В советском кинематографе была своя «фабрика грез», где снимали всё: от патриотических драм до комедий. Но некоторым советским актёрам этого было мало. Их манил тот самый большой голливудский бульвар.
В разгар Холодной войны прорваться за железный занавес было сложнее, чем объяснить американцу, что «Ирония судьбы» – это не документалка. Но нашлись смельчаки, которые рискнули эмигрировать в надежде, что их талант оценят по достоинству.
Кто-то бежал от цензуры, кто-то мечтал о настоящем кино, а кому-то просто хотелось жить по-человечески.
Но Голливуд – не гостеприимная тётя из Одессы. Языковой барьер, культурные различия, незнакомая система кастингов – все это становилось препятствием на пути к успеху.
Многим приходилось довольствоваться эпизодическими ролями. И лишь единицы смогли по-настоящему закрепиться на американском экране.
1. Савелий Крамаров: Король комедии в СССР и любимый «русский» в Голливуде
В Советском Союзе имя Савелия Крамарова гремело на всю страну. Его узнаваемый прищур и неповторимая манера игры сделали актера любимцем миллионов.
«Джентльмены удачи», «Иван Васильевич меняет профессию», «Неуловимые мстители» – эти фильмы невозможно представить без его колоритных персонажей. Крамаров купался в народной любви. Но в начале 80-х решился на эмиграцию в США.
Его отъезд за океан в 1981 году стал настоящим шоком для советской публики. А на новом месте начались суровые будни эмигранта. Первое время он подрабатывал официантом и таксистом, упорно посещая курсы английского языка и кастинги.
Удача улыбнулась ему спустя два года. В 1983 году Савелий получил небольшую роль фермера Ральфа в короткометражке «Искатели сокровища». Настоящий прорыв случился в 1984 году, когда режиссер Пол Мазурски пригласил его на роль агента КГБ в фильме «Москва на Гудзоне» с Робином Уильямсом.
В том же году Крамаров сыграл советского космонавта Руденко в научно-фантастическом блокбастере «2010» – продолжении культовой «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика.
Голливуд быстро разглядел в Крамарове «своего русского» – актера, способного достоверно изображать советских персонажей. Его карьера пошла в гору. Он появился в боевике «Красная жара» (1988) в роли советского посла Мусорского, сыграл колоритного водителя в «Танго и Кэш» (1989) с Сильвестром Сталлоне.
В портфолио актера также значатся такие проекты как «Вооружен и опасен», «Двойной агент», «Домашняя война» и «Любовная история» (1994).
Интересно, что став успешным в Голливуде, Савелий не забывал о родине. Он тяжело переживал разрыв с советским зрителем. И когда в 1992 году Михаил Кокшенов пригласил его сыграть в комедии «Русский бизнес», актёр сразу откликнулся.
Так же актёр посетил московский кинофестиваль «Кинотавр» как почётный гость и успел сняться в небольшой, но трогательной роли в фильме Георгия Данелии «Настя».
2. Олег Видов: От советского красавца до героя триллеров и боевиков
В СССР Олег Видов был эталоном мужской красоты и обаяния – голубоглазый блондин с идеальными чертами лица, он покорял сердца зрительниц в фильмах «Всадник без головы», «Сказка о царе Салтане», «Джентльмены удачи».
Его называли советским Аленом Делоном и казалось, что у актера впереди блестящее будущее на родине.
Однако брак с иностранкой и конфликты с чиновниками от кинематографа вынудили Видова покинуть СССР. В 1983 году он бежал в Югославию, а затем перебрался в США.
Любопытно, что первые шаги в Голливуде Видов сделал благодаря совету своего соотечественника – Савелия Крамарова, который уже освоился на американской земле.
И Крамаров оказался прав – европейская внешность Видова пришлась по вкусу голливудским режиссерам. В 1988 году он получил заметную роль полицейского в боевике «Красная жара» с Арнольдом Шварценеггером.
Затем последовали работы в фильмах «Дикая орхидея», «Три августовских дня», «Бегущий по льду» и многие другие.
География съемок Олега Видова расширялась. Он даже отправился в Гонконг, где сыграл русского генерала в боевике «Первый удар» с Джеки Чаном. А в 1988 году выступил не только как актер, но и как режиссер короткометражки для Disney Channel «Легенда изумрудной принцессы».
Видов не ограничился только актерской карьерой. Вместе с женой Джоан Борстен он основал компанию Films by Jove, которая приобрела права на распространение на Западе советских мультфильмов студии «Союзмультфильм».
Они отреставрировали старые анимационные ленты, переозвучили их с участием голливудских звезд и открыли американцам сокровищницу советской анимации.
Олег Видов ушел из жизни в 2017 году в Калифорнии, оставив заметный след в истории кино двух стран.
3. Елена Соловей: Муза Михалкова и новая жизнь в Америке
История Елены Соловей в советском кино – это история головокружительного успеха. Она была музой Никиты Михалкова, который снял ее в своих шедеврах «Раба любви» и «Неоконченная пьеса для механического пианино».
Интеллигентная красота и драматическая игра сделали ее одной из самых востребованных актрис 70-80-х годов. «Несколько дней из жизни И.И. Обломова», «Вам и не снилось», «Факт» – эти фильмы принесли ей всесоюзную славу.
Однако в начале 90-х Елена вместе с семьей приняла непростое решение эмигрировать в США. Причиной стали не политические взгляды, а забота о детях – сын Павел страдал астмой и врачи рекомендовали сменить климат.
В Америке Соловей столкнулась с суровой реальностью эмигрантской жизни. Несмотря на европейскую внешность и актерский талант, проложить путь к большим голливудским ролям ей не удалось.
В отличие от Савелия Крамарова и Олега Видова, которые играли стереотипных русских персонажей, Елена не вписывалась в эти шаблоны.
Она снималась в американских фильмах и сериалах, но это были небольшие роли, не сравнимые с ее работами в СССР. Чтобы содержать семью, Соловей освоила новые профессии. Работала на русскоязычном радио в Нью-Йорке, преподавала актерское мастерство, участвовала в театральных проектах русской диаспоры.
Несмотря на то, что голливудская карьера не сложилась, Соловей не жалеет о своем выборе. Ее дети получили образование в США, сын вылечился от астмы. А сама актриса говорит, что обрела в Америке внутреннюю свободу и новый взгляд на жизнь.
В 2000-х она начала приезжать в Россию и даже снялась в нескольких отечественных проектах, включая фильм «Анна Каренина» Сергея Соловьева.
4. Илья Баскин: От эпизодов в СССР до культовых блокбастеров
История Ильи Баскина доказывает, что в Голливуде можно добиться успеха, даже если в СССР ты был актером второго плана. В Советском Союзе Баскин снимался преимущественно в эпизодических ролях.
Его можно увидеть в фильмах «Большая перемена», «Афоня», «Москва слезам не верит». Никто и подумать не мог, что этот невысокий характерный актер однажды будет сниматься с мировыми звездами.
В 1976 году Илья Баскин эмигрировал в США – одним из первых среди советских актеров. Причины были как личные, так и профессиональные – актер еврейского происхождения не видел перспектив на родине.
Первой американской работой стал эпизод в комедии «Лучший в мире любовник», снятой Джином Уайлдером. Постепенно Илья наработал связи в киноиндустрии и стал получать все более интересные предложения.
Главным козырем Баскина стало умение достоверно играть русских и восточноевропейских персонажей. Он появился в культовых блокбастерах: «Остин Пауэрс: Международный человек-загадка», где сыграл русского дипломата, «2010» - советского космонавта, «Трансформеры 3».
Особую популярность ему принесла роль мистера Дитковича, эксцентричного домовладельца Питера Паркера в фильме «Человек-паук 2» и его продолжении.
Баскин активно работал на телевидении и стал одним из самых узнаваемых «русских лиц» Голливуда.
В отличие от многих эмигрантов, актер сумел полностью интегрироваться в американскую киноиндустрию, сохранив при этом свою идентичность. Он не избегает амплуа «русского» и играет эти роли с таким мастерством и самоиронией, что разрушает стереотипы о советских людях.
5. Александр Кузнецов: Джек Восьмеркин в Голливуде
Для советских зрителей 80-х Александр Кузнецов был настоящей звездой. Роль Джека Восьмеркина в приключенческом фильме «Джек Восьмеркин – американец» принесла ему всесоюзную известность.
Затем последовали работы в картинах «Похороны Сталина», «Частный детектив, или Операция Кооперация». Высокий, харизматичный актер с открытой улыбкой покорял сердца зрительниц и имел все шансы стать одним из ведущих актеров постсоветского кино.
Однако в начале 90-х Кузнецов решил круто изменить свою судьбу. В отличие от предшественников, он не сбегал из страны. Эмиграция была осознанным профессиональным выбором. К тому времени железный занавес пал и советские актеры получили возможность работать за рубежом.
Первым международным проектом стал 13-серийный телефильм «Аляска Кид» по произведениям Джека Лондона – совместное производство России, Германии и Польши.
Затем последовал фильм «Бегущий по льду», где досъемки и озвучание проходили уже в Голливуде. Эти работы стали для Кузнецова пропуском в американскую киноиндустрию.
В США актер не гнушался и эпизодическими ролями в популярных сериалах. Кузнецов понимал, что для уверенного продвижения в Голливуде необходимо не только актерское мастерство, но и знание индустрии изнутри.
Поэтому он получил американское образование в сфере кинопроизводства и основал в Лос-Анджелесе собственную школу актерского мастерства.
6. Наталья Андрейченко: Мэри Поппинс за океаном
Наталья Андрейченко ворвалась в сердца советских зрителей благодаря ролям в фильмах «Военно-полевой роман», «Сибириада» и конечно «Мэри Поппинс, до свидания!».
Ее Мэри Поппинс стала эталонной – строгая, но справедливая воспитательница с зонтиком покорила и детей, и взрослых. К концу 80-х Андрейченко была одной из самых востребованных актрис советского кино.
Эмиграция в США в 1991 году стала для нее не столько профессиональным, сколько личным решением. Наталья вышла замуж за голливудского режиссера Максимилиана Шелла.
Многие советские актрисы, оказавшись в подобной ситуации, оставляли карьеру, но Андрейченко была настроена решительно. Она окончила голливудскую школу актеров и начала посещать кастинги.
Однако голливудская карьера складывалась непросто. Наталья снялась в американском фильме «Тихий Дон» и получила эпизодическую роль в популярном сериале «Доктор Куин: женщина-врач». Но крупных ролей, сравнимых с ее работами в СССР, не последовало.
Столкнувшись с ограниченными возможностями в американском кино, Наталья со временем сменила сферу деятельности. Она занялась духовными практиками, йогой, начала проводить тренинги личностного роста.
В 2000-х вернулась к съемкам в России и появилась в нескольких отечественных сериалах.
Голливуд – не мечта, а испытание
Каждый из них заплатил высокую цену за американскую карьеру – потеря статуса звезды на родине, языковой барьер, культурный шок, жизнь с нуля в чужой стране.
Крамаров и Видов добились наибольшего успеха, но и они оставались в рамках амплуа «русских персонажей». Это жесткая индустрия со своими правилами, стереотипами и ограничениями.
И все же каждый из этих шестерых актеров внес свой вклад в разрушение «железного занавеса» в кинематографе.