Первая премьера 91-го сезона в театре кукол «Экият» — спектакль «Материнское поле» по одноименной повести Чингиза Айтматова. Постановка «бьет наповал»: она глубока, проникновенна, берет за душу и вызывает неконтролируемые слезы у зрителей.
Нет нужды пересказывать известнейшее— произведение Айтматова, в котором рассказана судьба многих женщин, семей и народов. Вдова много лет подряд выходит в поле, чтобы исповедаться перед матерью-землей, набраться сил, помянуть погибших сыновей и мужа. По этой повести, которую писатель посвятил своим родителям, снимали кино, многократно ставили на театральных сценах, включая балет. Но в кукольном театре такое происходит впервые.
Сильнейшая образность: покров матери-земли и души погибших сыновей
Все действие проходит в одних декорациях, и они – «живые». Художник Рябинин оформил сценическое пространство в теплых тонах охры. Колоски «растут» у самой рамки сцены, а вознесшийся над ней занавес, словно сплетенный из колосьев, напоминает божественный покров матери-земли… То слышен злой ветер, нагоняющий грозу, набегают мрачные тучи (быть беде – начнется война), то вспыхивает звездное небо. А по весне, когда в каждом сердце воскресает надежда, поле становится вышитым тюльпанами ковром. Ассоциативный ряд не прямолинейный, не «в лоб», действует тихо, деликатно, и оттого впечатляюще мощно.
Постановочную группу спектакля, рассчитанного на зрителя 12+, возглавил режиссер Ильгиз Зайниев (он же автор инсценировки). Художник-постановщик — Сергей Рябинин, художник по свету — Михаил Кирильцев, автор специально созданной для спектакля музыки — композитор Миляуша Хайруллина.
Действующие лица и исполнители «Материнского поля»: народная артистка РТ Эльвира Гилемханова (Толгонай), народная артистка РТ Наталия Егорова (поистине волшебный голос Поля, от которого замирает сердце), заслуженный артист республики Сергей Кузнецов (Суванкул, Аширалы, Чабан), Айвар Гимаев (Касым, Маселбек), заслуженная артистка РТ Елена Дмитриева (Алиман),Эдгар Гайнуллин (Джайнак), заслуженная артистка РТ Гузель Гаязетдинова (Айша, Маселбек в детстве, Жанболог), народный артист РТ Александр Карпеев (Аксакал, Железнодорожник).
Отдельно укажу имена артистов, работающих с куклой Толгонай, – Айвар Гимаев, Александр Карпеев, Эдгар Гайнуллин. Это далеко не простое сопровождение: актеры одеты в словно побелевшую от времени солдатскую форму, и когда они заботливо окружают свою старенькую одинокую мать, кажется, что это души троих сыновей Толгонай, не вернувшихся с фронта. Щемящее чувство! Слезы невольно льются из глаз и когда мать читает последнее письмо с фронта от младшего сына, а он в это время — рядом, нежно обнимает, склонив свою голову ей на плечо.
Главная кукла — Толгонай в преклонном возрасте — сделана буквально в человеческий рост (живые люди – «сыновья» - немногим ее выше, оттого и ощущение реальности происходящего). Остальные персонажи, включая молодую Толгонай, традиционных размеров для кукольного театра. Этот контраст только усиливает впечатление от многонаселенного яркого сценического действия.
И еще раз о голосе Материнского поля в исполнении актрисы Наталии Егоровой. Выбор этого тембра — настоящая находка режиссера. Душа откликается на этот, кажется, знакомый до боли, родной голос Поля (а ведь персонажа на сцене такого вообще нет). Этот голос творит с тобой какие-то волшебные вещи: каждое слово проникает в душу, что-то глубинное, языческое просыпается внутри. И хочется, бросив все, немедленно бежать, искать свое единственное материнское поле, чтобы, встав на колени перед миром трав и звезд, рассказать о своих болях, потерях и надеждах.
«Оборвав пуповину с природой, человек в городе сходит с ума»
Незадолго до премьеры редактор отдела культуры «Вечерней Казани» поговорила с главным режиссером и художественным руководителем театра «Экият» Ильгизом Зайниевым.
- Ильгиз, почему выбрали именно это сложное драматическое произведение за основу спектакля?
- Во-первых, я очень люблю творчество Чингиза Айтматова, вообще всего бы без исключения поставил! Ранее я уже обращался к нему, когда поставил «И дольше века длится день» на сцене Камаловского театра.
- Помню эту постановку, очень сильная.
- Спасибо. А во-вторых, грядет юбилей Великой Победы нашего народа в Великой Отечественной войне, и уже с весны я обложился книгами, перечитал всю советскую литературу на эту тему. Хотел создать что-то масштабное. Но в куклах далеко не все можно поставить, надо учитывать нашу специфику, которая требует особой образности и поэтики. В повести Айтматова война присутствует не напрямую, действие происходит в глубоком тылу. Хотя люди и не на передовой так же страдали, гибли, голодали, и вот эта любовь к Родине, невзирая на все потери, в повести сильно передана. Эта история, как мне видится, очень цепляет.
- Чем близка лично вам тема войны? В вашей семье тоже были фронтовики?
- Так сложилось, что ни с материнской, ни с отцовской стороны никто не воевал. Кто-то был слишком молод, кто-то слишком стар, в общем, не попали в призывной возраст. И все же тема войны в доме присутствовала. По моим детским ощущениям, будто она только закончилась — и сразу я родился. То есть близкая тема была для моих родных.
- И в чем это проявлялось?
- Да просто трепетное, уважительное. Бабушка моя 1936 года, была ребенком в годы войны, многое помнила, рассказывала потом. С отцом мы всегда смотрели вместе военные фильмы по телевизору и в кино. Кажется, нет у нас в стране ни одной семьи, где к войне ровно относились. Все равно она каждого коснулась в той или иной степени.
- Когда я только узнала о подготовке к премьере «Материнского поля», меня прямо проняло. Дело в том, что сам по себе образ Поля – глубинный, сокровенный. У меня тоже есть такое поле, оно на правом берегу Волги, и я каждый год прихожу к нему – качаюсь вместе с травой, словно набираюсь энергии земли, разговариваю с ним.
- У каждого человека должно быть такое родное, будем говорить – материнское, поле! Слово поле — символ, в котором соединяются бескрайние пространства земли и жизни. Оно дышит, слышит, откликается... Хотя современный человек настолько сейчас оторвался от природы, наивно полагая, что в городской цивилизации она ему не нужна. А между тем живущие вне городов люди черпают в ней мудрость, энергию. Город же, мне кажется, таких сил не дает. Отсюда проблемы урбанической цивилизации: человек сходит с ума, хотя сам этого не замечает, не осознает. Отсюда деструкции, психологические проблемы, затяжные депрессии. Мы – дети природы и ее неотъемлемая часть. Глупо жить, словно этой пуповинной связи не было и нет.
- Вы не впервые пригласили участвовать в постановке композитора Миляушу Хайруллину?
- Это наш третий совместный спектакль. Первый – опера «Кави – Сарвар», на который автор музыки Миляуша меня нанимала режиссером. Еще мы в Кариевском театре поработали вместе над постановкой «Неотосланных писем». В «Экияте» она писала музыку к моему спектаклю «Мурлыка Богатырь», а еще и к нашим сказкам «Волк и семеро козлят», «Репка», «Колобок».
- Сейчас в Казани подросла целая плеяда замечательных композиторов – Ильяс Камал, Роман Пархоменко, Лилия Исхакова, Йусуф Бикчантаев. Хочется, чтобы наши театры с ними более плотно сотрудничали.
- «Экият» как раз активно сотрудничает со многими из них. Мы заказываем авторскую музыку (не используем микс из чужих фонограмм) Эльмиру Низамову, Миляуше Хайруллиной, Ильясу Камалу, Юрию Чаплину, Марату Ахметшину. Я постоянно отслеживаю творчество перспективных молодых композиторов, потому что музыкальная часть спектакля чрезвычайно важна. Мы все учитываем – музыку, свет, звук, как все это ляжет на душу зрителя.
- Можем говорить, что ваша взрослая аудитория наконец-то сформировалась?
- В репертуаре театра более десяти постановок для взрослых. Шестой сезон я работаю художественным руководителем театра кукол, каждый год выпускаем два спектакля для взрослой аудитории. Мне радостно констатировать, что сформировался зритель, который постоянно посещает такие постановки. Во всяком случае, все билеты на них обычно раскуплены. Причем идут не только казанцы. Было неожиданно и приятно, когда в социальной сети под постом театра о грядущей премьере «Материнского поля» одна женщина написала, что едет в составе группы на премьеру в Казань аж за 700 километров. Так что тем, как расширяется наша взрослая аудитория, я доволен.
Отметим, что следующие показы «Материнского поля» в театре кукол «Экият» пройдут 20 ноября и 5 декабря. А 16 декабря на сцене новогодняя премьера «Щелкунчика», говорят, что билеты в кассах на период зимних каникул уже заканчиваются.
Автор материала: Ольга Юхновская