Как-то незаметно подходит время, когда всё больше ценного для памяти окончательно остается в прошлом... И внезапные напоминания о нем оказываются отнюдь не радостными... Вот уж скоро сорок дней, как не стало Михаила Пономарева. Я не театрал и не искусствовед и узнала об этом человеке благодаря увлечению Петром Наличем – но это пересечение дало мне не только яркие впечатления, но и, я бы сказала, какой-то новый взгляд на распространение культуры – что есть и такие замечательные ниши, что вот так, на стыке форм, искусств и жанров, тоже можно, и получается круто, интересно и эмоционально. Наверное, это тоже особый талант, которым Михаил обладал.
Признаюсь честно, я все-таки с Михаилом Пономаревым и его деятельностью знакома довольно поверхностно и однобоко. Вот сейчас погуглила – оказывается, он был архитектором и дизайнером. Наверняка граней этой личности, о которых стоило бы рассказать, гораздо больше, но я упомяну то, о чем знаю. В 2018–2019 годах мне довелось побывать на мероприятиях, которые он организовывал совместно с молодежным оперным театром «Конлючия» – тем самым, что ставил «Любовный напиток» и «Плащ»; об этих спектаклях и его режиссерах можно прочитать у меня на канале. Вечера Михаила Пономарева строились каждый раз по одной схеме: сначала он читал лекцию, затем следовало концертное исполнение оперы артистами «Конлючии». Однажды опера сопровождалась еще и показом мод – получилось весьма неожиданное сочетание, причем происходило всё на фоне витрин в «Хрустальном доме Бахметьевъ». Но и когда «сценой» для таких вечеров служил просто лофт, где в обычное время проводились занятия с детьми, это мало влияло на зрительские впечатления. Лекции Пономарева не только создавали очень выпуклые портреты знаменитейших деятелей искусства, но и рисовали яркий портрет эпохи, а сам он как будто в каждом своем рассказе оставлял частичку своего сердца, переживая о перипетиях судеб своих героев не меньше их самих.
«Дела давно забытых дней»... Нет, не забытых, хоть и давних. И быть может, они окажутся интересны не только «кучке фанатов». К тому же в проекте участвовало много сторон – молодые режиссеры, певцы, музыканты, те, кто предоставлял под мероприятия свои помещения, занимался организацией... Возможно, кто-то из читателей встретит в этом, по-моему, весьма интересном винегрете знакомые имена или откроет для себя новые. Пусть это будет вечер памяти в виде вечера воспоминаний, и если для кого-то он станет еще и вечером открытий – будет особенно приятно.
Вечеров таких, объединенных Михаилом Пономаревым в цикл «Портреты за столом», насколько помню, состоялось четыре, плюс с участием Михаила прошло торжественное открытие театра «Конлючия». Лекция «Три любимые и три роковые женщины в жизни Дягилева» (исполнено дважды) шла в паре с концертным исполнением любимой оперы Сергея Павловича «Любовный напиток». «История любви Баттерфляй» предваряла подборку сцен из знаменитой оперы Пуччини (это как раз там фоном шел показ мод – свою коллекцию презентовал Сергей Сорока, и второе название мероприятия было «Опера на подиуме»).
Лекция «Федор Шаляпин: жизнь и любовь» совмещалась с исполнением оперы «Евгений Онегин». Мне удалось попасть на два вечера, поэтому фотографии только из Гранатного двора и с «Тверской, 15». О последнем мероприятии по свежим следам когда-то делалась публикация на сайте worldpics.pro, но поскольку теперь всё это в сети недоступно (да, ваши любимые ссылочки не вечны!) – пусть ниже будет этот рассказ. Он скорее был пояснением к фотоальбому. Но фотографии все-таки не поют и не говорят, поэтому главное здесь – видео, снятые поклонниками: там можно послушать и Михаила Пономарева, и солистов театра «Конлючия» (включая Петра Налича, которому, собственно, посвящен мой канал).
Шаляпин, Торнаги и Чайковский (2019 год)
Наверное, для этого и предназначены долгие холодные зимние вечера – как когда-то все собирались у какой-нибудь графини N, кто-то рассказывал истории, кто-то пел романсы, тихо мерцали свечи, все слушали и быстро забывали о вьюге за окном и своих проблемах, оставшихся дома...
И хотя сегодня изменилось всё, от интерьеров до климата, не говоря уже о ритме жизни, вечера, которые проводит историк быта Михаил Пономарев, как-то очень легко и гармонично возвращают в другие эпохи. Он рассказывает о великих деятелях русского искусства, но так, что перед слушателями возникают образы живых людей – с их непростыми характерами, сложными жизненными обстоятельствами, чаяниями и надеждами, сбывшимися и нет. Михаил сам избегает называть свои рассказы лекциями – ведь эти истории достаточно далеки от энциклопедических наборов сведений. Слушаются же они всегда как увлекательный роман. Второй частью такого вечера часто бывает оперная музыка, по духу и тематически связанная с рассказом. К этому добавляются нестандартные места поведения таких вечеров – и уже чем не светский салон!
Один из таких вечеров прошел 6 февраля по адресу Тверская, 15, где располагается «Пространство творчества и развития». Он был посвящен истории любви Федора Шаляпина и выдающейся итальянской балерины Иолы Торнаги. Детали этих отношений в рассказе были переданы так живо, что воображение легко дорисовывало подобие кинокартины, в которой было всё – увлечения и разочарования, счастье и беда, верность и предательство, но, что важнее всего, сильная, непобедимая любовь.
Музыкальную часть вечера обеспечил оперный театр «Конлючия», созданный молодыми режиссерами Константином Камыниным и Светланой Высоцкой. Выбор пал на «Евгения Онегина» П.И.Чайковского – из-за знаковой для Шаляпина партии Гремина, которую исполнил Рустам Касимов. Онегина пел и играл Роман Непомнящих, один из исполнителей партии Белькоре в искрометном «Любовном напитке» «Конлючии», Татьяной Лариной была Анастасия Большакова, которая играла Жоржетту в не менее впечатляющей постановке этого театра оперы Пуччини «Плащ». Партию Ольги пела замечательная Екатерина Лукаш, Ленского – Петр Налич. Исполнялась опера под аккомпанемент Андрея Неганова. Поскольку исполнение представляло собой фактически монтаж сцен, связками между ними служил пушкинский текст, который читал выпускник ГИТИСа и чрезвычайно артистичный Белькоре в вышеупомянутом «Любовном напитке» Иван Болгов.
Такое исполнение жемчужины творчества Чайковского – с куражом и темпераментом молодости, яркой игрой и вовлеченностью – очень логично, достаточно вспомнить, что премьера «Евгения Онегина» в 1879 году игралась силами студентов московской консерватории.