Мы привыкли воспринимать лубок как нечто сугубо русское. Но искусство лубочной картинки зародилось в Китае. Там няньхуа (年画, букв. «новогодняя картина») — китайские народные лубочные картины - стали печатать в 8 в., а до этого времени рисовали от руки. Тибетские художники создавали раскрашенные миниатюры — цакли, которые использовались в буддийской молитвенной традиции.
В России же предшественником этого жанра считают бумажные иконы, которые массово продавались на ярмарках и в монастырях. Первые религиозные лубки печатали в начале 17 в. в Киево-Печерской лавре. Со временем к духовным сюжетам добавились простые и понятные сценки из мирской жизни: такие картинки охотно раскупали.
Лубок появился в Европе в 15 в., а в России — в 17 в. и завоевал большую популярность у крестьян и горожан. Лубочные картинки выполнялись с использованием деревянных клише, ими делали оттиски на листах недорогой бумаги. Со временем контурные рисунки этих гравюр стали частично раскрашивать яркими красками, что делало их более выразительными и привлекательными.
Тогда лубки называли «фряжскими», или немецкими, потешными листами. Изначально в Москве ими украшали интерьеры придворные и знать, а потом листы начали покупать и горожане. К концу 17 в. в московском Овощном ряду, а также в лавках Спасского моста можно было купить лубки, которые печатались на специальном станке в придворной типографии. Самый дешевенький лубок стоил полкопейки, а красиво раскрашенная картинка со многими деталями могла стоить двадцать пять копеек.
В конце 17 в. лубок в России подвергся гонениям со стороны властей и руководства православной церкви. Высочайшим Указом Московского Патриарха от 1674 г. запрещалось покупать "листы, коеи печатали немецы еретики, лютеры и кальвины". Единственной разрешенной формой изобразительного искусства тогда были иконы, которые следовало писать в строгом соответствии с древними византийскими традициями. А в 1723 г. был введен запрет на изображение на печатных листках царствующих персон. Правительство взялось за народное искусство: к свободной продаже картинки, как мощное средство пропаганды, запретили. Их можно было тиражировать только в типографиях и только по специальному разрешению.
Но действия властей возымели обратный эффект. Появилось огромное количество народных мастеров-кустарей, которые делали лубочные листки подпольно и распространяли их среди населения. Поэтому в начале 18 в. в Москве была организована специальная печатная (Изуграфская) палата для выдачи разрешений на изготовление лубков. Позже эту функцию стали выполнять специально назначенные архиереи.
Яркие картинки с незамысловатыми фигурками и простыми, часто юмористическими, подписями — образец таланта русских народных художников, доставлявший немало радости неискушенным покупателям.
Уже в начале 18 в. у знати лубки вышли из моды, а мещане, ремесленники и купцы их по-прежнему охотно раскупали. В 19 в. лубок полюбили крестьяне: картинки украшали стены практически каждой деревенской избы. Знать и профессиональные художники считали этот жанр низкопробным народным искусством, но при этом тиражи лубков исчислялись тысячами.
Во время Отечественной войны 1812 г. лубочные картинки стали частью официальной пропаганды. Сатирические карикатурные листки политического содержания высмеивали французов и поднимали боевой дух населения. Эта своеобразная средневековая листовка стала способом воздействия на широкие народные массы. Фактически, лубок был прародителем агитационного плаката, а сюжеты юмористических изображений — предпосылками к рождению жанра карикатуры.
К народному искусству лубка обращались многие русские художники, в том числе иллюстратор Иван Билибин. "Крестьянская" тема и примитивное народное искусство часто мелькали в популярных принтах и узорах текстиля художников русского авангарда - Малевича, Кандинского, Гончаровой и др.
Осенью 1914 г. было создано издательство "Сегодняшний лубок", задачей которого стало создание открыток для поднятия боевого духа русских солдат. Всего в издательстве вышли 42 открытки, созданные в стиле народного лубка. К части из них, кстати, написал стихи В. Маяковский.
Как ни странно, лубок дожил и до сегодняшнего дня! Многие актуальные события современности обыгрываются художниками в старинном незамысловатом жанре.
#артельныйряд #пискунова37 #история #лубок