"ИСТОРИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО АЛЬБОМА НА ВИНИЛЕ. ТЕХНОЛОГИИ И ДИЗАЙН"
Mike Evans - "Vinyl. The Art of Making Records: The Groves. The Labels. The Designs" (2015)
"В нашем все более цифровом мире аудиофилы знают, что настоящая запись — на виниле. Вот почему продажи винила продолжают расти. Майк Эванс предлагает роскошное визуальное празднование захватывающей истории этого носителя и его триумфального возрождения.
От увесистых 78-х до энергичных 45-х, от эксцентричных EP до легендарных LP, он выносит виниловые записи с полок и из ящиков, освещая:
· Развитие дисков от шеллака до винила
· Сообщения о выходящих канавках, диски с картинками, ограниченные тиражи, цветной винил и роскошные переиздания 180 г, которые радуют поклонников и коллекционеров
· Знаковая упаковка и оформление пластинок, включая работы Рида Майлза, Роджера Дина, Питера Сэвилла и Hipgnosis
· История и развитие различных ведущих лейблов, таких как Atlantic, Audio Fidelity, Casablanca, Decca, Def Jam, Motown, Verve и других
· Новаторские артисты и их релизы, изменившие правила игры, от первых 45, «Texarkana Baby» Эдди Арнольда, до возрождения винила под руководством Джека Уайта Lazaretto
Ни одна коллекция не будет полной без этого издания."
ИЗ АВТОРСКОГО ПРЕДИСЛОВИЯ
"В эпоху, когда музыка доступна мгновенно по нажатию кнопки, неизменная привлекательность винила может показаться, мягко говоря, анахронизмом. Но сама невидимость цифровых систем доставки может быть ключом к долговечности винила, формата, который играл важную роль в том, как мы слушаем музыку на протяжении почти семидесяти лет.
Когда рок-н-ролл впервые появился в середине 1950-х годов, хрупкий шеллак singleblack 78 об/мин, хрупкий и очень хрупкий — все еще был частью культурной валюты. Краеугольные камни современной поп-музыки, такие как «Heartbreak Hotel» Элвиса и «Tutti Frutti» Литтл Ричарда, были выпущены в виде десятидюймовых 78-дюймовых, а также семидюймовых 45-оборотных винилов. Но к концу десятилетия тяжелые старые 78 практически исчезли, а практически небьющиеся 45 заняли свое место в музыкальных автоматах, радиостанциях и домашних проигрывателях по всему миру.
(...)
Другим большим шагом вперед, который произошел с виниловой пластинкой, стало качество звука. Технология микроканавки, которая позволила разместить больше материала на десятидюймовом или двенадцатидюймовом диске, также обеспечивала гораздо меньше поверхностного шума, чем на 78-дюймовом. Что еще важнее, она проложила путь к внедрению стереофонической записи в 1958 году.
Как вам скажет любой коллекционер винила, явная осязаемость формата — это то, что окончательно торжествует над его преемником, компакт-диском. (Не говоря уже о недавних инновациях в загрузке и потоковой передаче музыки через Интернет.) Винил — это то, что вы можете держать в руке и наслаждаться им как физическим продуктом. Конверты, напечатанные тексты песен и другие факты и информация обычно ничтожны в пятидюймовом футляре для компакт-дисков, а потенциал для творческого искусства по сравнению с двенадцатидюймовым холстом винилового конверта LP не выдерживает размышлений. Графические художники, дизайнеры и фотографы, чьи работы появлялись на обложках пластинок за последние шесть десятилетий, создали некоторые из самых знаковых изображений в популярной культуре.
(...)
Однако в течение следующего десятилетия ситуация кардинально изменилась: продажи виниловых альбомов выросли до девяти миллионов в 2014 году. Конечно, это следует рассматривать в перспективе, поскольку продажи CD по-прежнему превышают 165 миллионов, а нефизических цифровых альбомов — 117 миллионов. Но если в предыдущие эпохи покупатели музыки, как правило, были ограничены доминирующим форматом того времени, то возрождение винила стало результатом активного выбора, сделанного его растущей армией приверженцев.
(...)
Цель этой книги — не убедить читателей отказаться от одного способа прослушивания ради другого, а восславить винил во всех его аспектах. От запуска стерео до разворотных конвертов, концептуальных альбомов до двенадцатидюймовых синглов, от обложек альбомов до диджейских сэмплов — винил помог определить популярную музыку, какой мы ее знаем. Сегодня он предлагает массу открытий для нового поколения слушателей."
Страницы из книги в альбоме
https://vk.com/album-28430730_304909141
ОБ АВТОРЕ
"Имея опыт работы музыкантом на рок-сцене шестидесятых, Майк Эванс начал писать о популярной музыке в семидесятых. Как внештатный журналист он был постоянным автором Melody Maker, а его работы появлялись в британских рок-журналах, включая Sounds и Cream. Как автор, он написал такие книги, как широко известная The Art of the Beatles в 1984 году, бестселлер Elvis: A Celebration (2002), Waking Up In New York City в 2003 году и Ray Charles: The Birth of Soul в 2005 году. The Beats (иллюстрированный отчет о поколении битников) появился в 2007 году, а Woodstock: Three Days That Shook the World в 2009 году. Он живет и работает в Лондоне, разделяя свое время между написанием статей и внештатным редакционным консультированием."
ОБЗОРЫ НА КНИГУ
https://www.loudersound.com/reviews/mike-evans-vinyl-the-art-of-making-records
"В 2007 году винил составлял жалкие 0,1 процента от всех продаж музыки. К счастью, инициативы, такие как День музыкального магазина, с тех пор остановили этот спад, и, как отмечает Эванс, явная коллекционная привлекательность винила может все же обеспечить его выживание в цифровую эпоху.
Поэтому неудивительно, что этот увесистый 250-страничный том — это неприкрытое празднование всего, от разворотного конверта до канавки выхода пластинки.
Богато иллюстрированный историями ключевых лейблов (Verve, Casablanca, Factory, Warp) и охватывающий релизы с 1940-х годов по сегодняшний день, он также полон увлекательных "ботанских" мелочей."
* * *
https://recordcollectormag.com/reviews/book/vinyl-art-making-records
"Хотя у вас могут возникнуть некоторые проблемы с тем, чтобы отпустить его, как только вы его получите. Майк Эванс, создатель нескольких записей для Liverpool Scene, явно обожает этот материал, и его книга течет по миру записей, как река расплавленного пластика. Это грубая история музыки, как популярной (The Marvelettes), так и, э-э, непопулярной (Hapshash And The Coloured Coat), рассказанная через записи и представленная в стиле журнального столика, что делает ее идеальной для погружения. Если акцент смещен в сторону известного, это нормально, потому что работы Mudhoney и Man, и Mint, выглядящие как Made In Japan, и т. д., всегда хороши для изучения. Хотите подарить кому-то счастливое Рождество? Это поможет."
ДОПОЛНИТЕЛЬНО СМ.
История и Гиды по Виниловым Альбомам
https://vk.com/topic-28430730_53595830
ИССКУСТВО ОБЛОЖКИ МУЗЫКАЛЬНОГО АЛЬБОМА ЗА 40 ЛЕТ 1955-1995 гг. "The Art of The LP. Classic Album Covers 1955-1995" (2010, Johnny Morgan and Ben Wardle)
https://vk.com/wall-28430730_550
История создания ста знаменитых обложек музыкальных альбомов.
"100 Best Album Covers. The Stories Behind The Sleeves" (1999, Storm Thorgerson, Aubrey Powell)
https://vk.com/wall-28430730_541
История Популярной Музыки (Энциклопедии, Каталоги, Гиды)
https://vk.com/topic-28430730_52293857
*******