О Питерских театрах и спектаклях. Серия 1. Театр Европы. Часть 1. Классика.
Сегодня мы вернёмся к небольшой информации о премьере очередного нового спектакля по отечественной классике.
Хотела бы отметить, что мои рассуждения относятся к обычному обывательскому впечатлению среднестатистического зрителя, который любит театр и кино, а также читать книги и своих внуков. Моё мнение может не совпадать с другими... Даже выходя из зрительного зала, можно услышать абсолютно разные реакции на просмотренный спектакль или фильм обычных зрителей... далеко не все эти мнения доходят до ушей авторов (иногда удивляешься междусобойчиками среди "элиты" театральных и кинематографических критиков и выборочные "восхищения" зрителей, только что покинувших зал...), так что пусть наше непонимание или собственная интерпретация того, что нам показывают , непредвзято прозвучат здесь.
Итак...
"Братья Карамазовы"
пьеса Л. Додина по мотивам Достоевского, драма
Место: МДТ академический малый драматический театр , Театр Европы
Время: лето 2024 г.
Практически статический формат спектакля: основная декорация - стулья. Актёры то перемещаются по сцене вместе со стульями, то сидят в ряд. Кто знает произведение, сразу определяется кто с кем... нам показывают узелки сети повествования, что логично.
Чётко дают понять, что Екатерина Ивановна (Елизавета Боярская) и Грушенька (Екатерина Тарасова) одного поля ягоды : ножки у них что надо, когда одинаково чулочки капроновые снимают, или под платьем оказываются практически одинаковые комбинации - подтверждают это утверждение, если кто не понял, т.е. они те ещё дамочки, одна другую стоят.
Отец Карамазов и старший сын Дмитрий - оно лицо практически - оба седые, оба в возрасте и как бы даже выглядят в одном возрасте (хотя между актёрами есть возрастная разница - мы даже уточнили по Интернету) с достаточно плохой дикцией ( внучка сказала, что ей приходилось обращаться к английским титрам, которые транслировались над сценой. чтобы понять о чём речь идёт)... Может быть отсутствие разницы в возрасте есть режиссёрский ход - типа старший сын полная копия отца во всём ( не лишено основания...)... Короче, часть пламенных речей прошла как-то мимо...
Удивилась, что мало место было отведено Ивану (Станислав Никольский) и его как бы спору с Алёшей (Евгений Санников). Так и не поняла - Алёша верит или не верит в бога и справедливость (спор с Иваном настолько странно короткий и непонятный, что вызывает недоумение), пал ли он перед чарами Грушеньки, пристающей к нему с достаточно развратными жестами (наверное, поэтому и +18) ...
Иван тоже выступил с пламенной речью в круге света - что хотел сказать...трудно определить...
Так что база романа вылетела напрочь... Наверное, пересказ личной жизни, т.е. любовной линии героев, была основной...
Вызвал у меня недоумение монолог-демарш Смердякова ( Олег Рязанцев, кстати, хорошо играл), в котором тот задаёт вопрос в зал (!), а не лучше ли было бы в 1812 году сдаться французам и сейчас бы мы мол, не жили бы так, а были бы в шоколаде... Вопрос повис в воздухе, т.к. не имел продолжения ни в виде ответа, ни в виде спора (а с кем там спорить-то с проститутками или развратниками? Тем более, что "совесть семьи" Алексей - никакой, молчит совесть) ... А зритель – он культурный, во время спектакля в споры не вступает…получается , что это задание на дом…ну-ну…
А как сам Лев Додин думает на эту тему? Ни один герой не ответил, значит автор пьесы задал этот провокационный вопрос нам, зрителям и этот вопрос сродни тому вопросу, который мы слышим от либералов: а почему бы нам не сдать было Россию , Ленинград в 1941-1945 немцам и людей бы сохранили и были бы все в шоколаде? здесь же рядом вопрос, а зачем СВО?... Ай-яй-яй... не хорошо, господин автор...
Такое же странное впечатление лично на меня произвёл монолог Дмитрия Карамазова якобы на суде (но почему-то он сидел на полу с цепями на руках и ногах , наверное перед каторгой), ибо рассуждал о том, что как было бы хорошо сбежать с Грушенькой в Америку, там бы пожить годика три, там, мол, хорошо (чтобы он там делал - не поняла ). а потом вернуться куда-нибудь в Сибирь и зажить.... Очень актуальная тема для некоторых актёров этого театра... которые так и поступают...
Вот такой оказался спектакль. Я его не приняла ни по форме, ни по содержанию, хотя актёры играли хорошо. Особенно понравилась Лиза Боярская. В игре Грушеньки (Екатерины Тарасовой) я не увидела той страсти, которая должна была бы сводить с ума всех мужчин - спокойная ровная игра...Вспоминаю яркую, страстную Лионеллу Пырьеву/Скирда из фильма Ивана Пырьева "Братья Карамазовы" -вот это Грушенька!... Даже Боярская была на определённой эмоциональной высоте.
Резюме: спектакль на любителя; либо сырой, недодуманный, а может передуманный (хотя 3 часа 20 минут - это много), либо он просто театру не нужен, и возник на волне создания отечественной классики на сцене. А может режиссёр сказал что-то сокровенное, что до меня не дошло (может я туповата для режиссёра). А где душа-то?!? или хотя бы идея .... однако, наверное, это и была идея Додина... нам она не понравилась.... Видите, у меня тоже масса вопросов, которые я могу раскидывать во все стороны…
Оценка: 3* актёрам/3* спектаклю (внучка); 3* актёрам /1* спектаклю (я)
Будет новый день... будет новый спектакль...
Пока...Пока...