Культура. Медиа. Цифра
Благодаря совпадению (в целом) ожиданий от первого дня, планам на второй суждено было сбыться. У мальчишек - у каждого - был свой план, сформированный ими самими задолго до форума, у меня - не было конкретики. Выбирал ad-hoc накануне. Личный трек из двух панельных дискуссий с темами - "критика в кино" и "e-gov как новое медиа". Не скажу что ожидания были удовлетворены на 100%, но ряд интересных инсайтов я все же получил.
Во всех этих планах была одна точка нашего пересечения - второе главное событие форума и первое событие второго дня. Встреча с Люком Бессоном, пусть и онлайн.
Итак, после более ускоренного входа - бейдж у нас уже имелся, а толпы в гардероб было мало, мы буквально разошлись каждый по своему залу.
А судьи кто? Деформация и изменение институтов критической оценки и экспертизы
Проблема критики и смыслов, которые критик может и должен доносить в своих ревью - очень важная и очень сложная. Что значит критика в современном мире пропаганды и лицемерия? Как не стать рупором однобокого мнения и не потерять объективность в оценки произведений кино?
Первая тема для меня на втором дне форума Культура.Медиа.Цифра в Москве.
Цитата с culturemediaforum.com:
Меняющиеся роль и качество критической оценки в кинопроизводстве. Кто решает, что нам смотреть?
Тема и Спикеры
Спикерами выступили:
- Амир Реза Мафишираз - Директор программы киноаналитика на государственном телевидении Ирана, член совета по лицензиям Организации по кинематографии и аудиовизуальной сферы Ирана.
- Ли Вэйфен - кинокритик с Китая
В этот раз я отметил бы особенно модератора сессии с его очень правильными вопросами - по сути мои украл 🙂 - Егор Москвитин. Егор - кинокритик, преподаватель Московской школы кино, куратор фестивалей и премий.
Почему это интересно?
Китай и Иран в качестве спикеров - заявка на успех. Без фальши. Противостоять всей машине пропоганды западного мира с учетом текущей геополитической ситуации и быть при этом объективным и не терями истинного смысла критики - стоит многого.
Узнать про эти процессы и инструментарий современного критика в Иране и в Китае из уст непосредственных участников - шанс очень редкий.
Уже после, я нашел немного больше информации про мистера Мафи. Он также был на Международном Муниципальном Форуме стран БРИКС в августе этого года в сессии посвященной иранскому кинематографу. Сам Мафи (цитата с moscowfilmweek.ru):
… имеет докторскую степень по философии, занимался исследованием постмодернистских мыслителей и сравнительных исследований философии и медиа, в настоящее время руководит анимационным центром в области искусства Исламской революции, является секретарем пятой ежегодной исследовательской премии иранского кино и членом руководящего совета по фильмам и сериалам пятого канала Ирана.
Амир Реза Мафишираз: Критик - в первую очередь творец
Амир начал первым свой диалог и его речь, - длинная и очень личностная, - содержала много отсылок к важным темам критики, искусства и современного мира технологий. Я услышал как сквозь его доклад и речь (и в ходе последующих позже вопросов) сквозили опасения касаемо поистину огромных и неизмеримых (ключевое слово) возможностей искусственного интелекта. Нет, он не опасается банальных и уже набивших оскомину историй про замену AI всех и всего, речь шла о уязвимости человека перед новым миром новых медиа и технологий.
Его аналогия с падишахом (пользователи) и прозрачным платьем (возможности AI - обнажают человека) - просто великолепна.
Что еще мне особенно запомнилось в речь Амира (опираюсь на синхронный перевод и надеюсь, что переводчик выполнил свою работу максимально качественно - без потери смыслов):
- Интересное упоминание про типы искусственного интеллекта с плавным переходом от одного к другому: ANI (Artificial Narrow Intelligence) → AGI (Artificial General Intelligence) → ASI (Artificial Super Intelligence).
- Помимо опасений Амира перед неконтролируемыми аспектами AI, он акцентирует внимание на том, что нельзя быть нагим перед AI и особый упор делает на то, что творения AI могут быть несовместимы с истинным творчеством человека.
- Конечно, Амир не мог не затронуть тему критики. Ее он уважает и заявляет, что критик - в первую очередь творец, он открывает новые горизонты. Критика идет нога в ногу с творчеством, она - часть творческого процесса. Критика также - показ скрытого, не очевидного.
Если в своей речи Амир адресовал много культурных и исторических моментов, помимо AI, то Ли по большей части затронул именно тему сессии - критику:
- 20 лет работает критиком, просматривает 200 фильмов в год, на его счету 6000 статей и критических замечаний.
- Область кинокритики - была его дополнительным образованием, не основным
- Интересен феномер "дикого критика" в Китае - человек открыто пишущий свое мнение о чем либо хоть с села или другой профессии.
- Критика, по мнение, Ли - это большие усилия, работа с материалом и исследования. Это желание делиться информацией. Двигатель критика - любовь к творчеству (схоже с тем, как воспринимает критику Амир).
Рекомендация Ли как стать критиком:
- Смотреть фильмы системно - часто и грамотно
- Важна чуткость, анализ материала с точки зрения рационализма
- Истинное желание проанализировать кино
Вопросов было много. Как я отметил чуть раньше, задавал их Егор - кинокритик, отсюда и неподдельная жизнь и острота в этих вопросах.
Три вопроса мне запомнившиеся особо:
- Первый вопрос касался так называемой "мягкой силы" (мой термин) в критических материалах. Как оставаться вне схватки между смыслом истинным и заказным, как несмотря на давление вне все же донести смысл? Ли в своем ответе призвал разговаривать в контексте многополярности мнений - это очень важно. Амир, как наиболее остро чувствующий и понимающей это (Иран под санкциями очень много лет), делится тем, как в его окружении стараются отвечать на вызовы. Нужен диалог со всеми дружественными обществами. Нужны единые ценности и общий культурный знаменатель.
- Второй вопрос был задан в контексте кино и механики - Единая ли сюжетная основа в Китае и Иране? В каждой стране - своя? Или везде одно и то же - мономиф, прочее. Оба автора подтвердили что специфика есть у каждой страны и свои ценности. Более детально про механику я не услышал. Но думаю что радикально что-то другое просто не может работать.
- Третий вопрос про два подхода критиков к фильму и режиссеру. Один - автор после выхода фильма "умирает" и фильм анализировать можно и нужно без отсылок к нему. Второй - наоборот, контекст автора важен и фильм нельзя полностью понять без предварительного с ним общения либо понимая его натуру. Оба спикера немного разошлись в своем мнении, хоть и не значительно. Амир продолжил видеть в критике - творца, его мнение немного ортогонально (как я понял) к формальным подходам. Ли же, понимая разницу, говорит что 1) режиссер должен фильмом сказать все что хотел, и 2) серьезные критики могут связываться с режиссером.
Жизнь в цифре: e-com и e-gov как новые медиа
Вторая сессии должна быть быть более тесно связана (как мне казалось) с e-gov. Тема выбрана в связи с моей косвенной близости к этому домену.
Однако, хоть сессии и была интересной, а спикеры - многогранны, очень вовлекающей я ее не нашел.
Цитата с culturemediaforum.com:
Мир стремительно погружается в цифровую реальность, где электронная коммерция и цифровое государственное управление становятся новыми ключевыми каналами взаимодействия с обществом. От покупки товара до участия в выборах — сегодня всё это можно сделать буквально в один-два клика через подключённое устройство.Сессия позволит изучить, как эти два сегмента — e-com и e-gov — меняют нашу жизнь, становясь новыми "медиа" и открывая перед пользователями неограниченные возможности. Мы обсудим, как аудитории этих сфер пересекаются, какие новые формы коммуникации и социализации развиваются благодаря технологиям, и какие вызовы они ставят перед обществом и государствами.
Тема и Спикеры
Спикерами выступили:
- Георгий Багирян - Директор Союза электронной торговли
- Анаит Парзян - Исполнительный директор центра технологий "НОРК"
Не могу не отметить модератора сессии, умело закидывая в топку оптимизма основных спикеров отсыревшие дрова острых моментов. Иван Сухов - заместитель главного редактора "Коммерсантъ".
Почему это интересно
Учитывая мою характеристику сессии данную выше - аргументов за у меня немного. Единственное что я ответил - у основного спикера сессии - Анаит - большое количество аналогий для объяснения спорных моментов. А их самых в теме госрегулирования - полным полно, начиная с недоверия и заканчивая безопасностью личных данных, вытекающими из первого.
Анаит Парзян как образец адвоката решений цифровизации
Несколько ярких впечатлений оставила у меня речь и дискуссия с Анаит. Прежде всего, довольно странно было видеть явно подчеркнутый переход на английский ("это мой рабочий язык" (с) ), когда все вопросы и речь остальных участников была на русском.
А вот то, на что я более остального обратил свой взор:
- Анаит очень хороший адвокат своих решений и мнений. В основной части был явно не экспромт, но вот при ответах на вопросы - быстро находила линию ответа. Это стоило понаблюдать.
- Отличное использование аналогий (это я люблю) для ответов на довольно скользские вопросы.
Вот что я хотел бы отметить особо:
- В контексте AI, текущая динамика технологических изменений очень высокая. Скоуп вопросов большой, ответ может быть банально сложен для восприятия
- Цифровая история не может быть медленной. Правительству надо меняться быстрее. Тут Анаит говорит о акценте на удобстве для пользователей систем
- На вопрос про опасность AI, Анаит отвечает что надо понимать цену этого общения и контекст вопроса: глупые вопросы дают глупые ответы и наоборот. Опасность состоит в неверной интерпретации результата. Так же, технологический прогресс не остановить, но изучать и использовать - придется
- На вопрос о цифровом следе, Георгий говорит о идущей работе над безопасностью, приводя в пример маркетплейсы. Однако, я лично не увидел в его ответе понимания как это будет работать и конкретного алгоритма на текущий момент просто нет.
Интересный инсайт был связан с заданным вопросом. Вопрос заключался в смешение e-com и e-gov в контексте онлайн голосовании. И то и другое - по сути покупка услуги. В одном случае - покупка вещи, в другом - "покупка" мнения или шанса на изменение текущей обстановки.
Саму суть вопроса я не уловил, но помню что грамотного ответа на него и не прозвучало.
Еще один шикарный вопрос был задан в связи с закрытостью Нельзяграмма и тем, что дополнительное регулирование в нем исходит от внешних зарубежных сил. Вопрос задавался в связи с утверждением, что гос. регулятор един и его интересы и требования должны выполняться. Как тогда быть в случае одной соц. сети? Опять же, грамотного ответа не было. Прозвучал лишь совет от Анаит о том, что надо пытаться, пробовать и делиться своим мнением вопреки. Совет, безусловно, полезный, но никак не отвечает на заданный вопрос.
Екатерина Мцитуридце и Люк Бессон
Сложилось впечатление что это событие все ждали даже больше чем открытие первого дня. большой зал был буквально переполнен людьми.
Встречу немного задержали не очень понимающие момент представители слабого пола и минут десять все в нетерпении ждали когда великий режиссер Люк Бессон настроит связь.
Ожидание момента умело держала Екатерина с помощью соведушего. В процессе показали ролик - нарезку со всех фильмов режиссера.
Скажу еще раз, видеть вживую маэстро на фильмах которых ты рос - ни с чем не сравнимое впечатление.
Сессия с Люком длилась больше часа - в тайминг, конечно, не вписались. Задано огромное количество вопросов как от обычных гостей форума, так и от людей связанных с искусством и известных в масс медиа.
Старт сессии дала Екатерина, пообщавшись с режиссером о его новой работе находящейся на стадии завершения - Дракула. По его словам, осталась последняя неделя съмок в Париже - листья опадают и предстоит снять несколько последних сцен в лесу.
В процессе разговора с режиссером заданы были разные вопросы касающиеся его фильмов, его работы в Москве (фильм Анна) - в зале даже была девушка сыгравшая роль в картине.
- На один из вопросов о том, какой Люк видит свою будущую картину и в какой стране - Люк сказал, что главное фактор определяющий его будущую работу - это персонаж. Когда и где он поймет это - зависит от воли случая. Одним из таких ярких подтверждающих примеров выступил герой фильма Леон. Люк прямо на сессии рассказал, как он бродя по Парижу в жаркий день заметил весьма колоритную и не по погоде одетую фигуту в пальто. Проследовав за ним в здание гостиницы, Люк увидел в этом окружении и ситуации героя (наемного убийцу) своего будущего культового фильма.
- Тема люблю Люка к искусству, русскому кино, русским режиссерам (Люк сделал несколько отсылок к Андрею Тарковскому, в частности упоминул его фильм "Сталкер") пронизывало все ответы аудитории. Его цитата: "Тарковский снимал потрясающие фильмы — недавно показывал “Сталкера” сыну, и он тоже впечатлился."
- Воспитывался Люк в основном в женском окружении - поэтому тема женского начала и любви пронизывает все его фильмы и несет очень важную роль в его жизни.
- На еще один вопрос от Екатерины касаемо того что Люк нестандартный режиссер, который стал снимать на английском один из первых во Франции и получив образование в Голливуде и беря на главные роли голливудских актеров, почему-то при этом несколько раз отказывался переезжать туда. Ответ Люка был превосходным. Поскольку в жизни Люка телевизор появился достаточно поздно, его мысли не были наполнены сторонним смыслом, сторонним видением. И когда он решил снимать кино, то делать это планировал так как это делает художник с картинами. Поскольку Голливуд - это про бизнес, его же цель была простой - уметь говорить картиной, выражать свое я, "не играть вишенку на торте, а приготовить сам торт" (с) .
- Каждой культуре и каждой стране есть свои обычаи, свои ценности. Пример России - Андрей Тарковского, Японии - Акира Куросава. Есть многое интересно в Китае и других странах. Все это вошло в натуру режиссера и в своих работах он показывает и соединяет эти кусочки воедино.
- Люк рассмаривает режиссуру с очень важной точки зрения. Для него - то что он делает является неким линком (связью) культур и всех людей друг с другом. Он поделился забавным случаем из своей жизни когда он встретил корейского подростка явно очень заинтересованным его фильмом "Подземка" и даже не знающим что перед ним - автор кино поскольку фильм был создан еще до его рождения.
Последнее напутствие режиссера - никогда не забывать мечтать.