На всемирной выставке Expo 2025 в Осаке павильон Италии, созданный студией Mario Cucinella Architects, стал архитектурным манифестом, где прошлое и будущее сливаются в диалоге материалов, форм и смыслов. Это не просто здание — это «склад саперского тарифа» (от итал. *saper fare* — «искусство делать»), демонстрирующий, как мастерство эпохи Возрождения встречается с цифровыми инновациями XXI века.
Портик как Приглашение в Историю
Павильон встречает гостей гигантскими колоннами, отсылающими к античным форумам и соборам Флоренции. Но здесь нет тяжеловесности — колонны, облицованные светлым травертином, кажутся почти невесомыми, а открытый портик создает эффект прозрачности. Это вход в лабиринт итальянской идентичности: за ним открывается грандиозный атриум, где пространство устремляется ввысь, напоминая одновременно Пантеон и футуристический хайтек.
«Мы хотели, чтобы архитектура сама рассказывала историю. Каждый элемент — это буква в слове *saper fare*», — поясняет Марио Кучинелла.
Внутри Времени: От Джотто до Нейросетей
Маршрут через павильон — это погружение в многослойную палитру Италии. Стены, окрашенные в цвета картин эпохи Возрождения — терракотовый, ультрамариновый, охристый — создают фон для контрастов:
- Мраморные скульптуры, высеченные роботами по эскизам Микеланджело, стоят рядом с голограммами Да Винчи;
- Пропорции городских площадей воссозданы в анимации, где Сиена XV века накладывается на цифровую карту Милана 2030;
- Инновационные разработки — от биопластика из виноградных отходов до квантовых алгоритмов — представлены в интерактивных инсталляциях, словно экспонаты в галерее Уффици.
«Это не музей, — говорит куратор проекта Беатриче Леони. — Это машина времени, где Брунеллески пожимает руку создателю дронов».
Крыша-Сад: Геометрия как Философия
Финал путешествия — сад на крыше, где ландшафтный дизайн переосмыслен через призму супрематизма. Геометричные клумбы с лавандой, кипарисами и оливами образуют узоры, напоминающие абстракции Мондриана, а дорожки выложены плиткой из переработанного стекла. Здесь же спрятаны «умные» скамьи, генерирующие энергию от солнечного света, и арт-объекты из биокерамики, меняющие цвет в зависимости от влажности.
«Сад — метафора Италии: даже в современности корни уходят в почву веков», — отмечает Кучинелла.
Экология как Искусство
Павильон — пример устойчивой архитектуры:
- Колонны собраны из модулей, которые после выставки отправятся на строительство школ в Калабрии;
- Вентиляция работает за счет естественной циркуляции воздуха, спроектированной по принципам римских акведуков;
- Вода для сада собирается дождевой системой, интегрированной в крышу.
«Saper fare — это не только красота, но и ответственность. Мы учимся у предков беречь ресурсы», — подчеркивает архитектор.
Итог: Павильон как Симфония Контрастов
Mario Cucinella Architects создали пространство, где барокко танцует с бионикой, а мрамор говорит на языке алгоритмов. Это не просто выставка достижений — это напоминание, что Италия остается мастерской мира, где каждое изделие, от чашки эспрессо до космического спутника, несет в себе ДНК Ренессанса. И как гласит надпись у выхода: «Il futuro è un’opera d’arte» — «Будущее есть произведение искусства».
Автор статьи: Наира Коцинян (НАИРА В МИРЕ ДИЗАЙНА)