Важно! Перед чтением попрошу вас подписаться на этот канал! Это поможет продвижению канала, и я буду радовать вас новыми статьями.
Искусство Древнего Рима (VIII в. до н. э. — 476 г. н. э.)
В прошлой статье мы рассматривали и изучали культурное наследие Древней Греции. Если не читали, то советую сначала перейти к прошлой статье, а потом вернуться к этой. Ссылку прилагаю:
Греческую и римскую цивилизацию мы характеризуем одним понятием «античность», но подход к искусству у этих двух народов был разный. Если греки создавали свои произведения искусства, придерживаясь идеями прекрасного и идеального, то римляне придавали большое значение реалистичности.
Древнеримская цивилизация делится на три периода: Царский период (до 510 г.), Республика (до 30 г.), Империя (476 г.). Самыми значимыми этапами развития римской культуры и самого государства считается Республика и Империя.
Люди того времени стремились к комфорту и практичности, например, строили виллы с удобствами, многокилометровые акведуки. Также преуспели в архитектуре - изобрели бетон, что позволяло строить многоэтажные дома, мосты и другие городские строения. Но в других видах искусства часто использовали опыт греков и этрусков.
Скульптура эпохи Республики (510 — 40 гг. до н. э.)
Статуи создавались из бронзы, технику литья которых заимствовали у этрусков. Римские скульптуры отличаются от греческих тем, что они не изображали человеческое тело с идеальными пропорциями, наоборот, приветствовался реализм в работе. Портреты были неповторимыми, где были переданы все привлекательные черты, так и недостатки. Скульптура Тогатус Барберини как пример показывает нам, что передавать характерные черты лица связано с культом предков, где умершие члены семьи становились покровителями рода. Их нужно было не только помнить и приносить им жертвы, но и знать их внешность. Перед погребением лицо умершего предка заливали воском, и получали маску, которую хранили в специальной комнате в доме. Такие маски выставляли по случаю важных событий.
Популярные образы в скульптуре считается оратор и жрец. Оратор представляет из себя человека, одетого в соответствующую тогу, с поднятой вверх рукой - это показывает нам, что он выступает перед народом и является объектом всеобщего внимания. В образе оратора также изображали правителей. Например, статуя Октавиана Августа — первого римского императора. Образ жреца это человек, накинувший на себя край тоги на голову - это как знак того, что он отрешен от реальности и общается с богами. Также держит в руке ритуальный сосуд - фиал. Есть еще скульптурный образ - полководец, где изображали человека в военных доспехах и с оружием.
Скульптура эпохи Империи (30 гг. до н.э. — 300 гг. н. э.)
Это время характеризуется особым отношением к правителю. Рассмотрим на примере скульптуры Августа из Прима Порта. Здесь можно увидеть черты оратора и полководца, которые указывают на героическую сущность и демонстрацию военных амбиций государства.
Однако искусство того времени стало льстить в угоду власти, обращая внимание на греческий идеал. Поэтому скульптуры изображали уже не так реалистично.
Появляется новый тип скульптур императора в образе божества. Как пример статуя Нервы, где верхняя часть тела оголена, что делает его подобным Зевсу или Юпитеру.
Главное значение уделялось лицу, поэтому у мастеров были заготовки фигур под разные образы, куда при необходимости присоединялся портрет заказчика.
Древние римляне - единственный народ, который создал образ скульптур в виде конной статуи. Подчеркивающие героизм и достоинство правителя. Такой образ будет часто использоваться художниками для парадных портретов в эпоху Возрождения.
Рельеф и живопись
Римляне настоящие историки. Они вели записи важных дат и событий. Также придавали большое значение историческим сценам. Например, рельеф на стене алтаря Домиция Агенобарба, где приносились жертвы в честь бога войны Марса. Вместо божеств тут показан процесс переписи имущества населения или ценз. Стоит отметить, что предметы культа и ритуальные объекты часто представляли собой историческое свидетельство.
В эпоху Империи оформление богатых домов стало настоящим искусством. Дома оформлялись раскрашенными рельефами из обожженной глины. Имеется даже классификация по стилям:
- Инкрустационный (первый) (II — I вв. до н.э.) - характеризуется росписью по сухой штукатурке, с изображением архитектурных элементов и облицовок.
- Второй или архитектурно-перспективный (80 г. до н.э.) - расширенное пространство при помощи объёмных рисунков
- Орнаментальный (начало I в. н. э.) - узоры из растений, изображение мифологических сцен, иногда натюрморты
- Мифологический (фантастический) (середина I в. н. э.) - пышная версия орнаментального: разделение стены по частям, рисунки с пейзажами, узорами и фантастическими существами
Подведем итоги - римская скульптура была больше ремеслом, чем искусство, в отличие от греческой. Древние римляне создали основные образы в скульптуре: оратор, жрец, полководец и божество. Появилась тенденция в реалистичных портретах, но со временем произошли видоизменения из-за необходимости прославления правителя и утверждения величия Рима.
III и IV столетия в римской империи были сложными, и характеризуются неспособностью языческой религии примирить общество с возникшими проблемами: борьба за власть и приход к ней случайных людей не из знати, неравенство в обществе. Всё это привело к усилению роли христианства. Но об этом уже в новой статье про эпоху Средневековье.
Не забывайте подписываться, ставить лайки и комментировать! Буду очень благодарна - это поможет развитию канала.
Также я выкладываю свои творческие ролики и видео - рекомендую посмотреть. Например видео в стиле презентации по теме "Эволюция искусства". Вот ссылка:
Источник статьи-конспекта книга "История искусств" - Алина Аксёнова и информационные сайты с сети Интернет.