Чтобы делать отличные снимки, нужно следовать нескольким простым правилам, которые помогут мгновенно улучшить качество ваших изображений. Когда вы смотрите на фотографию, сделанную вашим любимым фотографом, что вы видите? Что делает её отличной? Конечно, объект съёмки может быть особенно привлекательным, но при съёмке также учитывалась композиция кадра до нажатия на кнопку спуска затвора. Вы можете улучшить композицию своих фотографий, следуя нескольким простым фото правилам. Со временем они станут вашей второй натурой и вы сможете инстинктивно создавать красивые изображения, не задумываясь над всеми этими правилами. Давайте рассмотрим некоторые из того, что вы сможете попробовать и применить здесь и сейчас, после прочтения этой статьи.
Правило третей
Одно из самых основных правил фотографии — правило третей. При кадрировании или компоновке изображения представьте, что над вашим видоискателем или ЖК-экраном находится сетка из девяти равных секций.
Чтобы следовать правилу третей, вам нужно расположить основной объект съёмки вдоль одной из линий, на которые разделена сетка или в месте пересечения этих линий. На самом деле вам не нужно представлять эти линии, так как ваша камера может отображать их в видоискателе или на экране. Чтобы включить их, надо просто зайти в меню "настройка экрана" и выбрать отоброжение "рамки кадрирования" из вариантов в настройке камеры (в зависимости от модели фотоаппарата, меню в настройках может отличаться).
Правило третей — это простой и эффективный способ работы, который легко заметить и в работах других фотографов. Посмотрите сами и вы удивитесь, как часто вы видите и встречаетесь с этим правилом. Также, не забывайте подчеркивать линии ландшафта или городской среды. Выстраивайте свой кадр с опорой на них. Если объекты складываются в какую-то геометрическую фигуру, то это тоже слагаемое удачного снимка.
Правило золотого сечения
Другой популярной моделью является золотое сечение, которая основана на соотношении 1:1,618. Математическая формула для этого шаблона сложна, но ее легко визуализировать при показе в виде диаграммы и ее можно использовать в любой ориентации в качестве руководства по размещению элементов в сцене для создания гармоничного целого.
Ведущие линии часто используются визуальными художниками, чтобы направить внимание зрителей на определенные части предмета или втянуть их в сцену. Сводные линии также дают сильное ощущение перспективы и трехмерной глубины. Ведущие линии могут быть очевидными элементами, такими как заборы, дороги, здания и провода, или подразумеваться направлением, в котором смотрит смещенный от центра объект. Диагональные линии, в частности, могут ввести ощущение движения, драмы или неопределенности, что можно подчеркнуть, наклонив камеру вверх или вниз. Хотя эти «правила» могут помочь вам создавать фотографии, которые выглядят привлекательно, они не обязательно создают интересные изображения. Иногда вам нужно выйти за рамки правил, чтобы достичь желаемого результата. Если вы найдете отличную композицию, которая противоречит популярной концепции, продолжайте и снимайте. Вы никогда не знаете, сработает ли идея, пока не попробуете ее в деле.
Кадрирование или обрезка
Помимо соблюдения правила третей, при кадрировании следует учитывать и другие факторы. Во-первых, убедитесь, что ваша камера установлена ровно, чтобы изображение не было наклонным, если вы фотографируете пейзажи, подумайте о том, чтобы использовать штатив. Если вы фотографируете людей, важно не обрезать их конечности. Хотя иногда это можно сделать для творческого эффекта, обычно это выглядит довольно странно (но в каких то случаях и замыслах играет фотографу на руку).
Сосредоточтесь на объекте
Вам не нужно размытое изображение, поэтому перед созданием снимка убедитесь, что объект находится в фокусе. Если вы используете автофокусировку, нажмите кнопку спуска затвора наполовину: камера сфокусируется. После фокусировки нажмите кнопку до конца, чтобы сделать снимок. Кроме того, вы можете переключиться на ручную фокусировку и сфокусироваться, вращая кольцо фокусировки на объективе. Один из способов использовать фокусировку для улучшения композиции — быть избирательным. Сосредоточиться только на том, что важно на снимке и позволить другим частям остаться не в фокусе — отличный способ привлечь внимание зрителей к тому, что имеет для вас значение.
Устраните отвлекающие элементы
Вы когда-нибудь создавали изображение и думали: «Как бы я хотел, чтобы этого уличного фонаря здесь не было» или «Как бы я хотел, чтобы на заднем плане было поменьше всего»? Если да, то есть простое решение вашей проблемы — уберите эти отвлекающие элементы к чёрту. При создании изображения обратите внимание на то, что попадает в кадр. Если в кадр прокралась ветка или, может быть, даже кто-то стоит на заднем плане вашего изображения, просто сделайте шаг в сторону и попробуйте ещё раз. Или, если у вас есть объектив с зумом, попробуйте увеличивать масштаб, пока объект не исчезнет. Также важно учитывать, что находится на заднем плане вашего изображения. Старайтесь выбирать фон или настройки для своих изображений без лишних деталей и не бойтесь перемещать себя или объект съёмки, чтобы получить более качественную фотографию.
Симметрия, линии и узоры
Если вы остановитесь и посмотрите на что-то и подумаете, что из этого получилась бы отличная фотография, то, скорее всего, оно так и будет. Наш взгляд притягивают узоры, линии и симметричные объекты окружающие нас. Поэтому добавление этих элементов в ваши изображения сделает их визуально привлекательными. А также заинтересует больше людей при просмотре ваших фотоснимков.
Побольше экспериментируете, по возможности следуйте правилам, но не бойтесь их нарушать, если ваша творческая натура велит сделать что-то наперекосяк. Покедово!
* Большая часть всех снимков в статье сделаны на Ricoh GRIII Street Edition, маленькая часть на Fujifilm X-H2