С упорством и любовью к своему делу возможно всё!
Познакомьтесь с Боем Моралесом, мастером, который создает удивительные миниатюры архитектуры и островов. Вдохновленный красотой природы и богатой культурой Филиппин, он превращает обычные материалы в произведения искусства, которые поражают своей реалистичностью и вниманием к деталям. В этом интервью он делится своим творческим путем, источниками вдохновения и советами для начинающих художников. Окунитесь в мир любви к природе и искусству, и узнайте, как это помогло нашему гостю найти свое призвание в создании миниатюр.
— Что вдохновило вас на создание реалистичных миниатюр архитектуры и островов?
— До того, как я отправился в это путешествие, меня всегда поражало, насколько красивы и величественны чудеса природы, особенно здесь, на Филиппинах. Я поражен тем, как все это было создано Богом. И это больше всего вдохновило меня на создание реалистичной диорамы. Меня также вдохновили люди, которые ценят красоту архитектуры, созданной нами, и вещей, созданных Богом.
— Какие у вас самые ранние воспоминания о том, как вы начали работать с миниатюрами?
— Когда я начал создавать контент для YouTube, я делал поделки своими руками, перерабатывая материал и превращая его в функциональные вещи. Например, я перерабатывал использованный бамбук и превращал его в вазу и деревянную посуду. Я также смастерил многофункциональную духовку из металлического барабана, и это то, что я делала в первые месяцы работы в качестве создателя контента. На создание реалистичной диорамы меня вдохновила реклама в моих аккаунтах в социальных сетях. Мне пришло в голову, что я тоже мог бы это сделать, и мне это понравится, потому что я люблю бывать на природе.
— Какие элементы филиппинской культуры вы стремитесь отразить в своей работе?
— Существует так много элементов филиппинской культуры, которые я хочу показать всем. Как вы можете видеть в моих видео, я сделал множество диорам с островами и пляжами, расположенными здесь, на Филиппинах, и не только это, но у нас здесь по меньшей мере 7000 островов. Каждый остров здесь имеет свою структуру и свою уникальность. Мы находимся в тропической стране, и одно из сезонов, которым мы больше всего наслаждаемся, - лето, и это стало частью нашей культуры, поскольку мы посещаем различные пляжи и наслаждаемся их красотой. Я хочу показать людям по всему миру красоту нашей страны. В мои планы на будущее входит показать другие части нашей культуры, такие как Heritage Ancestral House, и вскоре вы увидите это в одном из моих видеороликов.
— Какие материалы и инструменты вы используете для создания такой детализированной работы?
— Вот материалы и инструменты, которые я использую в своей работе:
- Пенополистирол — я могу легко вырезать из него гору и землю.
- Картон Синтра для зданий
- Хлопковое волокно и древесная труха для дерева и листьев — я просто раскрашиваю эти материалы зеленой краской, чтобы получилось дерево и листья.
- Мелкий песок, смешанный со шпаклёвкой, для острова и пляжей
- Прозрачный клей и эпоксидная смола для воды
- Акриловая краска, водная краска и клей Gloss Podge для волн
- Другие инструменты: Т-образная линейка, линейка с метрической шкалой, компас, кисть, компрессор, аэрозольный баллончик, клейкая лента, резак, электрический резак для пенопласта, разделочный нож, коврик для резки
— Какие техники вы используете для создания эффекта водной поверхности в своих миниатюрах?
— Моя техника создания эффекта водной поверхности заключается в том, что я использую эпоксидную смолу, смешанную с клеем Podge, и формую ее, пока не создам эффект воды с волнами с помощью кисти. На обычную водную поверхность я просто наливаю эпоксидную смолу, смешивая ее с небольшим количеством синей краски.
— Как вы решаете, какие детали следует включить в миниатюру, а какие можно опустить?
— Каждый раз, когда я заканчиваю работу над своей диорамой, я всегда проверяю и оцениваю, нужно ли мне добавить какие-то детали в нее, а какие-то убрать. Моя мантра при создании миниатюр заключается в том, что я хочу в точности воспроизвести детали, которые я вижу на картинке, и если есть детали, которые неуместны в диораме, то настанет время, когда я решу их опустить.
— Как вы определяете, когда ваша модель готова?
— Когда я чувствую удовлетворение от готового изделия моей миниатюры, это означает, что я уверен в том, что оно завершено и выполнено идеально.
— Какой проект был для вас самым сложным и почему?
— Я думаю, что все диорамы, которые я делал, были сложными, потому что обычно на полное завершение одного проекта у меня уходит 2-3 месяца. Но для меня самой сложной была диорама "Острова/пляжи". Как я упоминал ранее, я уделяю время тому, чтобы в точности воспроизвести детали модели для моей диорамы. Сосредоточение внимания на деталях отнимает много времени, и при создании этого вида искусства нужно быть терпеливым...
Полное интервью вы можете прочитать в новом 14 выпуске журнала! Он доступен по ссылке в сообществе журнала ВКонтакте.
Подписывайтесь и делитесь своими историями!