От написанных маслом картин этого незаурядного художника веет странноватым холодком мрачной, жуткой мглы мира ведьм и существ их окружающих. На его полотнах разыгрывается сюрреалистическая круговерть, наполненная демоническим символизмом.
О художнике и его излюбленной теме
Увлечение рисованием захватило Дэна Кинтана уже в школьном возрасте. Паренёк шёл к своему узнаваемому стилю создания картин масляными красками через стрит-арт, затем много выполнял разные заказы, украшая автомобили.
Непростая дуалистическая философия смешения жизни и смерти, благоухающей красоты и смрадного, гниющего уродства, очень интересовала его. Факт достойный искреннего удивления – молодой человек, точно знающий о сосуществовании этих двух противоположных миров, красоты и смерти, решивший экспериментальным путём сделать попытку на холсте отразить эти странные метаморфозы.
Героини его картин – красавицы, соприкоснувшиеся с силами зла мира смерти, не теряя своей привлекательности, тем не менее, уже предстают перед зрителем в соответствующем цвете: преимущественно в приглушённых коричневых, серовато-синих тонах, самые настоящие ведьмы.
Автор неспроста добавляет многочисленные детали на каждом рисунке – они важны для показа символически бесконечной, глубочайшей многослойности мира вечной двойственности, где встречаются добро и зло.
Довольно непростую, я бы сказал мучительную, тему дуализма, проходящую красной нитью в творчестве многих великих людей искусства, решил затронуть художник Кинтана, обогащая её своим взглядом, добавляя своеобразную эстетику в эту концепцию баланса двух равновеликих, противоположных, несоединимых сил.
Надо заметить, Дэн в некотором роде следует традициям положенным Иеронимом Босхом, который всегда пытался проникнуть в опасный мир, населённый фантастическими существами, но делает это своеобразно с учётом нынешних мотивов.
Взгляд со стороны на его творчество
В глаза бросается баланс между двумя противоположными лагерями жизни и смерти, который автору удаётся не только удержать, но и довести до некой особой гармонии, становящейся показателем его стиля.
Мастерски расположенные на плоскости картин элементы будоражат любопытство зрителя, который пытаясь постичь суть сюжета, старается отсеять всё второстепенное, в надежде уловить причину этой тревожной тоски в глазах главных героинь картин.
Однако чем дольше пытаешься проникнуть глубже в смысл, тем больше ужасает непостижимость этих женских персонажей, которые начинают казаться не просто ведьмами, а какими-то фантастическими существами из сюрреалистических сновидений автора.
По-моему, немалая роль в его картинах отведена свету, который здесь скорее символизирует жизненную энергию, пульсирующую на периферии, уходя в бесконечность.
Глубокий интерес художника в исследовании глубин подсознания наполняет его работы, в целом, непростой и неоднозначной энергетикой, которая для одних зрителей превращает эти холсты в завлекательные своей таинственностью, невероятно красиво изображённые сказки, в то время когда другие не в состоянии будут «переварить» эту потустороннюю информацию, ставшую для них источником ночных кошмаров.
Нельзя сказать, что в этих картинах представлен внутренний мир художника, это скорее попытка показать универсальность раздвоенности человеческой душевной жизни посредством мастерски выполненных живописных работ.
Оригинальное представление этой непростой темы самобытным автором поневоле заставляет уважать его за такую смелую попытку. Его картины при поверхностном, беглом взгляде могут показаться банальной попыткой эпатажа, но после более внимательного рассмотрения работ, осмысленность и глубина идеи не оставляет сомнений.
Картины талантливого художника Дэна Кинтана – это повод лишний раз задуматься о непростом устройстве душевного мира человеческого существа, ведь всё плохое и хорошее, окружающее нас в реальной жизни, всего лишь отражение и отголосок беспрерывно происходящего столкновения добра со злом внутри нас.