Общие черты
Творчество группы Queen многогранно. Едва ли не все стили и направления нашли себе место на сторонах их пластинок: рок, джаз, блюз, диско – вот не самый полный перечень жанров, в которых музыканты оставили след.
И точно так, как многогранной была музыка, настолько же многосторонней оказалась лирика. В ней авторы умудрились выразить, казалось, всё: любовь, ненависть, одиночество, чувство единения, смех, слёзы…
Нашлось в лирике группы Queen и место для философии.
Хотелось бы окинуть взглядом тексты некоторых песен – частью известных, частью не очень – и раскрыть в них темы, которые по праву считаются философскими: добро и зло, судьба, свобода воли, решимость и предвидение.
Но сперва...
История группы
Группа собралась в 1970-м в Великобритании. Самый первый их концерт состоялся 27 июня того же года в Truro Hall (Корнуолл, Англия). Правда, назывались они тогда ещё Smile.
В состав на том этапе вошли:
- Фредди Меркьюри (настоящее имя Фаррух Булсара, ведущий вокалист, фортепиано);
- Брайан Мэй (гитара);
- Роджер Тейлор (ударные);
- Майк Гроуз (бас-гитара).
Название ещё отличалось от канонического. Однако, по свидетельству очевидцев, продюсер группы Кен Тести уже тогда просил называть группу Queen.
В 1971 к ним присоединился:
- Джон Дикон (бас-гитара).
И этот состав не менялся уже вплоть до 1991 года.
Queen – одна из самых успешных и влиятельных групп в истории рок-музыки. Одна деталь: по числу недель пребывания в британских хит-парадах группа умудрилась в 2005 году обойти даже The Beatles, а уж это считалось едва ли не невозможным.
Правда, и другие рекорды битлов — в американских чартах и по общему количеству лет пребывания в топ-10 американского хит-парада альбомов Billboard 200 — тоже пали под натиском Рианны (2016) и The Beach Boys (2012). Но к теме статьи это имеет уже отдалённое отношение.
В британских чартах битлы царили безоговорочно. Причём не только по причине заводных ритмов в своих песнях, но и благодаря глубине содержания их текстов. Не то ли – глубина и содержательность – помогли и куинам обойти старших коллег?
История Queen продолжается до сих пор, группа гастролирует по миру с новым солистом. Но всякий «правильный» поклонник творчества, безусловно, знает: «настоящие» Queen жили до 24 ноября 1991 года и прекратили своё существование вместе с безвременной кончиной Фредди Меркьюри.
Последний же концерт группы состоялся и того раньше — 9 августа 1986 года в Небуорт-парке, Стивенидж, Великобритания.
А всё, что было после – это тени, иллюзии. Которые, кстати сказать, так привечали сами музыканты.
За годы активной деятельности удалось выпустить массу успешных синглов, альбомов и сборников. На одно их перечисление уйдёт много места в статье. К тому же они так или иначе прозвучат дальше. Но не назвать самые-самые, на скромный взгляд автора статьи, всё-таки нельзя:
- «Queen» (1973) – дебют, который бывает у каждой группы лишь раз;
- «Queen II» (1974) – концептуальный альбом с первым успешным хитом «Seven Seas of Rhye»;
- «A Night At The Opera» (1975) – вместилище главной жемчужины творчества, великолепной «Bohemian Rhapsody»;
- «Greatest Hits» (1981) – сборник лучших вещей, созданных на начало 80-х;
- «Greatest Hits II» (1991) – итоговая подборка лучших песен второго этапа творчества.
В промежутке гремели синглы:
- «Somebody To Love» (с «White Man» на стороне «Б») (1976);
- «We Are The Champions» (с «We Will Rock You» на стороне «Б», которую в США разместили на стороне «А») (1977);
- «Crazy Little Thing Called Love» (c «We Will Rock You» на стороне «Б») (1979);
- «Another One Bites The Dust» (с «Dragon Attack» на стороне «Б», а в США и Японии – с «Don’t Try Suicide»);
- «Innuendo» (с «Bijou» на стороне «Б») (1991).
И многие, многие другие.
Значительная доля популярности группы проистекала из их уникального стиля, в котором сочетались элементы хард-рока, арт-рока и эстрады. А Фредди Меркьюри с его неповторимым вокалом был сердцем и лицом группы.
Однако важно отметить, что Queen не выступали группой одного или двух человек, которые бы определяли всё творчество. В отличие, скажем, от The Rolling Stones или The Beatles, где доминировали творческие тандемы (Мик Джаггер/Кит Ричардс, Джон Леннон/Пол Маккартни), в Queen на разных этапах лидировали все члены коллектива.
Вклад Роджера Тейлора и Джона Дикона трудно переоценить. Они авторы целого ряда хитов вроде «You’re My Best Friend», «Radio Ga Ga», «I Want To Break Free» или «Friends Will Be Friends» и пронзительной «Heaven For Everyone».
По масштабу влияния в группе равенство всех четырёх участников не может сравниться даже с примером The Beatles, несмотря на несомненно важную роль там Джорджа Харрисона и Ринго Старра.
Возможно, именно уникальный характер творчества и помог группе выкристаллизовать узнаваемый почерк, в основе которого лежало как стремление к созданию успешных поп-рок-хитов, так и осмысление глубоких философских тем.
Теперь мы подходим к вопросу о том, как в песнях Queen раскрывалось...
Добро и зло в человеке и мире
Итак, как уже сказано, авторы песен в Queen по праву могут считаться философами от поп-культуры, которые вполне доступным языком подняли в творчестве довольно сложные темы:
- добро и зло, его природа;
- свобода воли и ответственность;
- будущее человека и мира в целом.
Понятно, что Фредди, Брайан, Роджер и Джон философских трактатов не писали и с длительными проповедями или лекциями на своих концертах к публике не обращались. Тем важнее увидеть, насколько органично философия прорастает в текстах песен:
«My Fairy King», «Jesus», «Son & Daughter», «March Of The Black Queen», «White Queen (As It Began)», «Lily of the Valley», «In The Lap Of The Gods» — добро персонифицировано в образах «сказочного короля», Иисуса Христа, Белой Королевы, а зло – в образах осквернителей, Сатаны, Чёрной Королевы. Полем битвы добра и зла выступают то далёкие, то близкие к нам миры, а то и душа человека.
В «Son & Daughter» слышим: «Ты можешь быть кем угодно. Так будь [настоящей] женщиной». Видимо, это стоит понимать в смысле: будь собой, как я буду собой — мужиком, разгребающим известно что! Такова суть обращения к проявлениям зла от героя песни Брайана. «Наша дивная страна разрушена, остаётся лишь плакать и вспоминать былое. И искать высшую любовь», — отвечают герои песен Меркьюри «My Fairy King» и «Lily of the Valley».
Приведенные образы авторы черпают из библейских сюжетов и облачают в одежды зороастрийской символики. Главное, что можно тут уяснить: черта между добром и злом не является непреодолимой преградой ни для кого. В руках человека — быть на той или иной стороне. И в момент наступления нужного мига отвечать придётся каждому индивидуально.
А то, что упомянутый миг придёт, в том авторы песен не сомневаются.
«Keep Yourself Alive», «Seven Seas of Rhye» повествуют как раз о судьбе нечестивцев и приходе к ним высшего судьи, вершителя судеб. Возможно, звучит пафосно, но именно такие образы должны были возникать в душах слушателей песен.
Добро обязательно восторжествует! Вот что должен был вынести каждый, кто так или иначе приобщился к творчеству Queen.
Не менее серьезные темы затрагивались в «Somebody to Love», «Spread Your Wings», «Sleeping In The Sidewalk», «Don't Try Suicide» и «Keep Passing The Open Windows».
Первая песня напрямую построена как молитва, в которой герой просит даровать ему любовь, «поскольку работал тяжело». Он готов подчиниться судьбе, отдать в её руки свободу своей воли, лишь бы получить желаемое. Во второй композиции, герой которой сидит дома, смотрит шоу и ничего не делает, даётся важный совет: «Расправь крылья, парень, и лети!» Надо верить в себя, проявить свою волю, и только тогда достигнешь цели. А то, что она заключается в славе и богатстве, — дело иное.
Кстати сказать, мотив осторожного отношения к плодам совершенного выбора прослеживается в другой песне, связанной с упомянутой темой свободы («Sleeping In The Sidewalk»). Герой в ней «продал» талант боссам и фактически потерял его. Лишь возвращение к истокам помогло вспомнить, как это — «играть на трубе» и стать самим собой.
Поэтому рваться к цели нужно. Но также следует с осторожностью воспринимать полученный результат и отделять фальшивые ценности от настоящих.
Ведь зачастую разыгрывается не просто успех, комфорт и радости жизни. Порой приходится рисковать самой жизнью. И тут тоже следует принимать верное решение, «проходить мимо открытых окон» и не пытаться покончить с собой. Ибо последнее никто не оценит и вообще «не круто». Именно такой урок извлекается из «Don't Try Suicide» и «Keep Passing The Open Windows».
Что же касается будущего мира и человечества — это одна из любимых тем куинов. Уже в «The Prophet's Song» Брайан напрямую примеривает одежды пророка и рисует картины грядущего апокалипсиса. Не отстаёт и Фредди, который в «Killer Queen» и «Bohemian Rhapsody» в образах богемных сибаритов и людей «с пониженной социальной ответственностью» показывает, что бывает с тем, кто заигрался со своей свободой.
Делать же всё надо ради любви, говорит о себе герой «It's a Hard Life». И тогда возможен «прорыв», как раскрывается та же тема в «Breakthru». В конце жизни всех ждёт отказ от «штормовых отношений» и простое желание материнской любви. Это мы слышим в последней прижизненной записи Меркьюри «Mother Love», допеть которую до конца ему было не суждено.
А что там в будущем у человечества в целом? Неизбежный вопрос: а тот ли мир мы создавали? («Is This The World We Created?») И страх, что молот судьбы всё-таки упадёт («Hammer To Fall»).
*
Самое любопытное, что упомянутые мотивы в творчестве Queen и затронутые в песнях темы совершенно не исчерпывают наследие группы. За бортом любовь, дружба, верность и другие важные ценности. Их тоже касались в своих творениях ребята из Queen и ещё как!
Впрочем, сказанное свидетельствует только о необъятности столь значимого в поп-культуре феномена, а вовсе не о предвзятости автора статьи. Возможно, в будущем ещё предстоит вернуться к вопросу, чтобы дополнить картину новыми деталями.
Но уже и сделанного достаточно, чтобы по достоинству оценить иронию слов Фредди Меркьюри, который на вопрос, как он оценивает своё творчество, бросал: «Одноразовый поп!» И хитро улыбался.