Владимирская гладь – один из широко известных владимирских промыслов. Он возник ещё во времена Владимиро-Суздальского княжества и формировался на протяжении многих веков. Сегодня – это особая техника шитья и узнаваемый традиционный стиль.
Редакция портала «Золотые ворота культуры» рассказывает, что легло в основу фирменного владимирского шитья и в чём его уникальность.
История владимирской вышивки
На территории Владимиро-Суздальского княжества мастерицы издавна вышивали традиционные мотивы гладью – археологи обнаружили фрагменты украшенной шитьем одежды в местных захоронениях XI–XII веков. Вышивку делали шёлковыми и золотыми нитями по шелку, затем тканью с узором украшали праздничный костюм, обшивали ворот или накладной воротник. Изначально гладь выполняли так, чтобы лицевые нити образовывали плотные стежки. Позднее для золотного шитья стали использовать технику «в прикреп» – золотые нити прикрепляли к ткани короткими шёлковыми стежками. В итоге с изнанки был виден только контур рисунка. Так мастерицы экономили дорогие нити и не повреждали ткань, ведь золотая нить по сути была тонкой проволокой. Считается, что этот древний способ шитья лёг в основу традиционного владимирского шва.
Главные мотивы старинной владимирской вышивки – образы природы, солнце и луна, древо жизни, травы, птицы, цветы и плоды. С течением времени стиль орнамента трансформировался под влиянием христианской культуры – эстетики окладов икон, книжных заставок и белокаменной резьбы на храмах. Также мастерицы заимствовали и по-своему интерпретировали узоры привозимых купцами с востока парчовых тканей и ювелирных изделий.
В XVIII веке монахини монастыря Иоанна Милостивого в Мстёре, чтобы поддерживать быт обители, стали продавать свои работы, украшенные золотым и серебряным шитьем по бархату и атласу. Они использовали метод вышивки «в прикреп». Вскоре жители расположенных недалеко от обители слобод и деревень стали обучаться у монахинь этому искусству. Но селяне вышивали уже не золотом, а красными нитями. Традиционным узором стали крупные цветы и листья, серединку которых заполняли накладными сетками, а контур – длинными стежками. Красные лепестки сочетались с серединками, выполненными яркими оттенками синего, зеленого, иногда – жёлтого, коричневого, черного и бежевого цветов.
К середине XIX века гладью вышивали почти все жительницы Мстёры. Сформировался ещё один основанный на монастырской технике стиль – вышивка миниатюрных растительных узоров белыми нитями без просветов по маркизету, батисту и другим тонким белым хлопчатобумажным тканям. Его так и стали называть – белая гладь. В конце XIX века произведения мстёрских вышивальщиц уже продавали в Москве, Петербурге и других городах России, а также отправляли на экспорт.
После революции Мстёрские торговцы стали принимать вышитые изделия для перепродажи, а в 1923 году организовали строчевышивальную артель им. Крупской. В 1961 году её превратили в строчевышивальную фабрику.
Параллельно с мстёрским развивался александровский промысел декоративной вышивки. Александровские мастерицы также вышивали владимирским верхошвом, где одна сторона застилается гладью, а изнаночная остается невышитой. Их работы отличались преобладанием красного цвета и орнамента, усиленного цветными контурами.
С 1928 года александровские вышивальщицы трудились артелью, а затем объединились с Мстёрской фабрикой имени Крупской. Мастерицы вышивали крестом и гладью женские блузки и белье, мужские сорочки, а также детские рубашки, кофточки. Появились в ассортименте и интерьерные изделия – мелкие салфетки для украшения стола, накидки, подзоры, скатерти.
В конце 1960-х годов в Александрове появилась своя строчевышивальная фабрика, где кроме ручной делали ещё и машинную вышивку.
В советские годы владимирская вышивка обогатилась новыми мотивами. В старинных орнаментах чаще всего изображали крупные плоды в сочетании с цветами и листьями меньшего размера, растительный узор передавали условно. Во второй половине XX века мастерицы стали также изображать птиц и человеческие фигуры.