Не мог не отозваться в День рождения Актрисы статьей в Дзене об уникальном, музыкальном проекте Людмилы Марковны Гурченко – мюзикле «Бюро счастья».
В конце 90-х годов прошлого века мне позвонил Сергей Сенин, уже официальный муж Людмилы Марковны, предложил помочь ему, в качестве исполнительного продюсера, в постановке театрального мюзикла.
С Сергеем мы познакомились в Одессе в 1989 году при попытке запустить в производство полнометражный фильм «Упырь» по рассказу Алексея Толстого.
Примечание. «Упырь» — готическая повесть (рассказ) Алексея Константиновича Толстого, изданная им в 1841 году под псевдонимом Краснорогский.
Мы нагрянули в Одессу с кинорежиссером Еленой Николаевой и кинооператором Максимом Осадчим для деловых переговоров.
Это отдельная, увлекательная история о невероятном, авантюрном, одесском колорите этой поездки, о знакомстве с одесситами, с двумя будущими генеральными продюсерами нашего фильма Сергеем Сениным и его партнером.
В итоге, в том же, 1989 году на базе Литовской киностудии мы приступили к подготовке к съемкам фильма «СекСказка» (по мотивам рассказа В.Набокова «Сказка», по другой версии «Чет-нечет»).
Главную роль в фильме сыграла Людмила Гурченко.
При производстве этого фильма и случилось знакомство Сергея Сенина и его будущей супруги.
Можно по-разному относиться к замечательной актрисе, певице, музыкальному продюсеру (и в этой роли Людмила Марковна позже выступит в своем музыкальном проекте «Бюро счастья»), но это была выдающаяся личность, сотрудничество с которой поднимало (или опускало!) планку самооценки, работающих с ней рядом.
Почти через десять лет Сенин позвонил и предложил продолжить сотрудничество, но уже на театральных подмостках. В кафе гостиницы «Пекин» Сергей озвучил замысел и повторил для меня свой призыв к супруге не ограничиваться постановкой одного мюзикла:
- Люся, а не создать ли нам музыкальный театр?!
Опыта сотрудничества с театрами, как продюсера, у меня не было.
Кинематограф – моя жизнь был и будет. Театр я держал, скажем так, на «запасном пути», еще не вполне владея искусством «запереть» действие сценария в «крохотном» пространстве сцены.
Но время от времени «запускал» свои «пробные» пьесы на рассмотрение к постановке в провинциальных театрах, даже участвовал в их осуществлении.
Грандиозный замысел театрального мюзикла, с оригинальной музыкой, песнями и танцевальными номерами заинтересовал меня даже с точки зрения взаимодействия с такими примечательными личностями, как актер Александр Михайлов, музыкант, шоу-мен и актер Николай Фоменко, артист балета Гедиминас Таранда, певица Алена Свиридова, разумеется, с самой Людмилой Марковной и др. С композиторами Виктором Лебедевым, Анатолием Кальварским (аранжировщик на проекте), поэтом Юрием Ряшенцевым, сценаристом и драматургом Александром Бродянским, режиссером Андреем Житинкиным и др.
Примечание. Народный артист РСФСР Александр Яковлевич Михайлов (при рождении Баранов), исполнил более 85 ролей в кино и около 50 ролей в театре.
После написания музыки (В.Лебедев, А.Кальварский) и стихов к мюзиклу (Ю.Ряшенцев) мы впервые собрались основным, скажем так, коллективом будущей постановки в большом зале озвучания «Мосфильма».
Примечание. Виктор Михайлович Лебедев. Автор музыки к 106 отечественным кинофильмам («Небесные ласточки», «Гардемарины, вперед!» и др.).
Юрий Евгеньевич Ряшенцев написал стихи к песням для театра и кино, например, для фильмов «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Гардемарины, вперёд!», «Забытая мелодия для флейты» и др.
В тот день я дополнительно осознал грандиозность замысла Людмила Марковны Гурченко, который и решил осуществить, как продюсер, ее муж - Сергей Сенин.
В тон-зале «Мосфильма» готовились к записи более сотни музыкантов. При таком количестве инструментов, меня, далекого от музыки, поразил, на тот момент, масштаб личности и талант не только композитора, но, прежде всего, композитора и аранжировщика - Анатолия Владимировича Кальварского.
Примечание. Первые сочинения А.В. Кальварского прозвучали на Ленинградском радио в ноябре 1955 года. С того времени началась его основная работа — композитора и аранжировщика.
Его песни звучали в исполнении Михаила Боярского, Николая Караченцова, Андрея Миронова, Эдиты Пьехи, Людмилы Гурченко, Муслима Магомаева и других.
Скромного, немногословного, невысокого, седовласого человека в диоптрийных очках с толстыми стеклами. Он напоминал контролера музыкального салона. Да простят сценариста, за такие сравнения.
Теперь оцените грандиозный труд аранжировщика над партитурой мюзикла на такое количество инструментов! Для меня это было непостижимо!
Буквально, через месяц после записи саунд-трэка к мюзиклу, случился примечательный эпизод в «Останкино», куда я подвез А.Кальварского, после заезда в музыкальный магазин близ Маяковки, где Анатолию Владимировичу выдали тяжеленную пачку авторских экземпляров аранжировок джазовых композиций на сто и более инструментов. Разумеется, я выпросил у мастера экземплярчик с дарственной надписью.
И вот сидим мы с маэстро в кафе в ТТЦ Останкино, пьем кофе, ожидаем записи с ним интервью. Слышу за соседним столиком разговор «отвязных» рокеров в «кожано-заклёпочном прикиде».
- Прикинь, Жика, мы вчера крутейшую аранжировку заделали на семь струмов! – говорит один из них. На жутком сленге рокеров, который я слегка пригладил, «струмы», вероятно, означали – инструменты. Угадать было не сложно.
- Гонишь! Аж на семь?! – восторгается его партнер. – За вчера?!
- Аж на семь? – не выдерживаю я, с молчаливого согласия и кивка Кальварского, показываю рокерам книжицу аранжировки джазовых композиций почти на двести инструментов. – А на двести единиц инструментов аранжировку не хотите глянуть?!
Рокеры были в приятном шоке, чуть ли ни раскланивались с мастером и тоже выпросили у маэстро экземпляр книжицы в мягкой обложке с автографом.
Это я к чему столько «лишнего» пишу в этой статье, казалось бы, заявленной ко Дню рождения актрисы? К тому, какие грандиозные личности становились под творческие знамена Л.М.Гурченко.
Дирижером при записи всего этого звукового шоу стал уникальный маэстро - Константин Дмитриевич Кримец. Одни его записи с симфоническими оркестрами в Японии чего стоили! Рыжеватый, худенький мужчина с рыжей, острой бородкой Мефисто, с прекрасным чувством юмора, с авантюрным складом характера, с кем мы дружили еще несколько лет после «проката» мюзикла на сценах ДК «Академия» и МДМ на Фрунзенской.
Примечание. К примеру, с 1977 по 1989 годы К.Д. Кримец - дирижёр Государственного симфонического оркестра кинематографии СССР. За время работы в этой должности записал музыку ко многим шедеврам отечественного кинематографа и мультипликации.
В темном холле здания Мосфильма, где располагался тон-зал, маялся артист балета Гедиминас Таранда. Поверхностно я уже знал его историю сотрудничества с великолепной Майей Плисецкой в Большом театре, совместного ими созданного театра «Имперский Русский балет», и был удивлен, что Гедиминаса пригласили на запись саунд-трэка.
Полноватый мужчина, стоящий с ним рядом, пошутил:
- Гена будет отбивать стэп при записи музыки.
- Жутко волнуюсь, - признался Гедиминас. – Людмила Марковна решила меня заставить петь!
Сольные и танцевальные номера, в исполнении Гедиминаса Таранда в мюзикле, через полгода проходили под «бурные и продолжительные». Особенно, «Лимита», где Таранда танцевал в паре со… шваброй! Получился уникальный, неповторимый номер.
А пока… Сергей Сенин подвез к зданию «тон-зала» «примадонну», как уважительно назвал Людмилу Марковну звукорежиссер Мосфильма. Первая запись музыки к мюзиклу началась.
Никогда еще балетный артист Таранда-старший не получал такой педагогический нагоняй за свои вокальные данные. Но испытания выдержал достойно. К оригинальной программке к мюзиклу мы вложили компакт-диск с полной фонограммой мюзикла и несколькими, красочными страничками комикса, посвященному действу «Бюро счастья».
Перед началом мюзикла и в антракте, программки расходились «на ура!», особенно, в фойе Дворца Молодежи. Балетные девчонки с ближайшего училища охотно раскупали комикс с компакт-диском и восхищались, что балетный артист впервые так прекрасно исполнил свои сольные партии «голосом».
Людмила Марковна получила к своему очередному Дню рождения премьеру мюзикла на сцене ДК «Академия», что на площади Гагарина.
Уникально еще и то, что до нас эту сценическую площадку использовали только для собраний и заседаний ученых, и для…
Первое время, пока мы не установили стационарных телефонов в подсобных помещениях (гримерках, костюмерных, двух офисах и проч.), отведенных нам администрацией ДК «Академия», пожилые служительницы ДК отвечали на телефонные звонки по заказам билетов, по справочной информации о мюзикле следующим образом:
- Ритуальный зал слушает!
(продолжение следует)