В этой статье хочу рассказать о цветах масляной краски, которыми я пользуюсь на данный момент. Эта статья будет полезна тем, кто только начинает знакомиться с маслом, а также тем, кто хочет попробовать что-то новое, но не знает с чего начать. Ведь в палитре масляных красок "Мастер-Класс" около 114 цветов, а стоимость у каждого тюбика не маленькая.
Стартовый набор
У каждого художника на протяжении творческого пути формируется свой набор красок. Этот набор может меняться в зависимости от целей и настроения, но в нем всегда будут оставаться самые базовые цвета. Если есть желание попробовать масляную живопись самостоятельно, без преподавателя, то лучше приобрести набор из двенадцати цветов. Когда набор состоит из десяти или даже шести цветов, то этого количества будет недостаточно для реалистичной живописи. Свой самый первый набор я, к сожалению, не помню. Первый раз я попробовала этот материал в старших классах, после чего был перерыв в 10 лет, примерно. У меня появился набор "Сонет", который на первых порах меня устраивал. Если речь идет о пробных, учебных работах, то нет смысла покупать дорогие материалы.
Недостаток таких наборов заключается в том, что как минимум один тюбик вам точно не пригодится. Чаще всего им является "сажа газовая". Именно этот вариант черной краски лучше не использовать, т.к. он способен загрязнить картину, проявиться сильнее чем нужно в смесях во время высыхания картины. Если есть необходимость в черном цвете, то лучше купить "кость жженую" или "марс черный". Также в некоторых наборах лично меня не устраивает зеленый цвет, который туда кладут. Например в наборе "Мастер-Класс" на 12 цветов содержится только "кобальт зеленый светлый". Сочную, летнюю зелень с этим цветом написать не получится. А в наборах на 24 цвета таких ненужных цветов может быть еще больше. Ведь некоторые оттенки из этих тюбиков можно смешать самостоятельно.
Довольствоваться такими наборами долго не получится, конечно, если рисовать регулярно. Так же, рано или поздно появится необходимость в более профессиональных материалах. Лично меня полностью устраивают краски от "Мастер-Класс", не вижу смысла приобретать масляные краски зарубежных производителей.
Способность видеть и точно подбирать оттенки растет с опытом. Конечно, в живописи непопадание в тон - намного заметней, чем плохо подобранные оттенки. Зритель может и не догадаться, что что-то не так, но автор всегда будет чувствовать неудовлетворение от работы. Так что методы живописи ограниченной палитрой, пусть лучше так и остаются учебными упражнениями.
Моя палитра на сегодня
У меня уже были: кадмий желтый средний, кадмий лимонный, охра золотистая, кадмий красный, ультрамарин, кобальт синий, травяная (Сонет), кобальт фиолетовый, коричневый (не помню, какой именно), и конечно же белила титановые. С таким набором я рисовала натюрморты и портреты. Но когда стала выходить на пленэр, стало понятно, что чего-то не хватает, и я добавила: розовый хинакридон, фиолетовый хинакридон, умру жженую, веридоновую зеленую, небесно голубую.
Новые замены зеленому, фиолетовому и коричневому цветам понравились мне больше и я продолжила пользоваться только ими. Также, слушая, как многие художники восхваляют "умбру ленинградскую", взяла и ее на пробу. Это интересный и красивый оттенок, но в смесях использую его не часто. Бывает, делаю с ним имприматуру. Еще один дополнительный цвет у меня, который очень красивый, но редко бывает необходим - "индиго".
Время шло, и я стала замечать, что быстрые этюды мне нравятся, а большие и долгие работы - наоборот. Я решила что мне нужны новые знания и обратилась к замечательному художнику Анастасии Ермаковой. После этого моя палитра изменилась более радикально. Почти полностью из нее ушли краски на основе земляных пигментов. Но добавились "кадмий оранжевый" и "изумрудный". Если мне нужно получить охристый цвет, я добавляю оранжевый, желтый, а изумрудный и красный дают отличный коричневый. Еще одна супер находка - "королевская голубая"! Этот цвет заканчивается у меня быстрее белил! Использую его не только для неба, но и в разных смесях, когда нужно чуть высветлить оттенок без белил, что бы он не потерял насыщенность. "Изумрудный" тоже очень полюбился, и необходимость в "виридоновой зеленой" отпала сама собой.
Заметила, что с новыми красками мои картины стали намного ярче и живее. Раньше я добавляла охру куда надо и не надо, и оттенки получались приглушенными, картины выглядели так, как будто им уже не один год.
Все эти краски укрывистые, либо полуукрывистые. Я не использую лессировки, поэтому необходимости в прозрачных красках нет. К ним относятся краплаки и любые краски у которых на тюбике есть значок с белым квадратом. Черный квадрат - это укрывистая краска.
Что же касается тех красок, которым я не нашла применение, либо использую редко, то таких у меня не много. По сути, есть всего один тюбик, которым я никогда не буду пользоваться - "красно-коричневая вайк". Когда я его брала, мне казалось, что здорово, если у меня будет такой красноватый оттенок коричневого, но на деле оказалось, что мне его некуда применить. Такую смесь очень легко можно сделать самостоятельно, и получится даже лучше! К тому же, этот вайк еще и выбеленным выглядит, что не очень хорошо, так как белила лучше регулировать самостоятельно. Из этих же соображений, лучше покупать "кадмий лимонный", а не "стронциановую желтую". Первый вариант насыщенней.
"Ультрамарин фиолетовый" - это красивый цвет, который крайне редко открываю. Возможно, потому что я уже привыкла к "фиолетовому хинакридону", поэтому для меня он почти бесполезен.
Также, очень редко пользуюсь черным. В основном, только тогда, когда необходимо написать объект черного цвета.
Заключение
У каждого художника свой индивидуальный стиль, даже если сильно стараться быть на кого-то похожим. И на то, какие цвета будут составлять палитру влияет много факторов. Например, как человек видит цвета и окружающий мир. Может быть это будет теплый колорит, а может холодный. И то, до какой степени художник обеспокоен сохранностью своих картин. Некоторые не используют "ультрамарин", из-за боязни, что он может со временем побуреть, и берут вместо него "кобальт синий". Кто-то исключает все земляные краски, что бы картина не потемнела и не покоричневела в будущем. Есть еще мнение, что смешивать большое количество цветов - очень плохо и приводит к непредсказуемым результатам спустя годы. А если краска разных производителей - это еще хуже.
Лично я уже давно не покупаю "кобальт синий" и не представляю, как можно обойтись без "ультрамарина". А есть художники, которые и "сажу газовую" используют! Потому что, у каждого свои цели.
Надеюсь, моя статья была для вас полезна! Напишите про свои любимые цвета, или те, в которых разочаровались.
Приглашаю на канал и в мою группу в ВК!