, тайны свалки и космические реднеки против зерг-раша, цивилизация в морозилке, австрийский художник с парадоксами относительности и первым космонавтом Владимиром Путиным, и… и много чего другого, интересного, странного, красивого, непонятного, сделанного от души и последние лет пять являющегося показателем качества.
Такие дела.