Мы думаем, что книги о кино и монтаже помогают разобраться, как создаются эмоции, ритм и смысл. Эти знания необходимы режиссёрам, а также тем, кто работает с видеоконтентом, анимацией, рекламой или даже дизайном. Поэтому делимся подборкой книг от отечественных классиков кинематографа. Эйзенштейн — легенда мирового кино, а его книга — это глубокий анализ того, как соединение кадров создаёт эмоции и смыслы. Зачем читать? Чтобы понять, как управлять вниманием зрителя, создавать напряжение и передавать идеи через визуальный ряд. Эксперименты Кулешова легли в основу современного кино. Эта книга — практическое руководство для тех, кто хочет понять, как работает киноязык. Зачем читать? Чтобы освоить базовые принципы режиссуры, научиться строить кадр и понимать, как взаимодействуют изображение и зритель. Книги Тарковского дают философский взгляд на искусство, где кадр становится поэзией, а время — главным героем. Зачем читать? Чтобы научиться создавать глубокие, атмосферные работы, которые тро