Это не просто выставка в Историческом музее Москвы рядом с Красной площадью (Выставочный комплекс Исторического музея, пл. Революции, д. 2/3),
а выставка победителей государственного конкурса ювелирного искусства «Россия. XXI век».
Конкурс проводится Гохраном России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации по 14 номинациям в ювелирном, камнерезном и оружейном направлениях.
В ведении Гохрана России находится "Алмазный фонд"; он занимается пополнение Государственной казны драгоценными металлами, камнями и уникальными ювелирными изделиями.
Основными целями деятельности Гохрана России являются: 1) формирование Госфонда России драгоценными металлами (золото, серебро, платина и металлы платиновой группы), драгоценными камнями (природные алмазы, изумруды, рубины, сапфиры и александриты, природный жемчуг в сыром (естественном) и обработанном виде и уникальные янтарные образования, приравненные в установленном порядке к драгоценным камням), изделиями из драгоценных металлов и драгоценных камней, их ломом и отходами, а также отпуск ценностей Госфонда России; 2) хранение, учет и обеспечение сохранности ценностей Госфонда России.
В 2024 году Гохран пригласил к участию в конкурсе не только профессиональных ювелиров, камнерезов, часовщиков и оружейников, но и студентов и выпускников профильных вузов, учредив диплом "Молодое дарование".
Посмотрим, кто по мнению специалистов Гохрана достоин победы, а я "проведу свой конкурс"! Совпадут ли наши мнения?
Отдельное место на выставке заняли работы признанных в мировом сообществе российских ювелиров, победителей предыдущих конкурсов Гохрана. Среди них Ильгиз Фазулзянов, о выставках которого я упоминала дважды. Вновь восхитили его работы: комплект "Цикорий" (брошь и серьги) золото, бриллианты, рубины, топазы невероятной чистоты и нежнейшего светло-голубого оттенка, комплект "Бабочка. Цветение роз. Роса" (золото, бриллиант, с гравировкой по кости). Кольца из серии "Монблан", "Везувий", "Уральские горы" можно рассматривать, как географию в камне.
Дмитрий Саморуков - виртуоз художественной огранки, которого называют "Королем алмазных граней".
часы Константина Чайкина и Александра Рудника. Мне понравились эти "Ночь, улица, фонарь, аптека..."
оружие Геннадия Соколова и Владимира Долгова. Работы прославленных художников-ювелиров и мастеров демонстрируют высокий художественный уровень, индивидуальность и уникальность.
Какие же номинации были на КОНКУРСЕ ЮВЕЛИРНОГО ИСКУССТВА «РОССИЯ. XXI ВЕК» в 2024 году?
- Национальные художественные традиции.
- Исполнительское мастерство: ювелирные техники.
- Использование самоцветов.
- Искусство камнерезов.
- Нетрадиционные материалы и новые технологии.
- Мастерство художественной огранки.
- Арт-дизайн в работах серийного производства.
В номинациях Медальерное искусство, Искусство часового дела, Авторское художественное холодное оружие (классика в оружейном деле, композиция в оружейном искусстве)-мало что смыслю, поэтому не буду затрагивать эту тему.
Посмотрим сначала на работы победителей в номинации
"Национальные художественные традиции".
1 место Шарифуллин Александр Геннадьевич. Серия серег «ОСНОВАНИЕ»: «Небесный путевод», «Лунная река», «Думы звездочета». Очаровательно! Металлическое кружево-скань и точечная зернь из серебра и золота создают бесконечный рисунок движения солнца и луны в пространстве и во времени.
2 место. Номинация "Национальные художественные традиции".
Тарасюк Владислав Сергеевич, обр. Красносельское училище художественной обработки металлов (филиал) РГХПУ им. С.Г. Строганова.
Колье «ВОЛОГОДСКОЕ КРУЖЕВО»! Согласна! Завораживающая красота. Под стеклом настоящее вологодское кружево! Какое изящество и неброская северная красота)). Колье изготовлено специально для невесты. Мастер работает с современными материалами и в традиционных техниках: скань, филигрань.
3 место: не присуждено.
А я бы присудила 3-е место комплекту из броши и серег "РУССКАЯ ОХОТА", расписанных Викторией Синельниковой, возможно, потому, что сама неравнодушна к лаковой миниатюре. В ювелирных изделиях роспись смотрится как настоящая драгоценность. Виктория художник федоскинской школы. Она работает в соавторстве с ювелиром Вероникой Мухой. Для создания комплекта использованы серебро, золочение, рубины, рубиновый корунд, лак; папье-маше, живопись. Оригинальностью и мельчайшими подробностями отличается брошь с лаковой росписью на папье-маше "ЖУК УСАЧ" Орловой Натальи и Мухи Вероники.
Интерьерная брошь "ЗОЛОТЫЕ КУПОЛА РОССИИ" Виктории Синельниковой еще один её экспонат с выставки достойный внимания. Здесь использованы две старинные техники - лаковая миниатюрная живопись по папье-маше и горячая эмаль по гильоше.
Серьги Скворцовой Елены "ПОД НЕБОМ ГОЛУБЫМ" может быть не так ярки, но перевитые узором из серебра камеи на кахолонге, с жемчужными повесами не оставят никаких сомнений о национальной принадлежности и сохранении художественных традиций.
Следующая номинация "Исполнительское мастерство. Ювелирные техники".
1 место. Кольцо «СОЗЕРЦАНИЕ». Компания «JEMAE», Ефимова Мария, Тесля Иван. На фото кольцо видно довольно смутно, т. к. оно было выставлено в глубине витрины. Очень хотелось запечатлеть красоту и цвет прозрачного турмалина параиба, тщательность закрепки. Кольцо действительно красивое. Мастер-ювелир Тесля Иван владеет всеми видами закрепок камней любой сложности.
Рядом под №4 Брошь «Wind of Сhange». Овсепяна Акопа. 3 место "Исполнительское мастерство. Ювелирные техники". Автор владеет разными ювелирными техниками: финифтью и горячей эмалью, экспериментирует с новыми материалами и формами.
2 место "Исполнительское мастерство. Ювелирные техники". Кольцо «ЗИМОРОДОК». Синельникова Виктория, Лавлинский Алексей. Ювелирная студия «RALEX» (Алексей и Анна Растегины).
Казалось бы, миниатюрное изделие - кольцо, а трудится над ним целый коллектив мастеров. Знакомая нам Синельникова Виктория создает рисунок в технике лаковой миниатюры, Лавлинский Алексей покрывает гильошированной эмалью, Алексей Растегин работает по металлу, добиваясь необычной формы и игры света, Анна - геммолог, подбирает камни. Зимородок - редкая птица, в русском народно-поэтическом творчестве ассоциируется с радостным образом птицы счастья Алконост.
2 место заняли еще два кольца «Алмазный ковер» и «Марракеш». Компания «МИГ.РУ», Цирефман Феликс. Этих фотографий у меня нет, видимо, не впечатлилась или не получились, увы...
А вот ещё одно 3 место в номинации "Исполнительское мастерство. Ювелирные техники". Синицын Александр. Кольцо из комплекта «ОБЛАКО» заинтересовало и фото во всевозможных ракурсах есть!
Очень пластичная, без единого острого угла, обтекаемая форма. Мастер-ювелир Синицын Александр все исполнил сам, без помощников, используя золото, сапфиры, топазы, перламутр. Все-таки, я неравнодушна к холодным голубым, синим и перламутровым тонам).
Поэтому, пройти мимо такого комплекта как "РАЗВОДНЫЕ МОСТЫ ПЕТЕРБУРГА", было совершенно невозможно!
По сюжету, изображённому на кольце, броши и серьгах можно целую экскурсию провести! А камень как называется? Петерсит!!! символично.
Поскольку комплект оказался на выставке Гохрана и в Историческом музее-шансы у авторов-ювелиров Радомской Ольги и Маклаковой Анастасии на победу в будущем однозначно есть!
Номинация: Использование самоцветов.
1 место: Кольцо «МЯТА». Компания «Альфа-Инвест», Тумаш Марко.
Ювелирами становятся и кандидаты физико-математических наук. Тумаш Марко сменил деятельность ученого в области лазерной физики на эксперта уникальных драгоценных камней. Открыл собственное штучное ювелирное производство MARCO.
Марко лично занимается поиском драгоценных камней по всему свету и придумывает оригинальную оправу в виде колец, брошей, подвесок и серёг. В качестве своей работы он всегда уверен!
2 место в номинации "Использование самоцветов". Кольцо «LOKUS». Шатрова Ольга.
Ольга с отличием закончила Московский государственный горный университет по специальности инженер-технолог ювелирного производства. Дизайнер эксклюзивных ювелирных изделий, геммолог и основатель ювелирного бренда.
В кольце использованы медово-золотистый цитрин 12,7 карат, лимонное золото, бриллианты. Конечно, фото оставляет желать лучшего, но так получилось(
3 место в номинации "Использование самоцветов". Брошь «ОДУВАНЧИК». Компания «Альфа-Инвест», Тумаш Марко, Дизайн – Тумаш Анастасия.
Тумаш Марко нам уже знаком, значит самоцветы подобраны безупречно, дизайн изящный. Одуванчик трепещет на ветру и сияет прощальной красотой!
В этой витрине мне, как всегда, понравились оттенки голубого и синего!
Брошь "ГОЛУБАЯ ЭУСТОМА" и серьги "ВАСИЛЬКИ" созданы Зиминой Маргаритой.
Хрупкий цветок эустомы из природных аквамаринов и бериллов. Стебель украшен бриллиантами. Маргарита Зимина получила образование в Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова по специальности "архитектура", а нашла себя в ювелирном искусстве.
Серьги "Васильки" из полупрозрачных природных турмалинов создают полное впечатление цветущих луговых васильков.
Около этой витрины зрители стоят затаив дыхание. Это невероятная красота! Приз "Зрительских симпатий" в студию!
Красоты много и в других витринах. Эти изделия не отмечены призами, но они экспоненты выставки, а это высочайшее признание их уникальности.
Номинация "Искусство камнерезов".
1 место. Учебно-производственное предприятие «Артель». Панно «Яшмовый пояс Башкортостана». Нет фото.
2 место. Зефиров Алексей. Камнерезная композиция «ПРОРЫВ». Прекрасно смотрится всплывающая из морских глубин прозрачная рыба, особенно на фоне панно из флорентийской мозаики "РЫБНОЕ МОРЕ" Ильина Владимира.
Художник-камнерез из Екатеринбурга Зефиров Алексей является кавалером ордена Денисова-Уральского. Прозрачные камни раухтопаза и пьезокварца прекрасно передают толщу воды, из которой стремится вырваться рыба, надеясь стать птицей!
3 место. Студия «Святогор», Голубев Иван. Камнерезная композиция «ДВЕ ТЫСЯЧИ ЛЕТ СПУСТЯ». На Урале традиции камнерезов сохраняет студия "Святогор", основанная мастером Голубевым Иваном. Мастера-камнерезы работают с полудрагоценными природными камнями, самоцветами и благородными металлами.
Номинация: "Арт-дизайн в работах серийного производства".
1 место. Ювелирный дом «Элита», Петрова Таисия (эскиз), Некрасова Оксана (ювелир). Комплекты: «Ферма. Индюки», «Ферма. Петухи». Очень привлекательная и оригинальная серия!
2 место. Романова Виктория. Комплект «Женская мудрость». Змейки на жемчужине. Не люблю змей, хотя украшения эти изящные.
3 место. Хазова Оксана. Колье «Шатровый храм» и колье-трансформер «Женская народная рубаха» из коллекции «Обращаясь к истокам». Интересный комплект, но предназначение не очень понятное.
Фотографии этих работ не получились, но у меня, как всегда, есть свои номинанты! Вот они: "Комплект с миру по нитке" и "Вышивка".
Серебряное колье-сотуар в виде коклюшек, кружевные кольца и серьги - истинное украшение для женщины-рукодельницы и не только. Как любительница вышивки, с удовольствием бы надела одну из брошей " Жар-птица" или "Коники", серьги .
Мастер Пичкалова Светлана из Костромы тонко и изящно подчеркнула традиции русских ремесел в ювелирным искусстве. Все проекты разрабатывает сама: от эскиза до превращения в готовое изделие. Мои восторги мастеру!
И еще одна номинация. Нетрадиционные материалы и новые технологии.
1 место. Колесниченко (Зубов) Алексей Юрьевич. Кольца «Фиолетовый портал», «Минимализм Мондриана».
Этих фото нет, но есть работа этого же автора серьги "Попова и Степанова". Конечно, меня привлекли имена известных художниц по тканям Варвары Степановой и Любови Поповой. Используя один из орнаментов, ювелир создал титановый корпус, покрытый оранжевой керамикой с золотым замком на магните. Оригинально!
2 место. Тарасовы Наталья и Татьяна Юрьевны. Серьги «ВЗМАХ» и браслет «МОЛИТВА». Как ни удивительно, но плотная бумага в сочетании с прозрачной эмалью помогли создать образ трепещущей крыльями бабочки. Жаль не указан вес изделий, внешне они достаточно объемные.
В своей работе, сестры из Санкт-Петербурга, владеющие специальностью "ювелир-монтировщик", используют серебро, бумагу, фарфор, акрил.
3-го места не присуждено.
Среди "Молодых дарований" было представлено несколько работ, но я остановилась на тех, что понравились мне. Творческий путь интересный, но нелегкий. Участники уже заявили о себе и это радует!
Ещё немного красоты и восхищения!
Завершают экспозицию монументальные образы былинных и сказочных персонажей, героев отечественной истории- это одиннадцать произведений современных уральских художников-камнерезов. Их представляет некоммерческая организация «Фонд поддержки культуры и искусства семьи Шмотьевых».
Сергей Федорович и Александр Сергеевич Шмотьевы-коллекционеры и меценаты - создали в 2019 году фонд с целью популяризации русского реалистического мастерства уральских камнерезов и поддержки талантливой молодежи.
Петербургский принцип работы с минералами отличался от уральского. Фирма «Фаберже» создавала однородные скульптурные композиции из цельного минерала, в то время как у одного из прославленных мастеров Урала Алексея Денисова-Уральского применялся весь спектр самоцветов. Эти традиции во многом сохраняются и по сей день.
Перед нами работы современных уральских камнерезов. Какая это красота! Выверенность образов, тщательный выбор материалов, талант и душа русского народа в Илье Муромце, Даниле-мастере, Ермаке, Святогоре и Микуле...
Образ Храма Покрова на Рву - не архитектурная модель, а воплощение идеи храма, как Града Божия на земле. Он парит между земным и небесным... Моховой агат - это и корни постройки, и возносящиеся облака. Покидая выставку, понимаешь, что все у нас будет ХОРОШО!
Здесь можно посмотреть Каталог Гохрана работ победителей конкурса и экспонентов выставки.