1 часть:
2 часть:
3 часть:
Ну и про метод расстановки. Я расставил все фильмы списка от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино - КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два - сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3
70. Я краснею (2022), (71+69+(95+83)/2)/3=76.33
После 2020 года и пандемии Disney решили пересмотреть стратегию этой студии. Обычно последние выпускали достаточно рискованные, но при этом великолепные мультфильмы. И когда «Вперёд» и «Душа» полностью провалились, проекты вроде них было решено выпустить прямиком на Disney+, а о традиционном прокате забыть (исключением стали лишь страны, где Disney+ официально не запустили). И такие мультфильмы не имеют особого кассового потенциала — они не смогут покрыть бюджет под 200 млн — стандартный в наше время ценник для работ Pixar. Так что рискованные работы в духе «Я краснею» теперь будут стоить сущие копейки с новым стилем анимации, но при этом они ещё будут способны на какие-то авторские мысли.
И этот мультфильм я, само собой, очень ждал, но при этом у меня были опасения на его счёт. Отзывы были далеки от идеала, а историю многие называли слишком откровенной. И хотя в целом мне мультфильм понравился, но как-то вот совершенно без восторга уровня прошлогодних шедевров «Души» и «Вперёд».
И на самом деле даже трудно придумать какие-то слабые моменты у «Я краснею». Это, безусловно, хорошее кино, которое, наверно, не для меня. Как бы здесь нет персонажа, к которому я мог бы проникнуться. Я совершенно не могу ассоциировать себя с Мейелин, потому что она и близко на меня не похожа. Да и дело даже не в том, что я не девочка. Но при этом Мейелин обладает интересным конфликтом со своей матерью. Это вроде бы стандартные для каждого человека моменты, но благодаря мистике с красными пандами вторичная история начинает играть новыми красками. Плюс мне понравилось, что главную героиню во всём стараются поддерживать её подруги.
Также мне понравилось, как авторы умело используют самые обычные клише, делая при этом историю какой-то очень умной пародией. Под конец мама героини превращается в гигантских размеров панду, а-ля Годзилла. Что-то такое ещё было в «Ральфе» во втором. Но при этом «Я краснею» справляется со своей концовкой намного лучше, не предлагая глобальным образом ничего нового, но отлично работая как история о взаимоотношениях героев.
Хотя я всё же не понимаю, как в мультфильм с рейтингом PG (аналог нашего 6+) пропустили несколько не очень подходящих для такого возраста фраз или даже сцен. К тому же, как многие отмечали, главная тема мультфильма преподносится буквально в лоб, а не скрытно, как обычно это делает Pixar.
Но в целом получился хороший мультфильм, но не для самой маленькой аудитории, 7 из 10.
69. Прорваться в НБА (2022), (75+73+(94+68)/2)/3=76.33
Я никогда не любил Адама Сэндлера и комедии с ним крайне редко смотрел. С 10-х он уже постепенно начал скатываться, а когда ушёл на Netflix, то вообще начал снимать только убогую шнягу, куда тем не менее продолжал приглашать именитых друзей. В 2020 случилось чудо, когда критики, видимо, впервые отметили актёрский талант Сэндлера за роль в «Неогранённых драгоценностях». И Сэндлеру, похоже, это понравилось, поэтому его следующая работа тоже была достойна уважения.
Новая картина актёра на этот раз рассказывала про неудачливого работягу-тренера по баскетболу, который хочет найти себе в обучение перспективную звезду, которая в свою очередь поднимет тренера ввысь.
«Прорваться в НБА» уже купил меня с открывающей сцены с бодрым монтажом и великолепной песней «The world is mine» в исполнении Сэма Хэншоу. В дальнейшем картина не сдаёт позиции, эмоционально завлекая зрителя сразу с двух драматических веток персонажа Адама Сэндлера. С одной стороны, он человек семейный, но в силу обстоятельств уделяет ей мало времени, с другой — он тренер и должен работать, чтобы выучить своего ученика и добиться успеха в своём, так сказать, ремесле. Роль не настолько сильная, как это было в «Неогранённых драгоценностях», но всё равно достойная. У Сэндлера получился прям живой без каких-либо Но человек, у которого есть свои особенности и своя цель. На ученика главного героя тоже выделяется приличное количество хронометража, но он становится уже не настолько ярким и интересным, хотя в финале ему усилили градус драматизма, который в начале казался довольно мелочным.
Фильм в целом мне даже очень понравился, а Адам Сэндлер невероятно удивил. «Прорваться в НБА» — это прям настоящее кино, где при отсутствии классического для Сэндлера юмора картина только выигрывает, будучи поистине превосходной спортивной драмой, 8 из 10.
68. Фуриоса: Хроники Безумного Макса (2024), (71+75+(90+79)/2)/3=76.83
Старый добрый Джордж Миллер продолжает развивать франшизу, которая когда-то и сделала из него звезду. На удивление, древняя франшиза из 70-х даже в 2024 продолжает не скатываться, а во многом даже превосходить своих предшественников. «Фуриосе» вряд ли было много чего сказать в идейном плане, сюжетно и сценарно спин-офф продолжает идти довольно прямолинейно, но кино довольно трудно назвать заунывным блокбастером.
«Дорога ярости» была не столько про Макса Рокатански, сколько про Фуриосу. Многие отмечали, что она стала главным персонажем истории, на чьи плечи водрузилась ведущая арка и пр. Что забавно, когда кино наконец назвали в её честь, это самое кино уделяет ей куда меньше внимания. Аня Тейлор Джой появляется на экране спустя целый час хронометража, до этого её маленькая версия что-то делает под крылом Криса Хемсворта, который и воспринимается главным героем. Он двигает свою линию чуть ли не до середины фильма, после исчезает, чтобы в концовке снова начать блистать. Если честно, мне не верилось в успех персонажа Хемсворта. Во-первых, потому что буквально все писали, что злодей для серии шаблонный и пресный. Во-вторых, у Хемсворта всё очень сложно с голосом русского дубляжа. Если не Иван Жарков, то удачи. Мне по-другому воспринимать его героев очень сложно. Но у Григория Лайкова тем не менее получилось. Помогла специфика персонажа и его дурацкий нос. Конкретно этот Хемсворт в озвучке СНГ звучал просто офигительно — было смешно, грозно и убедительно.
Остальные персонажи не шибко запали в душу. Сама Фуриоса не особенно. В детстве да, когда в Тейлор Джой превратилось, чего-то мне на её соглядатаев было смотреть интереснее. Тот водитель фуры, который согласился побыть учителем для воина дороги, мне лучше запомнился.
Ещё у спин-оффа самый большой бюджет в серии, так что разные погони, взрывы, мрывы и дикий хаус от Джорджа Миллера вам обеспечены. Конечно, если вы смотрели всю квадрологию, то «Фуриоса» вряд ли сильно впечатлит. Лично мне было интересно, но вау-эффекта, как от той же второй части, я не испытал. С другой стороны, это вроде бы лучший экшен для блокбастеров из 2024. Самый безбашенный, динамичный, драйвовый, экшонистый, ещё и преимущественно вживую, а не при помощи графики. Выглядит стильно и всё такое. Размашистая R`ка с бюджетом в 168 — в связи с постоянными кассовыми провалами когда мы ещё подобную дичь увидим?
Ещё, кстати, кино немного философское. Что-то Джордж Миллер в последнее время ударился в философию, хотя я не против.
В общем, получился неплохой приквел ко франшизе. Он вторичен относительно истории и сюжета, не то чтобы как-то по-новому показывает сеттинг, но делает вполне рядовые вещи франшизы качественно. По качеству, я бы сказал, как «Дорога ярости», просто уже без привкуса новаторства, 7,5 из 10.
67. Энканто (2021), (75+72+(92+75)/2)/3=76.83
У меня такое ощущение, что, начиная с «Энканто», диснеевская анимация стала какой-то несколько странной. Такое чувство, что ушли примерно все талантливые сценаристы, а мультфильмы студии превратились в какое-то крайне специфическое действо со странными шутками и персонажами, скучным действием и почти никакой художественной ценностью, но зато цветасто. Иногда.
Мне ещё «Райя и последний дракон» показались подозрительными, но в целом мульт был интересным. «Энканто» — это кино с интересным сеттингом, но каким-то очень пустым сюжетом и слабо проработанными конфликтами. В одной деревне есть целая семья, где все обладают магическими способностями. Кроме главной героини, которая по этому поводу рефлексирует. В целом завязка прикольная, но мне совсем не нравится то, как она реализована.
В последних мультфильмах Disney главные герои довольно часто выходят из своей зоны комфорта, отправляясь в какое-нибудь путешествие в далёкие дали. В «Энканто» весь квест происходит в деревне, где всё и началось. Тоже заход на самом деле любопытный. Но в итоге спотыкающийся о все возможные грабли.
Во-первых, отсутствующее превозмогание. В этой истории нет злодея, это конфликт, сталкивающий разных членов семьи. И это тоже круто, ведь раньше это в мультиках редко ставилось во главу угла. Но в итоге всё сводится к тому, что бабушка просто была немного деспотичной, потому что у неё на то были причины в прошлом. Выглядит это очень сыро в итоговой версии. И катарсиса в финале достичь не получается.
Во-вторых, слишком много шуток от второго плана. Мультфильмы почти всегда комедийные и цветастые, потому что целевую аудиторию развлекать как-то надо. Но в последнее время этим развлечением стали заниматься странные второплановые герои, которые невероятно раздражают. В «Энканто» это ещё терпимо, с другой стороны.
Ещё музыкальное сопровождение мне показалось откровенно слабым. Песни какие-то кривые и поспешные. Как в дубляже, так и в оригинале. 90% — это просто проходняк. Ну а главный хит с номинацией на «Оскар» «Не упоминай Бруно» я вообще не оценил. Очень кислый середняк.
В итоге получилось по всем фронтам спорно. Конфликт слабоват, но не без приятностей. Действие скучное, хотя всегда есть какой-то движ. Шутки очень на любителя, мне прям не зашло. Из однозначных плюсов можно выделить красивую цветастую картинку, да и всё. Сценарно совсем сыро, 6 из 10.
66. Трансформеры: Начало (2024), (78+76+(89+64)/2)/3=76.83
Вот вроде бы только вчера посмотрел «Восхождение звероботов», несколько разочаровавшись во франшизе. Очередной сценарный бред, приправленный экшеном, который без Майкла Бэя стал куда как более стерильным. Но вот спустя год вышла уже новая часть, которая скорее существует в своей отдельной вселенной, да ещё и анимационной, да ещё и совсем без людей.
Честно, не знал, как относиться к «Началу». Типа, потенциал у мультфильма имеется, но когда последний раз для «Трансформеров» писали сценарий? И, признаться, я был очень приятно впечатлён этим мультфильмом, он действительно офигенный.
Во-первых, НАКОНЕЦ-ТО сюжет целиком и полностью разворачивается на Кибертроне, из чего следует полное отсутствие людей в истории. Теперь нам не нужно отождествлять себя с каким-то человеком, а ленте выделять под него дополнительный хронометраж, это полноценная история трансформеров, где именно они главные герои. Господи, наконец-то эти роботы стали адекватными и прописанными персонажами, но об этом чуть позже.
Прежде хотелось бы поговорить о визуале. Честно, я не люблю стилистику G-1, где все трансформеры представляют из себя излишне упрощённые блочные модельки. Так эти парни слишком игрушечные, что лишний раз подчёркивает и «Бамблби», и «Восхождение звероботов». Мультфильму такой дизайн как бы более простителен, но всё равно у меня был некий скепсис по отношению к этому ко всему. Но я особенно не вникал в промо-материалы, так что в лучшем случае видел дизайн основных персонажей, которые тем не менее мне не нравились. Сейчас признаю, что в этом есть определённый шарм. Во многом из-за того, что картинка просто невероятно сочная. В дизайне персонажей есть некоторые недостатки, однако сочность визуала влёгкую их перекрывает. Впервые показанный на большом экране полноценно Кибертрон действительно впечатляет. Етить, насколько же эта планета круто проработана. Это не типичная планета из «Звёздных войн», где всё достаточно однообразно, а прям новый неизведанный мир, который хочется изучать. В «Начале» прям много различных креативных решений, которые в моём понимании канона раскрывают мир немного не так, но всё равно штука очень интересная.
Теперь поговорим о том, что всегда было нонсенсом для различных профессионалов, – к этой части действительно написали цельный и проработанный сценарий. «Трансформеры: Начало» – прям исполнение моей детской мечты наконец увидеть то, как Оптимус и Мегатрон стали заклятыми врагами. Не могу понять только, почему на слоганах «Узнайте причину соперничества», хотя они ни разу не соперники. Ну и ещё придерусь к тому, что разрыв дружбы слишком поспешный. Такое чувство, что раскрытию этой темы больше подошла бы трилогия, но хотя бы одна полнометражка про это – уже счастье. В остальном это шикарно написанное кино, в котором действительно есть идея, посыл, мощные арки персонажей и интрига.
Новые вариации Оптимуса и Мегатрона меня, признаться, изрядно удивили. Орион Пакс – какой-то слишком подвижный подросток, я воспринимал этого чувака немного более спокойным и рассудительным. Как будто бы D-16 больше похож на Ориона Пакса в моём понимании. Сторонник правил, который не любит выпячиваться из толпы. И тем не менее герои сами по себе классные, так что я стараюсь их воспринимать обособленными версиями этой мультивселенной. Бамблби в целом был просто ходячей шуткой, арки у него в общем-то не было. Как и у Элиты-1. Но они больше похожи на приятное дополнение к главным героям, вокруг которых и вертится эта история.
Про экшен. Вот за что я точно обожал квадрологию Майкла Бэя – там был офигенный и атмосферный экшен, который для меня закрывал многие недостатки фильмов. Что меня удивило, «Трансформеры: Начало» при куда меньшем масштабе и плотности драк цепляет по крайней мере при первом просмотре гораздо сильнее всех бэевских поделок. И дело тут в том, что в «Трансформерах» от Бэя упор был больше на зрелищность, тогда как наполнение оставляло желать лучшего. В мультфильме как никогда важны ставки, и, хотя ты понимаешь, что персонаж в этой битве точно не умрёт, действо прям заставляет тебя вжаться в кресло, чтобы упорно сопереживать каждому персонажу. Экшен в мультфильме не превалирует над содержанием, однако различных битв тем не менее хватает для того, чтобы назвать кино зрелищным. Битвы были очень напряжёнными, захватывающими и интересными. Но особенно мне понравилась последняя. Сейчас будет такой мини-спойлер, но так как это кино про ориджин Прайма и Мегата, то оно тут напрашивалось: в финале заклятые друзья устроят-таки месилово. И это настоящий эмоциональный пик истории, где за обоих шахтёров переживаешь, так как каждый из них по-своему прав. Ещё давайте слегка про жестокость. Не ожидал, но дли пиджишки тут довольно-таки много жестоких убийств и всего такого. В общем, по убийствам мульт от фильмов не отстаёт.
Про дубляж. Пиратские студии вроде как не планируют делать дубляж мульта с теми самыми голосами, что сначала меня опечалило, поскольку я слышал качество озвучки в трейлере. Но на деле СНГ-дубляж оказался офигенным в плане подбора голосов. Оптимус и Мегатрон – просто идеальное попадание. Остальные уже не так важны, но для всех подобрали прям классные голоса, так что даже не уверен, что озвучка от каких-нибудь RHS «Началу» требуется. Иногда только есть вопросы к адаптации названий ( вроде Иякона вместо Иакона и Матрицы справедливости (возможно, не так запомнил) вместо Матрицы лидерства). Хотя шутки переведены достаточно здорово, пару раз я прям посмеялся.
Про спойлеры. Сентинел Прайм – злодей, тут я сразу понял этот хитрый намёк. Не ожидал введения квинтессонов настолько быстро. И ещё чуть детальнее про Оптимуса и Мегатрона. По лору этого мультфильма они подружились шахтёрами, а под конец разбежались. Вот тут как раз не хватает хронометража на трилогию, где можно показать про гладиаторские подвиги Мегатронуса, который через какое-то время сократил имя до Мегатрона; детальнее раскрыть политический путь Оптимуса, который не при помощи драк свернул прежнее устройство мира, а при помощи разума; расставить предпосылки ссоры чуть менее стремительно, чтобы решение Мегатрона в конце бросить Оптимуса не выглядело неожиданным. Без этого всего мультфильм не становится хуже, просто создаётся ощущение той самой экранизации, у которой настолько длинный первоисточник, что приходится скакать галопом по Европам. К слову, садисту внутри меня очень понравилось, как тут расправляются с некоторыми персонажами. Всех Праймов к чёрту казнили, Сентинела вообще разорвали пополам, Оптимуса к чертям прострелили.
В общем, из «Трансформеров: Начало» получилась шикарная фантастика о мире Кибертрона и шикарная драма о противостоянии двух друзей. Возможно, сейчас я буду менее предвзят, чем обычно, и во мне снова говорит фанат серии, но мне мульт безумно понравился. Наконец-то он дал драмы, которую мне очень хотелось увидеть, и окунул в самый захватывающий экшен, пожалуй, за все боевики 2024. Наконец-то я жутко доволен, поэтому от меня несомненные 9 из 10. Но самое обидное в том, что кино проваливается в прокате, так что продолжение вряд ли увидит свет.
65. Лакричная пицца (2021), (71+70+(90+90)/2)/3=77.0
Снова полностью провалился в прокате, но обрёл любовь критиков и совсем немного зрителей уже который кряду фильм Пола Томаса Андерсона. Мне казалось, что в 10-е режиссёр ушёл в совсем уж арт-хаус, где мне как зрителю трудно найти что-то интересное. Хотя и свои исключения были. Но как-то после «Нефти» я Андерсона не горел желанием смотреть.
«Лакричная пицца», как сейчас помню, неплохо пошумела в России в 2021 году. Правда, тогда я это кино решил проигнорировать даже после кучи номинаций на «Оскар». Любовь 15-летнего подростка и вполне зрелой девушки на фоне нефтяного кризиса 1973 года. Ну как будто бы не звучит, не продано. Больше похоже на какую-то очень личную историю, что придётся мне по вкусу с наименьшей долей вероятности.
В итоге получилось нормально, но скучно. Персонажи получились интересными, что картину и спасло. Как и динамика их отношений, к слову. Ну то есть за этой любовной нелюбовью наблюдать интересно. 15-летний открыто подкатывает к 25-летней — на бумаге звучит странно, но реализовано неплохо. Эта парочка получилась приятной частью фильма.
Хотя мне больше понравился Брэдли Купер, который тут неожиданно жутким получился. Роли такого откровенного злодея у актёра не было, по-моему, никогда. Конечно, существует фильм «Хватай и беги», но там даже как-то стыдно говорить о том, что это злодей. Вот в «Лакричной пицце» даже без каких-либо пистолетов Купер умудряется чисто на харизме и проработке диалогов реально в кресло вжаться.
Лично для меня фильм тащили актёры и химия персонажей. Не то чтобы «Лакричная пицца» получился особенно крутым фильмом, но для Пола Томаса Андерсона он получился на удивление лёгким и расслабляющим. Такое надо ценить. А ещё мне очень жаль, что кино в российском прокате назвали «Лакричной пиццей», ибо это совсем не звучит. А вот «Пицца с лакрицей», по-моему, просто гениально-завлекательное название.
64. Стальная хватка (2024), (74+76+(89+73)/2)/3=77.0
«Стальная хватка» — ещё одно кино от студии А24, даже умудрившееся добраться до российских кругов. Несмотря на восторженные отзывы критиков, мне правда что не казавшееся особенно интересным. Очередная спортивная про бокс, истории про который изъездили уже вдоль и поперёк — что там может быть нового, кроме лица актёра?
Как оказалось, много чего. Во-первых, кино не про бокс, а про реслинг, что мало чем важно для драматической составляющей, но много для визуальной. Во-вторых, драму правда подвезли нестандартную.
Говоря об актёрских работах, не могу не отметить преображение Зака Эфрона. Последний раз я его видел почти 2 года назад в фильме «За пивом!» — и преображение весьма нехилое. Из актёра со стандартным телосложением он преобразился в махину уровня Джона Сины. И, если честно, местами смотрелся весьма страшным бугаём, так как слишком уж у него контрастный образ с собой из 2022. Но Эфрон хорош не только физически, актёрски его роль также очень мощная. Поначалу в его истории толком и нет драмы, но в конце персонаж неплохо преображается. Не сказал бы, что шоу было прям украдено Эфроном, но роль очень мощная.
Если говорить о второстепенных персонажах, то из них больше всего впечатляет отец семейства. Конфликт главного героя с ним мне очень понравился. Остальные братья, правда, не шибко мне запомнились и просто что-то делали в сюжете. Но вот роль жены главного героя в исполнении Лили Джеймс мне показалась довольно бестолковой — она просто появилась и больше практически ничего не сделала для истории. Этим клише, пожалуй, не стоило пренебрегать. Кстати, за иронию дубляжа плюс. Во-первых, удивил в принципе выбор Даниила Эльдарова на роль Зака Эфрона, обычно на таких преображениях голоса как раз-таки меняют. Во-вторых, Антон Эльдаров в качестве озвучивающего брата Эфрона по сюжету позабавил.
Визуально 15-миллионная драма очень даже достойно. Реслинг на ринге смотрится весьма круто, хотя этот вид спорта мне совершенно не нравится. Выглядит на экране это весьма специфически, как мне кажется, бокс из похожей стези гораздо кинематографичнее. Режиссура тем не менее замечательная — к Шону Дуркину нет никаких претензий.
В том числе в качестве сценария. В конце кино пробивает на эмоции очень даже неплохо, хотя по началу я бы так не сказал — оно прям намекало, что будет самое вторичное действо из возможных.
В целом из «Стальной хватки» получилось вполне качественное спортивно-драматическое кино. Я бы поспешил называть его шедевром и одним из лучших фильмов в году, это больше идеальное кино на 7 из 10.
63. Air: Большой прыжок (2023), (74+74+(93+73)/2)/3=77.0
Бен Аффлек вновь вернулся к тем фильмам, которые должны показать критикам его нехилые режиссёрские и немного актёрские способности на наградном сезоне. Причём, надо отдать должное, его критиканские работы неплохо заходят в душу зрителям. Драма про то, как какая-то компания пытается не заглохнуть навеки, пытаясь в качестве спасительного круга привлечь Майкла Джордана (особенно с учётом того, что многие знают главный спойлер), не особо меня цепляла, так как ничего занимательного в ней я не видел.
Хотя меня приятно порадовал Мэтт Деймон, который раз четвёртый на моей памяти играет доброго мужика, борющегося за правое дело вопреки и изо всех сил. «Ford против Ferrari», «Непокорённый» и «Мы купили зоопарк» — прям то же самое, но фильмы в целом цепляющие намного сильнее, так как там не только про замечательную идею и духоподъёмный посыл, но конфликт глубоко личный. «Air» в этом плане сильно проигрывает банально из-за того, что нет того личного стержня, который бы подталкивал главного героя. У Деймона нет семьи, он общается в основном с коллегами с работы. Другие второплановые персонажи пытаются мельком себя укоренить в сюжете, но практически никак не влияют на общее содержание.
Сюжет пусть и очень банален, но кино умудряется держать внимание все 2 часа. Аффлек в качестве режиссёра действительно хорош. Мужик умеет качественно поставить драматические сцены, подкрепив типичную драматичную историю лёгкой и негрузной для обычного зрителя атмосферой.
Атмосфера, кстати, тоже кино тащит вверх. Схожая в этом плане режиссёрская работа Аффлека «Операция Арго» была жутко скучной драмой, но Air сумел достигнуть идеального баланса, подав историю интересно. Знаете, некоторые сцены по духу напоминают какого-нибудь «Волка с Уолл-стрит», где присутствует некая комедийная аура с налётом криминала, хотя все персонажи честные. Взять тот же прикол с персонажем Аффлека, специально опоздавшим на встречу с Джорданом. Это ж потрясающе выстроенная сцена, а, зная Арго, могло быть много скучнее.
Опять же, актёрски кино мощное. Пусть персонажи не всегда к себе располагают, но актёры, особенно Деймон, всё делают для того, чтобы зритель поверил в эту историю. Удручает только немного дубляж, потому что попробуй ещё найди в сети дублированную версию в хорошем качестве. Почему-то версию с дубляжом можно посмотреть только в экранке, в хотя бы HD эта версия не появилась.
Так что в целом из Air получилась вполне добротная драма, звёзд с неба не хватающая, но подносящая духоподъёмный посыл при качественном исполнении. Очередной качественный проект тандема Аффлек/Деймон, 7 из 10.
62. Тринадцать жизней (2022), (78+78+(85+66)/2)/3=77.16
Старый добрый Рон Ховард последние годы своей карьеры что-то излишне много провалов выпустил, а «Элегия Хиллбилли» и спин-офф про Хана Соло стали для многих последней каплей. В 2022 году Ховард наконец-то вернулся к той категории фильмов, которые он умеет снимать лучше всего, — драмы на реальных событиях для критиков, которые находят отклик у рядовых зрителей («Гонка», «Игры разума», «Фрост против Никсона» и т. д.).
Только вот «Тринадцать жизней» уже не были рядовой разговорной драмой, где не требуется большого таланта в постановке. Новый фильм Рона Ховарда рассказывал уже о том, как проворачивали целую спасательную операцию по спасению детей из пещеры, которую постепенно затапливает вода.
Несмотря на довольно большой хронометраж в 2,5 часа, лента не выглядит грузной и скучной. Хорошо, когда в подобных фильмах на реальных событиях персонажи сдержаны таймингов, что делает действие в разы увлекательнее и напряжённее. Ещё мне очень понравилось, что фильм разделён сразу на несколько блоков, а если точнее — то на три. Первая — непосредственно пострадавшие мальчики; вторая — группа специалистов, решающая, как эффективнее и безопаснее спасти детей; третья — участники спасательной группы, идущие на ражон. Это помогает взглянуть на происходящее с разных углов. Не то чтобы это новаторский способ, так делают многие фильмы, но у Рона Ховарда акцент, как мне показалось, не смещается к определённой группе персонажей. Иногда возникает такое ощущение, потому что в состав специалистов входят востребованные Вигго Мортенсен и Колин Фаррелл, но мне всё же кажется, что хронометраж разбит между тремя ветками равномерно.
И с какой стороны не посмотри — Ховард всё сделал круто. Особенно мне понравились съёмки в наполненной водой пещере. Это было прямо очень красиво, а такое тоже в современных фильмах про графон редко встретишь. Во время, ну, не совсем правильно будет говорить, экшена напряжение прям растёт в геометрической прогрессии. Миссия настолько сложная, что её трудно провернуть, даже рассчитав всё до мелочей. В этом, как мне кажется, заключается одно из основных достоинств картины. Действительно интересно, сможет ли вся эта команда людей справиться с заданием.
Также в фильме мощный гуманистический посыл. Ну и не забываем про то, что вместе мы сильнее, про что в такое время тоже забывать не стоит. Для меня это однозначно один из лучших фильмов 2022.
61. Конклав (2024), (72+74+(93+79)/2)/3=77.33
Пока голливудское кино добирается до нас только посредством пиратства, разное европейское кино залетает даже с неплохими штуками. Тот же британский «Конклав» вышел в российский прокат в конце 2024 года. Я ждал это кино из-за Рэйфа Файнса, но всё-таки в 24-м году решил пропустить, поскольку не очень люблю фильмы про церковные разборки. Пусть и не то чтобы пачками насматриваю. А после «Конклав» номинировали аж на 8 премий «Оскар», так что стало обидно, что не смог заценить кино в кинотеатре. Но на днях оно вышло и на отечественном стриминге официально, так что вот я и посмотрел.
Вообще, из какого-либо промо я видел только постер. И то не очень вглядывался. Так что не знал, что события разворачиваются буквально в наше время. Я думал, что будет что-то более туманное средневековое. Хотя ровным счётом никак сей факт на восприятии картины не сказывается. Она воспринимается очень «канцелярски» выверенной британской драмой с серьёзными темами и подтекстами.
Основано кино, что удивительно, на книге. А вот уже книга вдохновлена реальными событиями. Но что меня больше всего поразило — так это возрастное ограничение. В РФ это 18+. Поэтому мне и казалось, что будет какая-нибудь средневековая кровавая драма, где Рэйф Файнс — людоед. На деле у проекта рейтинг PG-13, то есть 6+. Ничего сверхжестокого в фильме нет от слова совсем. Хотя это и не означает, что кино подходит для детского просмотра. Детям тут просто ловить нечего. История слишком для них неяркая.
Я вообще склонен считать, что «Оскар» в 2025 выбрал очень хилых претендентов на главные победы. Так что мой интерес к «Конклаву» со времен подупал. Но британцы смогли удивить. Кино всё-таки мне понравилось, хотя тема совершенно не моя. Не стоит доверять описаниям КиноПоиска про «плетут интриги» — технически это верно, но совсем не в понимании какой-нибудь «Игры престолов». Все будут плести свои интриги медленно и размеренно. Что получилось атмосферно.
Среди персонажей тоже получилось неплохое разнообразие. Опять, из-за Рэйфа Файнса в озвучке Кузнецова я был уверен, что его герой будет злодеем. Тут как-то свезло, так что персонаж быстро обозначает свою хорошесть. Правда, больше всего мне понравился Стэнли Туччи. Его персонаж показался мне самым интересным, но был он преступно мало. Ещё из заметных Джон Литгоу. Я теперь распробовал его злые намерения в других фильмах, так что в «Конклаве» мне он показался плюс-минус типичным. Более спокойным, но недостаточно многогранным.
Пожалуй, прежде всего меня зацепила атмосфера «Конклава». На мой взгляд, именно так и должны удерживать оскароносные драмы. У вас нет суперзакрученного сюжета и особого действия, но хорошие актёры, режиссура, визуал и диалоги должны постараться соединиться в такое кино, которое будет интересно смотреть. Сейчас всё какое-то однообразно-скучное, поэтому и два часа держать внимание трудно. Не говоря уже о 3,5 на «Бруталисте».
В общем, «Конклав» — действительно достойный представитель номинантов на «Оскар». Не скажу, что прям какой-то особенный. Всё-таки история про выборы нового Папы католической церкви. Ну так-то да, событие знаменательное. Но для нешарящих вроде меня. «Конклав» хорош благодаря режиссёру и персонажам. Посыл хороший и всё такое, но меня не пробил на особенные эмоции. Хотя финальный твист очень удивил. В общем, 7 из 10.
Конец 4 части.
5 часть:
6 часть:
7 часть:
8 часть:
9 часть:
10 часть:
Ссылка на телеграм-канал.