Фильм, связанный с 18 ноября, — «Микки Маус: Пароходик Вилли» (Steamboat Willie).
Почему именно этот фильм? Потому что 18 ноября 1928 года состоялась его премьера. Этот день считается днём рождения Микки Мауса, а сам фильм — важным событием в истории анимации, поскольку это был первый звуковой мультфильм компании Walt Disney.
Описание фильма
- Режиссёр: Уолт Дисней, Аб Айверкс
- Главные персонажи: Микки Маус, Минни Маус, капитан Пит.
- Жанр: Анимация, комедия, семейный фильм.
Сюжет
Мультфильм рассказывает о приключениях Микки Мауса, работающего на пароходе под командованием сурового капитана Пита. Микки пытается произвести впечатление на Минни Маус, играя музыку на кухонной утвари и используя животных в качестве музыкальных инструментов.
Хотя сюжет прост, мультфильм стал революционным благодаря синхронизации звука и анимации, что сделало его пионером в индустрии.
Почему этот фильм важен?
- Историческое значение: Это первый мультфильм, где синхронизированы звук и действия персонажей, что стало прорывом в анимации.
- Рождение иконы: После премьеры Микки Маус стал международным символом и маскотом компании Disney.
- Культурное наследие: "Пароходик Вилли" был включён в Национальный реестр фильмов США как культурно, исторически и эстетически значимое произведение.
Интересный факт
18 ноября — официальная дата рождения Микки Мауса. Этот персонаж стал настолько популярным, что его узнают во всём мире, а у Диснейлендов даже есть традиция праздновать день его рождения.
Если вы любите анимацию, обязательно посмотрите этот короткий мультфильм. Он всего 8 минут, но это 8 минут истории, с которой началась целая эпоха! 🐭✨
Действие: уютная гостиная, где четверо друзей — киноман, режиссёр, актёр и кинокритик — собрались для вечернего просмотра фильма. На экране застывший кадр из мультфильма «Пароходик Вилли». Пауза затягивается, и начинается оживлённый спор.
Киноман 🎥 (энергично хлопает в ладоши):
— Ну что, господа, перед нами легенда! Первый мультфильм с синхронным звуком, день рождения Микки Мауса, революция в анимации. Надо смотреть! Это же классика, фундамент всей киноиндустрии!
Режиссёр 🎬 (скрестив руки, с лёгкой усмешкой):
— Классика — это, конечно, хорошо. Но давайте будем честны: фильм длится всего 8 минут. И это даже не фильм, а скорее эксперимент. С технической точки зрения — да, прорыв. Но как режиссёр я скажу: тут нет сюжета. Микки таскает корову за хвост, играет на свинье, и всё это под дудочку. Где характеры? Где драма?
Актёр 🎭 (обиженно, поправляя шарф):
— Погоди-ка, дружище. Ты, значит, считаешь, что «нет характеров»?! Да у Микки больше харизмы в одном ухе, чем у половины современных актёров на экране. Он буквально ВЫРАЗИТЕЛЬНЕЙ меня! Я, кстати, мог бы озвучить его. «Ой, Минни, давай вместе потанцуем на пароходике!» (пытается изобразить голос Микки). Ну как?
Кинокритик 🧐 (поднимает бровь и делает вид, что записывает что-то в блокнот):
— Браво, браво. Только вот, дорогой друг, если бы ты озвучивал Микки, этот мультфильм точно не стал бы классикой. А насчёт харизмы… давайте не забывать: это всего 8 минут мультфильма, где половина времени — музыка и танцы. Как критик, я вижу в этом произведении только историческую ценность. Но смотреть его в 2024 году? Серьёзно? Это как включить чёрно-белый телевизор в эпоху 4К.
Киноман 🎥 (возмущённо):
— Ну как же вы не понимаете?! Это же история! Это момент, когда всё началось. Без «Пароходика Вилли» не было бы ни «Звёздных войн», ни «Мстителей», ни ваших любимых оскароносных фильмов! Это как открыть бутылку вина, которое хранилось почти сто лет.
Режиссёр 🎬 (саркастично):
— Ну, с вином — спорно. Иногда оно превращается в уксус.
Актёр 🎭 (иронично):
— Да уж, а некоторые фильмы превращаются в «оскароносный уксус». Но тут я с киноманом согласен: Микки — это основа. Как актёр, я всегда восхищаюсь тем, как анимация может передать эмоции без слов. Но, чёрт возьми, мне бы хотелось чего-то более… длинного. Я только начну смотреть, а уже титры.
Кинокритик 🧐 (поправляя очки):
— Ладно, ладно. Допустим, я соглашусь с тем, что «Пароходик Вилли» — это культовое произведение. Но давайте подумаем: если мы планируем посмотреть фильм вечером, зачем нам 8 минут? Это даже не фильм, а перекус.
Киноман 🎥 (вздыхает):
— Хорошо, если вам не хватает времени, можем устроить «двойной сеанс»! Сначала «Пароходик Вилли», а потом что-то современное, чтобы почувствовать, как далеко шагнуло искусство кино.
Режиссёр 🎬 (кивает):
— А это уже идея. Контраст, так сказать. Начнём с истоков, а потом посмотрим, что выросло из этого. У меня есть предложение: раз сегодня день рождения Микки, давайте продолжим чем-то из Pixar. Например, «Рататуй». Там тоже есть мышь!
Актёр 🎭 (поднимает палец):
— О, а «Рататуй» — это вообще гениально. Там не только мышь, но и актёрская драма, конфликт, развитие персонажей. Я согласен.
Кинокритик 🧐 (с лёгкой улыбкой):
— Ну ладно, на «Рататуй» я согласен. Это, пожалуй, тот случай, когда анимация достигает вершин искусства.
Киноман 🎥 (довольно):
— Отлично! Тогда сегодня у нас двойной сеанс. Сначала «Пароходик Вилли», чтобы отдать дань истории, а потом «Рататуй» — чтобы насладиться её развитием.
Итог
В итоге друзья договорились: они посмотрят «Пароходик Вилли» как исторический шедевр, а затем включат «Рататуй» как пример того, как далеко шагнула анимация за почти сто лет.
Киноман уже ищет «Пароходик Вилли» на YouTube, режиссёр рассуждает о том, как бы снял его в современном стиле, актёр репетирует голос мышонка Реми, а кинокритик готовит заметки для новой статьи: «От парохода до кухни: эволюция анимации».