10 ноября 1928 года на свет появился один из величайших композиторов двадцатого века, создатель обезоруживающе прекрасных мелодий Эннио Морриконе. Именно поэтому я представляю на ваш суд свой личный список лучших творений великого итальянца.
Я решил сосредоточиться на сочинениях Морриконе для кино, проигнорировав симфонические опыты композитора и его работу на эстраде. Уверен, найдётся множество читателей, которые сочтут данный топ не соответствующим действительности. В комментариях вы можете делиться собственными рейтингами лучших творений синьора Морриконе. А я, пожалуй, начну!
10. "Here's To You" (1971 г.)
А начнём мы с песни!
Да, Морриконе много работал в качестве аранжировщика поп-песен в годы молодости, однако песен в его киноарсенале не так уж и много. Обычно он использовал голоса - солистов или хора - как ещё один музыкальный инструмент в своих мощных, запоминающихся аранжировках. Наиболее выдающейся его композицией со словами мне представляется песня "Here's to You" из фильма "Сакко и Ванцетти", который поставил в 1971-м году Джулиано Монтальдо. Текст для песни - всего четыре строчки посвящения знаменитым борцам за права рабочих - написала знаменитая автор-исполнительница Джоан Баэз. Она же исполнила вокальную партию.
Песня получила большую популярность, исполнялась многими известными артистами - вплоть до чёрного соловья французской музыки, Мирей Матьё. Многими "Here's to You" до сих пор воспринимается как песня протеста: её используют борцы за свободу в самых разных концах мира!
9. "Death Rides a Horse" (1967 г.)
Конечно, первую большую известность в качестве кинокомпозитора синьор Морриконе получил как автор залихватских мелодий для вестернов. Готовьтесь: музыки из картин о ковбоях здесь будет много!
Начну, пожалуй, с главной темы из кинофильма 1967-го года "Смерть скачет на коне" (другой перевод - "Смерть верхом на лошади"). Ныне картину Джулио Петрони с Ли Ван Клиффом и Джоном Филиппом Лоу можно смотреть разве что как комедию. Уж очень этот спагетти-вестерн похож на "лучшие" образцы индийского кино. И музыка намного пережила свой источник. Она отлично передаёт дух приключений и заряжает на новые подвиги.
Не в последнюю очередь мелодия дожила до наших дней благодаря другому великому кинематографисту, главному поклоннику Морриконе Квентину Тарантино, который сопроводил некоторые моменты своей ленты "Убить Билла" темами итальянского композитора. В том числе - и заглавной темой фильма "Смерть скачет на коне".
8. "Chi Mai" (1971 г.)
Уверен, многие из вас ждали этот номер намного выше в рейтинге. Но увы, при всей своей драматичности, композиция "Chi Mai", известная нашему зрителю в основном благодаря картине Жоржа Лотнера "Профессионал" с Жаном-Полем Бельмондо в главной роли, не слишком отзывается в моём сердце. Может, из-за слишком частого прослушивания в своё время, может, из-за своей вездесущности...
Немногие знают, что написана "Chi Mai" была за десять лет до выхода "Профессионала", ещё в 1971-м году. В том же году композиция попала в фильм "Маддалена" режиссёра Ежи Кавалеровича, а спустя десять лет получила свой звёздный час... и нет, речь не о картине с Бельмондо. Во Франции номер стал известен в 1980-х годах благодаря использованию в рекламе "Royal Canin", в связи с чем у французов она ассоциируется в первую очередь именно с рекламой. В 2002 году эта ассоциация была обыграна во французском фильме "Астерикс и Обеликс: Миссия „Клеопатра“", в сцене, где Идефикс гонится за легионером на всех четырёх в замедленном движении (как и в рекламе), со звучащей на фоне "Chi Mai"!
Посмотрите рекламу... и попробуйте воспринять, безусловно, красивейший музыкальный номер немного под другим углом.
7. "The Man with Harmonica" (1968 г.)
Возвращаемся к вестернам, на этот раз прошедшим проверку временем.
Наиболее продуктивной в смысле порождения великой музыки стало сотрудничество Морриконе с режиссёром Серджио Леоне. Композитор оснастил своими чудесными творениями почти все фильмы постановщика. И начать разговор об их сотрудничестве хочется с жутковатой, напряжённой композиции, написанной для вестерна "Однажды на Диком Западе".
Композиция эта считается главной темой одного из героев ленты, молчаливого стрелка в исполнении Чарльза Бронсона, расхаживающего по диким прериям с губной гармоникой. К моменту создания этого номера Морриконе и Леоне уже много работали вместе, в частности, над фильмами "долларовой трилогии", так что характерный стиль уже был выработан. О нём поговорим чуть позже, а пока насладитесь диссонирующими, но чарующими звуками...
6. "Desolation" (1982 г.)
Ещё одна не самая традиционная кинотема от Морриконе - минималистичный заглавный номер для ужастика Джона Карпентера "Нечто". Хотите верьте, хотите нет, но синьора Морриконе за музыку к этому фильму номинировали на антипремию "Золотая малина" в категории "Худший саундтрек". "Золотая малина" всегда славилась чёрным пиаром, и свистящий провал "Нечто" в прокате они не могли проигнорировать. А я, тем не менее, включу пугающий и нагнетающий номер "Desolation" в свою подборку! Слушая этот номер, невозможно не воображать себе бескрайние ледяные пустыни, в которых спряталось древнее зло...
И кстати про лёд. Интересно, что Морриконе пересобрал некоторые темы, написанные им для "Нечто", когда работал над саундтреком к вестерну Квентина Тарантино "Омерзительная восьмёрка" в 2016-м году. За эту работу он получил "Оскар". Удивительное дело!
Слушайте хорошую музыку и обязательно заглядывайте в мой старый материал о создании и судьбе фильма "Омерзительная восьмёрка"!
5. "A Silhouette of Doom" (1966 г.)
Удивительно, но иногда для самых заурядных картин пишется самая незаурядная музыка. Вот и Морриконе в 1966-м году для почти забытого спагетти-вестерна Серджо Корбуччи "Навахо Джо" написал дикарскую, немного пугающую, но невероятно крутую (да простят мне все мои читатели этот сленг!) композицию "A Silhouette of Doom"! Я готов переслушивать её бесконечно, и каждый раз при прослушивании сердце отказывается мерно стучать, а душа уходит в пятки.
Как хорошо, что у нас есть Квентин Тарантино, который подарил и этой композиции Морриконе вторую жизнь. Именно с неё начинается вторая часть его картины "Убить Билла".
4. "The Good, the Bad, the Ugly" / "The Ecstasy of Gold" (1966 г.)
Редко так бывает, что одна музыкальная тема становится гимном целого киножанра. На моей памяти таких композиций всего две - это любовная тема из "Крёстного отца", которая олицетворяет собой весь ужас и очарование гангстерского кино, и, конечно же, заглавная тема для шедевра Серджио Леоне "Хороший, плохой, злой", которая в три минуты звучания уложила всю прелесть вестернов. Запоминающаяся с первого прослушивания, восхитительная композиция, пропитанная духом приключений, опасной авантюры. Стремительные ударные, простая, но чарующая мелодия, бешеная энергия оркестровых инструментов, штрихи в виде подражания птицам и зверям прерий - всё это в коротком шедевре, золотыми буквами вписанном в историю кино и поп-культуры в целом. Браво!
Здесь могла бы быть и другая восхитительная тема из "Хорошего, плохого, злого", роскошный номер "The Ecstasy of Gold". Пусть они делят четвёртое место, мне не жалко!
3. "Cockeye's Song" (1984 г.)
А вот и призовая тройка. Прекраснейшие композиции Эннио Морриконе, которые, по скромному мнению автора этих строк, могли бы поспорить с иными произведениями классиков прошлых веков.
И откроет это трио щемящая душу композиция "Cockeye's Song" из криминальной драмы Серджио Леоне "Однажды в Америке". Ну как при этих звуках может не сворачиваться сердце? Как прекрасны звуки струнных, как хрупка мелодия пан-флейты... если даже вы не видели фильма Леоне и не слишком жалуете криминальный жанр, вы просто обязаны хоть раз в жизни оценить этот чудесный номер!
2. "La resa dei conti" (1965 г.)
И ещё одна композиция из фильма Серджио Леоне, чудесная "La Resa Dei Conti" из второй части "долларовой трилогии", "На несколько долларов больше", останавливается в шаге от первого места. Эта эпичная и роскошная композиция является очередной вариацией на тему хрустальной мелодией, которую проигрывают карманные часы главного злодея картины в исполнении Джана Марии Волонте и звучит в самом финале ленты. Оцените "На несколько долларов больше", если ещё не видели, а я, пожалуй, не буду томить и двину к первому месту...
1. "L'arena" (1968 г.)
Вот мы и добрались до финала, до лучшей на мой взгляд, мелодии созданной Эннио Морриконе. Во многом история номера "L'arena" схожа с историей "A Sillhoette of Doom". Написана она была для подзабытого ныне вестерна Серджо Корбуччи "Наёмник", а затем воскрешена в памяти народной Квентином Тарантино в фильме... да, именно "Убить Билла", а как вы догадались?
Постановщик хотел, чтобы его фильм был похож на классический спагетти-вестерн - вроде тех, на которых он рос - и, конечно, музыкальное сопровождение нужно было соответствующее. Вот и натащил Квентин композиций старика Морриконе и сделал их великими снова... и хоть поначалу маэстро дичился своего молодого поклонника, постепенно он признал его талант и даже сотрудничал с ним. Именно сотрудничество с Тарантино принесло маэстро "Оскар", о чём я уже сказал выше. А музыка самого Морриконе принесла нам великое множество божественных минут единения с красотой...
Обязательно пишите о ваших любимых произведения синьора Морриконе, а я, быть может, ещё как-нибудь напишу о нём что-нибудь интересное!
Понравилась статья? Поддержи канал донатом! Донаты поддерживают выход новых материалов!
Если вам понравился материал,приглашаю вас общаться в мои социальные сети и оценить одну из предыдущих публикаций. Вы очень обяжете меня, если поставите "лайк", подпишитесь на канал и поделитесь материалом с друзьями.А ещё вы можете стать доном моего сообщества и получать эксклюзивный контент - для этого переходите СЮДА!
Новая статья выйдет уже очень скоро!
А потому - не прощаюсь!..