Родившаяся в скромной французской семье, Лиза Трео (годы жизни 1848-1922) была натурщицей, она позировала исключительно лишь одному художнику-импрессионисту Пьеру Огюсту Ренуару (годы жизни 1841-1919). Трео позировала почти для всех женских фигур, изображённых Ренуаром в период с 1866 по 1872 годы.
Кстати, именно Клеманс Трео – старшая сестра Лизы и возлюбленная художника Жюля ле Кёра (годы жизни 1832-1882) – и познакомила её с Ренуаром в 1865 году. На тот момент, когда мастер встретил свою музу и, вполне возможно, возлюбленную, Лизе было около 18 лет, а Пьеру-Огюсту стукнуло 25. На каждой из картин Лиза одета в красивые костюмы и, вероятно, для самого Ренуара она играла самые разные роли.
«Лиза в Соломенной Шляпке»
- Дата создания: примерно 1866 год
- Размеры: 47 х 38,4 сантиметров
- Место нахождения: Фонд Барнса (Мерион, пригород Филадельфии, штат Пенсильвания, США)
В картине «Лиза в Соломенной Шляпке» Ренуар запечатлел юную невинность Трео. Её тёмные глаза и волосы напоминают чёрный бант её платья. На этом портрете Лиза смотрит в сторону от зрителя. Картина имеет при себе ограниченную цветовую палитру с чёрными, коричневыми и зелёными тонами. Единственный контрастный цвет – это синий шарфик на шляпке. Трео одета по моде того времени, как истинная парижская девушка из самого высшего общества.
«Лиза за Шитьём»
- Дата создания: примерно 1867-1868 годы
- Размеры: 55,88 х 45,72 сантиметров
- Место нахождения: Музей Искусств Далласа (Даллас, штат Техас, США)
Произведение «Лиза за Шитьём» – это не совсем традиционный портрет; отсутствует поза, но присутствует непринуждённая интимность, разделяемая художником и моделью. Трео запечатлена в моменте задумчивости, она занята шитьём и не замечает присутствия зрителя. Голова девушки опущена, она полностью сосредоточена на своей задаче. Её тёмные волосы отлично контрастируют с повторяющейся красной лентой и красными серьгами-капельками.
«Летом»
- Дата создания: 1868 год
- Размеры: 85 х 59 сантиметров
- Место нахождения: Старая Национальная Галерея (Берлин, Германия)
В работе «Летом» Трео одета как молодая цыганка. Её тёмные волосы распущены и ниспадают до плеч, они удерживаются красной лентой. Ренуар пытается изобразить сексуальную привлекательность Лизы, рисуя свободную блузку, и обнажая её плечо. Однако её небрежная манера сидеть и безразличное выражение лица говорят нам о том, что она всё ещё ребёнок, не осознающий всех своих женских прелестей.
Юбка девушки тщательно расписана полосками красного, белого и чёрного цветов. Цыганская жизнь ассоциировалась в ту пору с богемным образом жизни, который был синонимом свободы от общественных норм. Картина «Летом» была написана художником в творческой студии, а внешний фон к ней был добавлен несколько позднее. Сия работа стала самым первым успехом Ренуара на Парижском Салоне.
«Женщина в Саду (Женщина в Шляпе-Чайке)»
- Дата создания: 1868 год
- Размеры: 105,5 х 73,4 сантиметра
- Место нахождения: Базельский Художественный Музей (Базель, Швейцария)
На картине «Женщина в Саду (Женщина в Шляпе-Чайке)» Трео одета в синее прогулочное платье с белыми деталями. Одну из перчаток она сняла и держит её в руке. Волосы девушки аккуратно завязаны, а в ушах красуются красные серьги-капельки, которые она носит и на многих других своих портретах. Изюминкой картины является уникальная шляпа Лизы, украшенная птичьими перьями. Трео либо погружена в беседу, либо наслаждается отдыхом на свежем воздухе.
«Лиза с Зонтиком»
- Дата создания: 1867 год
- Размеры: 184 х 115 сантиметров
- Место нахождения: Музей Фолькванг (Эссен, Германия)
В работе «Лиза с Зонтиком» Трео изображена как элегантная и модная парижанка. Она находится на открытом воздухе, одетая в белый муслин, что полностью соответствует летнему дресс-коду того далёкого дня. В своей свободной от перчатки левой руке она держит чёрно-белый зонтик.
В её волосах снова красуется красная лента, а в ушах всё те же красные серьги-капельки. В доказательство своей огромной любви к ней Ренуар добавил собственные инициалы на ствол дерева позади Трео. Картина была хорошо принята Парижским Салоном, правда, некоторые критики сравнили модель живописца с «большим мягким сыром».
«Женщина с Попугаем»
- Дата создания: 1871 год
- Размеры: 92,1 х 65,1 сантиметров
- Место нахождения: Музей Соломона Р. Гуггенхайма (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США)
В произведении «Женщина с Попугаем» Трео держит в своих руках попугая – весьма популярного и экзотического домашнего питомца того времени. Она одета в чёрное платье из тафты с белыми манжетами и красным поясом, который прекрасно подчёркивает собой её тёмные волосы и светлый цвет лица. Трео играет с попугаем, который до сего момента находился в позолоченной клетке, стоящей рядом.
Окружённая со всех сторон комнатными растениями и формальным домашним интерьером, ограничивающим её движение, Лиза и сама похожа на птицу, содержащуюся в клетке. Ренуар не был феминистом, но картину можно смело рассматривать и как комментарий к ограниченной роли женщин в парижском обществе той поры. Буржуазные женщины были в основе своей сильно ограничены домашними стенами. Творение также воспевает чёрный цвет, который сам художник называл «королевой цветов».
«Одалиска (Алжирская Женщина)»
- Дата создания: 1870 год
- Размеры: 69,2 х 122,6 сантиметра
- Место нахождения: Национальная Галерея Искусства (Вашингтон, округ Колумбия, США)
В картине «Одалиска (Алжирская Женщина)» Трео одета в богатый и очень красочный североафриканский национальный костюм. Ренуар использовал студийные костюмы и реквизит для того, чтобы изобразить этот фантастический образ Лизы как девушки из гарема. На ней надеты толстые парчовые брюки золотого и чёрного цветов и белая прозрачная блузка.
Это традиционная поза, широко используемая в эротических изображениях женской обнажённой натуры. Она показана нам в состоянии «напряжённой релаксации», а взгляд девушки чувственный и манящий. В ту пору, когда Ренуар написал эту картину, ему было почти тридцать лет, она полностью посвящена цветам, и к тому времени уже стало ясно, что для художника было чрезвычайно важно передавать на своих холстах складки и цвета ткани.
«Нимфа у Ручья»
- Дата создания: 1869-1870 годы
- Размеры: 66,7 х 122,9 сантиметра
- Место нахождения: Национальная Галерея Лондона (Лондон, Англия)
«Нимфа у Ручья» – это одна из самых первых картин кисти Ренуара в жанре ню. Это традиционное изображение полностью обнажённой женщины в естественной обстановке: полулежащая, смотрящая прямо на зрителя и держащая в своих руках травинки. Трео показана в образе водяной нимфы, но на самом деле картина представляет собой обычный портрет Лизы, поскольку сходство с ней весьма поразительно.
«Диана»
- Дата создания: 1867 год
- Размеры: 199,5 х 129,5 сантиметров
- Место нахождения: Национальная Галерея Искусства (Вашингтон, округ Колумбия, США)
Ренуар написал «Диану» как академический этюд обнажённой натуры. Конкретно здесь Трео изображена в образе Дианы – классической богини охоты. Картина была создана в творческой студии мастера с использованием реквизита, такого как лук и стрелы, убитый олень на холст был добавлен позднее. Диана смотрит вниз на поверженное ею животное. Единственное сходство с Трео – это тёмные волосы и безупречный осветлённый тон кожи. Однако жюри Парижского Салона произведение отвергло, поскольку Лиза была изображена уж слишком реалистично.
«Купальщица и Пёс Грифон – Лиза на Берегах Сены»
- Дата создания: 1870 год
- Размеры: 183,5 х 115 сантиметров
- Место нахождения: Художественный Музей Сан-Паулу (Сан-Паулу, штат Сан-Паулу, Бразилия)
В картине «Купальщица и Пёс Грифон – Лиза на Берегах Сены» Трео изображена в образе богини Венеры кисти итальянского живописца эпохи Возрождения Сандро Боттичелли (годы жизни 1445-1510), написанной на его картине под названием «Рождение Венеры» (1485-1486 годы). Это классическая поза для обнажённой женщины, и Ренуар, вполне возможно, подражал старому мастеру.
Лиза смотрит в сторону от нас, придерживая своё прекрасное платье. Она находится в общественном месте, именно поэтому скромно прикрывается от посторонних глаз. Помимо самой Трео, на заднем плане полотна показана одетая полулежащая женская фигура, а спереди изображена маленькая домашняя собачка. До сих пор остаётся неясным, кто же является второй фигурой на картине.
«Лежащая Полуобнажённая Женщина: Роза»
- Дата создания: примерно 1872 год
- Размеры: 28 х 25 сантиметров
- Место нахождения: Музей Орсе (Париж, Франция)
В работе «Лежащая Полуобнажённая Женщина: Роза» Трео изображается как чувственная женщина, немного обнажающая себя прямо перед глазами зрителя. Она смотрит вбок, держа одну руку над головой, а в другой руке девушка держит розу. Быстрые и густые мазки кисти свидетельствуют о развивающемся импрессионистском стиле Пьера-Огюста, благодаря которому он впоследствии и стал очень известным.
«Помолвленная Пара»
- Дата создания: примерно 1868 год
- Размеры: 105 х 75 сантиметров
- Место нахождения: Музей Вальрафа-Рихарца (Кёльн, Германия)
Долгое время произведение под названием «Помолвленная Пара» рассматривалось как картина, изображающая собой любовные отношения между художником Альфредом Сислеем (годы жизни 1839-1899) и его женой Мари-Луизой-Аделаидой-Эжени Лескуэзек (годы жизни 1834-1898). Однако тщательные исследования так и не доказали никакого сходства модели с ней. Посему стали предполагать, что женщина на картине – это Лиза Трео, и Ренуар просто хотел изобразить здесь нежные отношения между двумя влюблёнными людьми.
Задний фон произведения намеренно размыт, дабы не было никаких отвлекающих от пары факторов. В центре внимания картины по-прежнему остаётся «пара» и прекрасное платье женщины – по самой последней моде тех времён.
«Прогулка»
- Дата создания: 1870 год
- Размеры: 81,3 х 65 сантиметров
- Место нахождения: Музей Джей. Пола Джетти (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США)
Так и неясно, какое же название Ренуар дал изначально этой картине, но широко известна она как просто «Прогулка». В этот период цветовая палитра художника двигалась в сторону более лёгкой и яркой кисти, и всё благодаря влиянию со стороны Клода Моне (годы жизни 1840-1926). Женщина в работе «Прогулка» – это тоже Лиза Трео, позирующая как парижанка буржуазного происхождения, вместе со своим партнёром они прогуливаются по одному из общественных парков Парижа – столицы Франции. Использование пятнистого света, проникающего сквозь листву, ознаменовало собой всю карьеру Ренуара и закрепило за ним статус величайшего художника-импрессиониста.
«Лиза в Белой Шали»
- Дата создания: примерно 1872 год
- Размеры: 56,2 х 46,3 сантиметров
- Место нахождения: Музей Искусств Далласа (Даллас, штат Техас, США)
Работа «Лиза в Белой Шали», вполне возможно, одна из последних картин кисти Ренуара с участием Лизы Трео. Также она по праву считается наиболее правдивым портретом девушки. На ней крупные золотые серьги, вероятно, такие же, как и в творении «Одалиска (Алжирская Женщина)», белая кружевная шаль, чёрное шёлковое платье с белыми манжетами и красный шарф.
Платье Лизы подчёркивает собой её тёмные черты лица. Она всё ещё выглядит совсем по-детски, за исключением того факта, что теперь, в отличие от других полотен мастера, она смотрит прямо на зрителя. К тому времени Трео уже достаточно давно сотрудничала с Ренуаром, много раз раздевалась, переодевалась и просто позировала для него.
В 1883 году по неизвестным до сих пор причинам Лиза и Пьер-Огюст прекратили своё тесное товарищество. Девушка вышла замуж за архитектора Жоржа Бриера де Лиля (годы жизни 1847-1902) и родила ему четверых детей. Ходили слухи, что у Трео и Ренуара была внебрачная дочь по имени Жанна, которую художник содержал материально.
Муза Ренуара в реальной жизни в конечном итоге стала супругой респектабельного парижского буржуа – роль, которую она неоднократно примеряла на картинах живописца.