Вы могли ни разу не слышать имя Мари Лафоре. Но если вы жили в Советском Союзе, вы точно слышали ее голос - в прогнозах погоды, в фильмах, в песнях, которые перепевали наши звёзды. Она стала частью жизни миллионов советских людей, хотя сама она об этом даже и не знала.
В этой статье — история, как одна француженка без интервью и гастролей навсегда осталась в памяти целой страны.
1. Тайная муза советских экранов
В Советском Союзе имя Мари Лафоре почти никто не знал, но её голос слышал каждый. С 1968 года мелодия песни «Manchester et Liverpool» в исполнении оркестра Франка Пурселя звучала каждый вечер в прогнозах погоды. Люди ждали эту музыку, не догадываясь, кто стоит за её теплом и лёгкой грустью.
Фильмы с участием Лафоре показывали редко, а её песни чаще доходили до слушателей в перепевах — например, в исполнении Муслима Магомаева или Эдиты Пьехи. Это только усиливало её загадочность.
Ещё до того, как советские люди узнали её имя, голос Мари Лафоре стал для них родным. Он был похож на мечту о тихой, красивой жизни, о чём-то далёком, но удивительно близком.
Так Мари Лафоре, сама того не зная, стала тайной музой целого поколения.
2. Рождение Мари Лафоре: путь от Майтенa к звезде
Родилась актриса 5 октября 1939 года во Франции, в городе Сулак-сюр-Мер. При рождении её звали Майтена Мари Брижитт Думенак — имя баскского происхождения, которое означало «любимая».
Детство прошло на фоне войны: отец попал в плен, семья жила в постоянной тревоге и нужде. Они пережили нищету и голод, спасаясь в деревне Лавеланет.
В возрасте трёх лет над Мари было совершено насилие. Этот факт сильно повлиял на её внутренний мир и позже отразился в её песнях о боли и потере.
Эти годы оставили в ней глубокий след.
После войны семья перебралась в Париж. Мари училась в лицее Жан-де-Ла-Фонтен, увлекалась театром.
В 1959 году случай изменил её жизнь: вместо заболевшей сестры она пошла на конкурс «Рождение звезды» от радиостанции «Европа 1» — и победила. Именно тогда её заметили режиссёры, и началась новая глава её жизни.
Первой большой работой стал фильм «На ярком солнце» с Аленом Делоном. Тогда Мари было чуть больше двадцати, а Делону — двадцать семь. Сначала она была очарована им — его манерами, голосом, обаянием.
Но за блеском скрывался непростой характер: их отношения на съёмках были напряжёнными, часто холодными. Позже Мари честно говорила, что их общение не сложилось, хотя в начале она была им восхищена.
Работа с Делоном принесла ей известность, но личного тепла не добавила. Лафоре рано поняла: в этом мире важно держать дистанцию, даже если перед тобой самая яркая звезда.
С этого момента начался её собственный путь — путь, где за хрупкостью скрывалась сила, а за нежностью — твёрдое желание быть собой.
3. Мелодия, ставшая символом погоды
В 1968 году для прогноза погоды на советском телевидении выбрали мелодию «Manchester et Liverpool» в исполнении оркестра Франка Пурселя. Она звучала каждый вечер перед всей страной и быстро стала узнаваемым знаком телепередачи.
Попытки заменить её текстовыми версиями были: песню перепевали Эдита Пьеха, Муслим Магомаев, ВИА «Поющие сердца».
В 1986 году Татьяна Воронина исполнила русскоязычную версию «Погода» в программе «Песня года». Но в эфир прогноза погоды версию с текстом так и не пустили.
На телевидении оставили только инструментальную версию. Именно она стала символом прогноза погоды — без слов, но знакомая каждому.
4. Песни о потерях, которые тронули сердца
Песни Мари Лафоре часто были не просто красивыми — в них звучала настоящая боль утраты. Она пела о потерянной дружбе, о расставаниях, о детских воспоминаниях, которые уже не вернуть.
В песне «Ivan, Boris et moi» она вспоминала о беззаботной дружбе, о тех, кто со временем ушёл из жизни навсегда. Простые строки про то, как мы ищем счастье где-то далеко, забывая, что оно было рядом, отзывались у каждого, кто хоть раз терял друзей или любовь.
Ещё сильнее звучала песня «Viens, viens» — обращение девочки к отцу, который бросил семью ради другой женщины.
Лафоре не нужно было играть эмоции — она сама пережила разлуку с отцом в детстве, когда тот попал в плен во время войны. И невозможно объяснить маленькой девочке, что такое война. Она выросла, все поняла, но боль от детских чувств, когда казалось, что отец тебя бросил - никуда не ушла. Даже если это было во благо семьи, во благо родины.
Её песни были близки людям именно потому, что в них звучала правда — такая, какая есть. Местами может и жестокая, но эта правда про жизнь, про людей. А ничто так не цепляет душу, как настоящая жизнь.
5. Личная жизнь: поиск любви и свободы
В любви у Мари Лафоре не было лёгких сценариев. Она рано испытала сильные чувства — сначала к режиссёру Луи Малю, который открыл ей путь в кино, потом к Жану-Габриэлю Альбикокко, своему первому мужу. Он снял её в фильме «Девушка с золотыми глазами» — и это прозвище прочно приклеилось к ней на десятилетия.
После развода с Альбикокко, режиссер Луи Маль попытался вернуть их отношения, но Мари отказалась. Ей казалось, что всё хорошее между ними уже было, а возвращение приведёт только к разочарованию. В этом она была честна — и с собой, и с другими.
У неё было четыре официальных брака. В 1965 году у неё родилась дочь Лиза, позже — сыновья. Но при этом она всегда подчёркивала: каждый брак был попыткой построить что-то настоящее.
Я была замужем четыре раза... С этими четырьмя браками я, должно быть, создала образ сердцеедки. Но, вопреки тому, что можно было бы подумать, у меня было не так много отношений с мужчинами. Как только я привязываюсь к одному из них, я остаюсь с ним и больше не двигаюсь
На пике популярности она поссорилась с руководителями студии, которые требовали от неё лёгких эстрадных песен. Из-за этого Мари отошла от сцены в 1970-х.
В конце 70-х Лафоре уехала в Швейцарию. Сказала, что устала от шумной, нервной парижской жизни и хочет спокойствия для себя и детей. Это решение многое о ней говорит.
События войны, в которых она выросла сделали её глубоко сконцентрированной на собственных чувствах и переживаниях. И весь этот блеск славы и популярности воспринимался её ни что иное как мишура, украшение, которое ничего общего не имеет с настоящими чувствами, которые она передавала через свои роли и песни.
Позже она призналась:
Я была очень сдержанна, когда дело касалось мальчиков…. Большая сдержанность, большая скромность… Поскольку меня обычно представляют верховной жрицей любви, это заставляет меня тихо смеяться. С другой стороны, несомненно, что я спроецировала этот образ, чтобы обрести покой. Это был идеальный камуфляж для человека без кожи. Я живу одна со своей собакой. У меня нет никаких романов на стороне, но я совсем не несчастна.
6. Наследие Мари Лафоре: память сильнее времени
Мари Лафоре ушла в 2019 году. Рак костей долго оставался её личной тайной — как и многое в её жизни. Она курила почти всю жизнь, но никогда не жаловалась и не стремилась привлекать к себе внимание. Просто однажды исчезла — так же тихо, как всегда старалась жить, оставаясь в стороне от шума и суеты.
Память о ней не осталась в заголовках газет и громких речах. Она жива в мелодии прогноза погоды, в песнях, которые трогали за живое, в фильмах, где за красотой лица пряталась настоящая боль. Всё, что Мари оставила людям, было честным, наполненным личными чувствами и переживаниями.
Последней точкой стала её книга «Nous n’avons pas d’autre choix que de croire» («У нас нет выбора, кроме как верить»). Там она ещё раз заглянула в прошлое, вспомнив Луи Маля — человека, к которому осталась верна на уровне чувств, даже когда сама жизнь ушла далеко вперёд. «Я осталась верна ему, как родному языку, на котором мы больше не говорим», — написала она.
И этим коротким признанием поставила последнюю точку — без лишних слов, без оправданий. Как человек, который всегда говорил о главном только тогда, когда это было действительно нужно.
В конце
Самые настоящие песни написаны людьми, которые пережили какой-то кризис.
Для кого-то это просто формула, что если человек пережил трагедию, то с большей вероятностью его песни будут лучше продаваться, так как артист в таком состоянии вкладывает больше чувств.
Ну что сказать... у нас у всех давно капитализм головного мозга, когда бумажки стали дороже настоящих чувств и историй о настоящих людях, которые чему то учат, которые заставляют искренне плакать или смеяться.
Сегодня кино - это попытка высосать эмоции, просто поставив камеру правильно, настроив свет и заставив актера правильно кривляться. Но жизни за этим нет. Поэтому все чаще мы обращаемся к опыту прошлых лет, когда все было настоящим и ценным.
На этом все
Спасибо, что прочитали! Надеюсь было интересно.
