Когда уличный бренд "Supreme" выпустил коллаборацию с работами Жана-Мишеля Баскии в 2013 году, это было не просто релизом новой одежды — это был культурный манифест.
Одежда с принтами Баскии превратилась в символ пересечения моды, искусства и андеграундной культуры. Почему эта коллаборация до сих пор остается культовой? Как граффити из подворотен Нью-Йорка 1980-х оказались на худи и скейт-досках? И почему этот проект изменил представление о том, что может быть модой?
1. Баския: от улиц к музеям
Прежде чем стать одним из самых дорогих художников в мире, Жан-Мишель Баския начинал с граффити под псевдонимом SAMO© (от "Same Old S***"). Его работы — это хаотичные символы, скелеты, короны и тексты, смешивающие поп-культуру, расовую политику и поэзию.
К 1980-м он перешел от стен к холстам, дружил с Энди Уорхолом, выставлялся в галереях и стал голосом своего поколения. Но даже после смерти в 1988 году его наследие осталось уличным — и Supreme это прекрасно поняли.
2. Supreme: бренд, который сделал искусство частью уличной моды
Supreme всегда сотрудничал с художниками: Ларри Кларк, Андреса Серрано, - но коллаборация с Баскией стала особенной.
В 2013 году Supreme выпускает коллекцию с принтами Баскии: худи, футболки, скейтборды.
Для дизайна использовались культовые работы: "Notary", "Untitled (Boxer)"...
Реакция потребителей была яркой — очереди у магазинов, перепродажи в 10 раз дороже, ажиотаж в медиа.
Это был не просто мерч — это была легализация уличного искусства в моде.
3. Почему это сработало?
1. Баския — символ бунта
Его искусство было андеграундным, провокационным, внесистемным — как и сам Supreme.
2. Граффити как язык улиц
Supreme — скейт-бренд, а Баския начинал с граффити, это концептуально правильное сочетание.
3. Искусство стало доступным
Не каждый может купить картину Баскии за 110 млн $, но вещь за 200 $ - многие.
4. Культурный эффект
Граффити вошло в моду - после этого коллаба бренды массово начали работать с уличными художниками.
Искусство на улицах - люди носили Баскию не только, как модный тренд, но как символ приобщённости к Искусству.
Переосмысление наследия — Баския стал ещё более культовым художником, его открыли для себя новые поколения людей.
5. Supreme x Баския сегодня
Сейчас коллекция 2013 года уже раритет, на вторичном рынке вещи продаются за 2000 - 5000 $.
Но главное, что этот коллаб доказал, что мода и искусство не разделены. Теперь уличные бренды сотрудничают с музеями, картины продаются в виде кроссовок, а Искусство становится частью повседневной жизни.
Серия Supreme x Баския стала не просто одеждой, а красивым моментом слияния уличной культуры, искусства и моды.
Так что, если у вас есть худи из этой коллекции, вы носите не просто вещь, а историческое явление!
6. артЭПИЦЕНТР прямого контакта с Искусством здесь и сейчас
На событиях артЭПИЦЕНТРА можно встретиться с художниками - будущими легендами, - уже сейчас, в ВК посмотреть интервью и кроме нескучных разговоров, посмотреть на Художников в деле в цехах. Подписка на анонсы событий в шапке группы. Будь в Искусстве - будь в ЭПИЦЕНТРЕ!