На 92-м году жизни покинул этот мир Зураб Церетели — выдающийся скульптор, художник и президент Российской академии художеств, чьи работы вызывали восхищение, споры и никогда не оставляли равнодушными. Его монументы украшают города от Москвы до Нью-Йорка, а творческое наследие насчитывает тысячи произведений. Кто был этот человек, чьё имя стало синонимом грандиозности?
Детство в кругу искусства
Зураб Церетели родился 4 января 1934 года в Тбилиси, в семье, где искусство было частью повседневности. Его отец, Константин Церетели, был инженером, а мать, Тамара Нижарадзе, посвятила себя семье. Но ключевую роль в судьбе Зураба сыграл его дядя, известный грузинский живописец Георгий Нижарадзе. В доме дяди собиралась творческая элита Грузии — художники Давид Какабадзе, Сергей Кобуладзе, Уча Джапаридзе. Маленький Зураб впитывал их разговоры об искусстве, учился рисовать и уже тогда мечтал о создании чего-то великого.
В детстве Зураб часто ездил к бабушке в село Губи в Западной Грузии. Там он открывал для себя народную культуру: яркие краски тканей, узоры на посуде, простую красоту быта. Эти впечатления позже найдут отражение в его мозаиках и скульптурах, где всегда чувствовался грузинский колорит.
Путь к монументам
В 1958 году Церетели окончил Тбилисскую академию художеств, выбрав специальность живописца-монументалиста. Его дипломная работа «Песнь о Тбилиси» была отклонена из-за «элементов условности», и за две недели он написал новую — «Портрет спортсмена», которая получила высокую оценку. Уже тогда проявилась его способность работать быстро и с размахом.
После учёбы Зураб устроился в Институт истории, археологии и этнографии Академии наук Грузии, участвуя в экспедициях и создавая иллюстрации для научных трудов. Но его тянуло к большему. В 1964 году он уехал во Францию, где познакомился с Пабло Пикассо и Марком Шагалом. Пикассо, впечатлённый его работами, сказал: «Я вижу в нём будущего великого живописца. Он прекрасно чувствует цвет, обобщает форму». Эти слова стали для Церетели путеводной звездой.
С конца 1960-х он начал работать в монументальном искусстве. Его мозаики и скульптуры украшали курорты Грузии — Пицунду, Гагры, Сухуми. В 1976 году за оформление детского бассейна в Адлере он получил Ленинскую премию, а в 1980 году стал главным художником Олимпийских игр в Москве.
Скандальная слава
Церетели прославился своими грандиозными монументами, но многие из них вызывали жаркие споры. Самый известный — памятник Петру I в Москве, открытый в 1997 году. Высотой 98 метров, он стал одним из самых высоких в мире, но москвичи приняли его в штыки. Одни называли его «чудовищем», другие — инженерным шедевром. Церетели, отвечая на критику, говорил: «Люди должны сами решать, нужен им мой памятник или нет».
Ещё одна знаковая работа — монумент «Добро побеждает Зло» перед зданием ООН в Нью-Йорке (1990). Скульптура, созданная из фрагментов советских и американских ракет, символизировала конец холодной войны. Для неё использовали настоящие обезвреженные ракеты «Першинг» и СС-20 — мощный жест мира.
В 2006 году в США появился монумент «Слеза скорби», посвящённый жертвам терактов 11 сентября. Церетели передал его в дар Америке, но и тут не обошлось без споров: некоторые критики сочли его слишком громоздким. Однако жители Нью-Джерси, где стоит памятник, приняли его как символ памяти.
Грузинский дух и мировое признание
Церетели никогда не забывал свои корни. Его монумент «Дружба навеки» в Москве (1983), посвящённый 200-летию присоединения Грузии к России, стал одной из первых крупных работ.
Скульптура, созданная вместе с поэтом Андреем Вознесенским, состоит из букв русского и грузинского алфавитов, образующих слова «Единство», «Братство», «Мир». В основании — свитки с текстами Георгиевского трактата и стихами Пушкина, Лермонтова, Пастернака. Интересно, что упоминание Пастернака, запрещённого тогда поэта, было риском для карьеры.
Грузинский колорит чувствуется и в его мозаиках. Например, мозаичный бассейн «Морское дно» в Ульяновске (1969) или композиция «Человек — труд, смысл и красота бытия» во Дворце профсоюзов в Тбилиси (1969) — это яркие, тёплые работы, вдохновлённые народным искусством.
Мировое признание пришло к Церетели в 2010 году, когда Национальное общество искусств США наградило его золотой «Медалью Почёта». Он стал первым грузинским и российским художником, удостоенным этой чести.
Личная жизнь и трагедии
Личная жизнь Церетели была не менее насыщенной, чем его творчество. В 1958 году он женился на Инессе Андроникашвили, происходившей из княжеского рода. Их брак длился более 40 лет, до её смерти в 1998 году. В память о жене Зураб организовал выставку «Посвящается Инессе» в Москве. У пары родилась дочь Елена, искусствовед, которая подарила Зурабу троих внуков и четверых правнуков.
Семья Церетели пережила и трагедии. Его деда расстреляли в 1937 году, а родные годами жили в страхе репрессий. Сам Зураб говорил: «Моя семья пострадала, но я не проклинаю прошлое. Искусство должно объединять, а не разрушать».
Неутомимый творец
Даже в 90 лет Церетели не прекращал работать. Он жил на даче в Переделки yasno, где у него была мастерская. «Когда работаю, я пою, — говорил он. — Я в другом мире, и мне там хорошо». Его день начинался с гимнастики, душа и работы в мастерской. Он создавал эскизы, скульптуры, картины, не зная усталости.
Среди его последних работ — памятники Александру Пушкину в Апатитах, Марине Цветаевой в Москве, Рудольфу Нурееву в Казани. В 2018 году он завершил цикл скульптур «История государства Российского (Дом Романовых)», над которым трудился 30 лет. Серия из 18 бронзовых статуй, от Михаила Фёдоровича до Николая II, выставлена в Галерее искусств на Пречистенке.
Церетели был не только скульптором, но и меценатом. Он основал Московский музей современного искусства, передав ему свою коллекцию, и поддерживал молодых художников.
Наследие, которое живёт
Зураб Церетели покинул этот мир, оставив после себя более 5000 произведений: скульптур, картин, мозаик, фресок. Его работы стоят в России, Грузии, США, Франции, Испании, Италии. Он был человеком, который верил, что искусство должно отдавать, а не брать. «Я хочу быть сильным, чтобы не просить, а давать», — говорил он.
Его памятники, такие как «Рождение Нового Человека» в Севилье или статуя Георгия Победоносца на Поклонной горе, продолжают вызывать споры, но в этом и была суть Церетели — создавать не для равнодушия, а для эмоций. Его жизнь — пример того, как талант, труд и вера в искусство могут оставить след в истории.