Опера - старинный музыкальный жанр, соединяющий в себе музыку, литературу и театр, что делает его не только ценным с музыкальной точки зрения, но и зрелищным. Кроме того, опера максимально доступна для восприятия простому слушателю-любителю благодаря наличию сюжета. Но и тут есть подводные камни.
Представьте, вы купили билет на некую оперу, пришли в театр, приготовились наслаждаться искусством и получать эстетическое удовольствие, и тут:
- Никто не объясняет сюжет, не знакомит с действующими лицами.. Кто это?.. а это?..
- Поют, вроде, красиво, но непонятно ни слова
- Спустя какое-то время становится скучно, сцены длинные, а вы ничего не понимаете
Несмотря на доступность оперы, она, как и любая другая профессиональная музыка, требует определенной подготовки, иначе вы рискуете просто попасть в ту категорию людей, кто посчитает классическую музыку скучной и нудной, а ведь это совершенно не так.
Давайте начнем сначала. Выбирая театр для знакомства с оперой, конечно, лучше ориентироваться на самые передовые в этом направлении варианты, такие, например, как Большой театр, Геликон-опера, и Музыкальный Театр Станиславского и Немировича-Данченко в Москве, Мариинский театр и Михайловский театр в Санкт-Петербурге, Екатеринбургский театр оперы и балета, «Сибирский большой» в Новосибирске - в этих местах вы погрузитесь в атмосферу на все 100%. Но если нет возможности попасть в крупнейшие театры, то есть множество других вариантов.
Лучше всего выбирать «хрестоматийные» классические оперы, которые являются лучшими образцами в этом жанре и проверены временем и миллионами слушателей. Вот некоторый перечень таких опер лично от меня:
- Вольфганг Амадей Моцарт «Свадьба Фигаро»
- Вольфганг Амадей Моцарт «Волшебная флейта»
- Вольфганг Амадей Моцарт «Дон Жуан»
- Рихард Штраус «Соломея»
- Джоаккино Россини «Севильский цирюльник»
- Клаудио Монтеверди «Орфей»
- Джузеппе Верди «Риголетто»
- Джузеппе Верди «Травиата»
- Джакомо Пуччини «Богема»
- Джакомо Пуччини «Тоска»
- Жорж Бизе «Кармен»
- Рихард Вагнер «Лоэнгрин»
- Рихард Вагнер «Тристан и Изольда»
- Петр Ильич Чайковский «Пиковая дама»
- Петр Ильич Чайковский «Евгений Онегин»
- Петр Ильич Чайковский «Иоланта»
- Модест Петрович Мусоргский «Борис Годунов»
- Александр Порфирьевич Бородин «Князь Игорь»
- Николай Андреевич Римский-Корсаков «Царская невеста»
- Сергей Сергеевич Прокофьев «Любовь к трем апельсинам»
Итак, вы выбрали театр, выбрали оперу, но прежде чем брать билет, учтите еще пару моментов:
- Если это зарубежная опера, то, как правило, она идет на языке оригинала, а значит придется успевать читать субтитры. В этом нет ничего страшного, кому-то так даже удобнее, чем пытаться расслышать русский текст, но будьте к этому готовы
- Сейчас многие классические оперы получают «вторую жизнь» и ставятся в современном стиле и декорациях. Я как-то пошла на «Мазепу» Чайковского, где по сюжету действие происходит в XVIII веке, а там почему-то главные герои были в образах советских комсомольцев - такое вот режиссерское решение.. Все это интересно в контексте нового прочтения, но я советую для начала ознакомиться с классическими вариантами постановок - экспериментальные далеко не всегда выходят удачно, и если вы не видели оригинал - будет еще труднее что-то понять
- Что касается выбора посадочных мест, скажу только, что не стоит выбирать слишком близкие или наоборот слишком далекие от сцены места, лучше всего будет придерживаться центра, так шансов на хороший звуковой баланс будет намного больше
- Для каждой оперы существует прописанный временной регламент (сколько она длится). На первых порах, возможно, стоит делать выбор в пользу более коротких опер, т.к. большие, идущие по 3-4 часа, будет с первого раза охватить трудно
Всё, вы купили билет на оперу, назад пути нет. Теперь, собственно, сама подготовка, которая заключается во всестороннем изучении постановки, которую вы выбрали:
- Выясните, кто композитор, какой национальности, в какую эпоху жил и трудился.
- Какой это тип оперы? Комическая, романтическая, драматическая?
- На какой сюжет написана опера? В идеале почитать литературный первоисточник, но можно и ограничиться кратким содержанием сюжета.
- Ознакомьтесь с перечнем главных героев.
- Найдите либретто (грубо говоря, это словесный текст оперы), просмотрите его и скачайте себе на телефон, чтобы иметь под рукой на представлении - оно поможет ориентироваться в структуре оперы по ходу действия.
Кстати, о структуре оперы. Скажу о нескольких традиционных номерах оперы:
- Увертюра/интродукция - это музыкальная преамбула оперы, и, как правило, в этом ёмком музыкальном сочинении без слов уже выражено настроение оперы, его характер и драматургия - поэтому постарайтесь вслушаться, уловить и угадать для себя состояние музыки - какое оно: тревожное, радостное, грустное, торжественное, воинственное? Музыка настраивает вас на нужный лад.
- Ария - простыми словами это «сольная песня» героя, так скажем, его визитная карточка. Из арии мы должны понять, что перед нами за персонаж, положительный или отрицательный, какая у него мотивация и какую роль он играет в сюжете.
- Речитативы - это связки между основными музыкальными номерами, содержащие диалоги героев. Герои здесь не совсем поют, а, скорее, декламируют реплики под музыку, получается такой «музыкальный говорок», поэтому в речитативах, как правило, текст слышен лучше всего.
- Хоровые номера - в некоторых операх вы можете услышать хоровые фрагменты, причем хор может при этом не присутствовать на сцене. Как правило, хор выполняет роль фона или какого-то собирательного образа, как, например, образ народа в опере «Борис Годунов».
Что вас может смутить во время прослушивания:
- Неразборчивый текст - об этом уже говорила, и, к сожалению, эта проблема существует для всех в равной степени, она связана и с акустическими особенностями, и с вокальной школой, поэтому выходом является либо держать текст под рукой, либо ознакомиться с ним заранее. Конечно, люди, которые ходят на оперные постановки часто, хорошо знают и музыку, и текст.
- Возраст певцов. При выборе певцов принято ориентироваться не на внешние или возрастные данные, а на вокальные навыки: есть такие арии, которые может исполнить только очень опытная зрелая певица, а героиня при этом предполагается совсем молоденькая - из-за этого часто возникают несоответствия. Но все-таки это опера, а не спектакль, и музыкальная составляющая здесь важнее - поэтому придется просто абстрагироваться и подключить фантазию.
- Затянутость - с непривычки трудно воспринимать большое количество музыки и специфическую статичность действия, но это своего рода навык, который придет с опытом.
- Даже самая известная общепризнанная опера с хорошей постановкой может вам не понравиться с первого знакомства или оставить непонятное впечатление. Классическая многопластовая музыка сложнее того, что мы привыкли слушать по радио и на рок- и поп- концертах. В идеале она требует не одного прослушивания, и ее прелесть в том, что чем больше вы ее слушаете, тем больше слышите и понимаете. Музыкальный слух имеет свойство развиваться и прослушивание живой классической музыки - лучше всего способствует его развитию.
Еще пара моментов, которые я упомяну перед тем, как вы пойдете наслаждаться классической музыкой:
- Как одеваться. В серьезных оперных театрах есть определенный дресс-код: это праздничные коктейльные платья для женщин и деловой/торжественный стиль для мужчин. Чем дальше ваши места от сцены, тем лояльнее можно себе позволить одеться. Конечно, спортивная одежда и джинсы с потертостями не подойдут в любом случае.
- Когда хлопать. Есть оперы с четким делением на номера, и тогда по завершении яркого номера аплодисменты будут напрашиваться сами собой, а есть более сквозная структура, когда один номер вытекает из другого. По традиции принято хлопать после арий персонажей, но очень нежелательно, чтобы аплодисменты «накладывались» на музыку. Доверьтесь большинству, но помните о последнем пункте.
Приятного прослушивания!