Жан-Мишель Баския — художник, который начал с граффити на стенах Нью-Йорка, а сегодня его работы украшают коллекции люксовых брендов, кроссовки и даже чехлы для iPhone.
Его наследие управляется компанией Artestar, которая уже два десятилетия превращает его провокационные образы в модные коллаборации. Почему Баския остается главным художником streetwear-индустрии? Как его искусство перекочевало с холстов на худи и скейтборды? И что делает эти коллаборации такими желанными для покупателей?
1. Искусство Баскии: корона, тексты и улицы
Баския — символ андеграунда 1980-х. В 3-х словах его работы — это:
- Короны - символ власти и идентичности.
- Надписи - хаотичные, как мысли художника.
- Графика - нарисованная на стене в спешке.
Его стиль идеально лёг на индустрию моды: дерзкий, узнаваемый, вне времени.
2. Главные коллаборации: от Comme des Garçons до Converse
1. Comme des Garçons (1987) — первый шаг в моде и сразу на подиум
Баския лично участвовал в показе Rei Kawakubo.
Почти 30 лет спустя бренд выпустил коллекцию с его работами — туники и футболки как "носимое искусство".
2. Supreme (2013) — уличная икона
- Худи, рубашки, скейтборды с принтами Cassius Clay и Pez Dispenser.
- Коллекция продавалась в 10 раз дороже сразу после релиза.
3. Uniqlo — искусство для всех
- Сотрудничают с 2003 года, выпуская футболки с портретами и коронами.
- В 2023-м добавили коллаборацию с Looney Tunes — отсылка к детству Баскии.
4. Dr. Martens (2021) — граффити на ботинках
- Культовые модели 1460 и 1461 с принтами Dustheads и Beat Bop.
- Ботинки стали холстом для уличного искусства.
5. Yves Saint Laurent (2021) — люкс и андеграунд
- Капсула к выставке в Rive Droite: тоут-боксы, скейты, скимборды.
- Искусство Баскии вписано в гламурный контекст.
6. Casetify (2021) — искусство на гаджетах
- Чехлы с Skull и Dextrose — слияние поп-культуры и технологий.
7. Off-White (2018) — диалог с Вирджилом Абло
- "Безграничный креатив" — так Абло описал коллекцию.
- Футболки, худи и техно-аксессуары с агрессивными мазками Баскии.
8. Reebok (2009–2014) — кроссовки как арт-объекты
- Classic Leather и Ex-O-Fit с принтами Untitled.
9. Converse (2021) — кастомизация по-баскиянски
- Chuck 70 и Skidgrip с Kings of Egypt и Pez Dispenser.
- Можно было добавить корону — символ художника.
3. Почему Баския — вечный тренд?
- Уличные корни — его искусство понятно, оно родилось в на улицах, а не в классах учебных заведений.
- Политический подтекст — вечный триггер, острые темы и критика всегда актуальны в обществе.
- Узнаваемый стиль — даже фрагменты его работ кричат "это Баския"!
Бренды продолжают переосмыслять наследие Баскии, на очереди новые коллабы от спортивных брендов до прет-а-порте и NFT - его работы идеально ложатся на виртуальные коллекции.
Баския: культовый художник, как культурный код
Его искусство коллекционируют, цитируют и носят! Оно не стареет, потому что говорит о свободе, бунте и идентичности — темах, которые всегда актуальны.
Как говорил Баския "Искусство — единственный способ убежать, не покидая дома". А теперь его Искусство вырвалось на улицы! Его работы живут вместе с нами — на футболках, кроссовках и даже чехлах для телефонов, вкладывая в вещи дух свободы.
А чтобы самим быть в эпицентре арт-жизни, достаточно приходить на события артЭПИЦЕНТРА, это настоящий арт и встреча с Художниками, подписка на анонсы на сайте или в шапке группы в ВК.