Хотелось бы обсудить и попробовать совместно понять и решить страхи начинающего мобильного фотографа
Желания
Улучшение качества снимков
Больше креативных возможностей
Профессиональные советы
Больше времени на постобработку
Больше времени на эксперименты
Больше времени на обучение
Больше времени на изучение новых техник
Больше времени на изучение программ
Больше времени на изучение теории
Больше времени на изучение инструментов
За ними следуют страхи
Потеря уникальности
Неудачные эксперименты
Неправильное использование инструментов
Потеря деталей
Неудачные ретуши
Неудачные композиции
Неудачные фильтры
Неудачные цветокоррекции
Потеря качества снимков
Неудачные обработки
Ну и как же без разочарований
Слишком много насыщенности
Чрезмерное усиление резкости
Слишком сильное уменьшение шума
Чрезмерное усиление чёткости
Создание только глобальных корректировок
Неестественная гладкость
Потеря микродеталей
Чрезмерное усиление контраста
Неудачные эксперименты
Неудачные ретуши
Поговорим о том, как же бороться со страхами
Потеря уникальности
Чтобы бороться с потерей уникальности в фотосъемке, следуйте этим советам:
1. Берегите личный бренд и доверие зрителей: В эпоху нейросетей, когда миллиарды изображений генерируются, ваша репутация становится ключевым фактором. Зрители должны доверять вам и вашим работам.
2. Работайте с историями: Создавайте серии работ, раскрывающие ваш объект съемки с разных сторон и под разными ракурсами. Это сложнее, но такие серии запоминаются лучше.
3. Дополняйте фотоработы интересным описанием: Нейросети не могут рассказать о своих эмоциях и переживаниях. Ваши личные истории и впечатления делают ваши работы уникальными.
4. Будьте во всем честны с вашими зрителями: Искренность и честность подкупают. Делитесь настоящими эмоциями и впечатлениями, будь то позитивные или негативные, главное — чтобы они были честными.
5. Не забывайте о документальной составляющей: Документальная ценность фотографии остается важной. Публика ценит настоящие работы фотографов, которые передают реальность.
6. Погружайтесь в местность и будьте любопытными: Показывайте зрителям то, что цепляет именно вас. Будьте любопытными и погружайтесь в местность, которую снимаете.
7. Записывайте ваши эмоции во время съемки: Это поможет вам передать настоящие чувства и ощущения в ваших работах.
8. Будьте уникальными: Фотограф сегодня — это не только правильная экспозиция и композиция. Важно иметь внутреннюю глубину и осмысленность в ваших работах.
Неправильное использование инструментов
Чтобы правильно использовать инструменты для мобильной съемки, следуйте этим рекомендациям:
1. Протрите объектив:
Очистка глазка камеры кажется самым очевидным советом, и именно поэтому о нём всегда забывают.
Для протирки лучше воспользоваться специальной салфеткой, но если под рукой ничего такого нет, то можно просто подышать на объектив и протереть его футболкой.
2. Пользуйтесь сторонними приложениями:
Такие приложения, как moment Pro cam, позволяют настраивать фокус, экспозицию, баланс белого и другие параметры
3. Учитывайте освещение:
Для фото очень важен свет. Старайтесь снимать в хорошо освещённых местах, чтобы избежать шумов и ненужных теней.
Лучшее время для съемки — раннее утро или несколько часов до заката.
Избегайте ситуаций, когда камера направлена прямо на яркий источник света. Идеально, если он будет находиться позади вас или сбоку.
4. Настраивайте экспозицию и фокус:
В мобильных камерах можно изменять экспозицию и фокус в небольших пределах.
Важно найти золотую середину и понимать, какими деталями лучше пожертвовать для лучшего эффекта.
По возможности избегайте автоматической экспозиции и переходите в фиксированный режим, особенно снимая динамичные сцены со сменой ракурсов.
5. Держите смартфон крепче:
Из-за небольших габаритов и веса смартфона любое ваше движение вызывает подёргивание картинки.
При съёмке без штатива очень важно держать смартфон обеими руками, прижав локти к телу для максимально стабильной позиции.
6. Будьте осторожны с зумом и вспышкой:
Цифровой зум может привести к появлению шумов и пикселизации. Лучше подойти ближе к объекту съёмки.
Мобильные вспышки могут давать нежелательные эффекты, поэтому лучше использовать дополнительный источник света, например, фонарик на другом смартфоне или неоновую вывеску.
7. Используйте аксессуары:
Штативы и стедикамы помогут получить ровную и плавную картинку.
Чехлы с внешним аккумулятором увеличат время автономной работы, а универсальные накопители позволят отснять больше материала.
8. Позаботьтесь о свободном месте:
Заранее позаботьтесь о наличии свободного места на смартфоне, чтобы не столкнуться с проблемой нехватки памяти в неподходящий момент.
Можно использовать карту памяти или подключать флешку напрямую к смартфону.
10. Постобработка в фоторедакторах:
Заключительным этапом любой съёмки будет обработка фото.
Страх неудачной обработки
Чтобы бороться с неудачной обработкой фотографий, начинающему фотографу следует придерживаться следующих рекомендаций:
1. Сравнивайте “было-стало” как можно чаще:
Регулярно сравнивайте исходные и обработанные фотографии, чтобы замечать и исправлять ошибки.
Мозг адаптируется к изменениям, и вы можете не заметить некоторые недочеты. Зритель же их заметит.
2. Используйте базовые принципы и приемы:
Независимо от программы обработки, базовые принципы и приемы остаются неизменными.
Ошибки, которые совершают фотографы, часто можно заметить даже на снимках, попавших в топы социальных сетей и фотосайтов.
3. Избегайте крайних значений ползунков:
Не используйте крайние значения ползунков “Shadows/Highlights”.
Помните о законах физики и распространения света, используйте градиенты и маски для локальных коррекций.
4. Снимайте с брекетингом* по экспозиции:
Если необходимо, снимайте с брекетингом по экспозиции, чтобы сохранить детали из разных областей кадра.
Потом объединяйте это всё в редакторе.
5. Не переусердствуйте с насыщенностью:
Избыточная насыщенность может привести к усталости глаз и потере интереса к фотографии.
Используйте насыщение аккуратно и только в необходимых случаях.
6. Тренируйтесь работать с выделениями и масками:
Аккуратно работайте с выделениями и масками, обязательно просматривайте снимок как на 100% увеличении, так и в общем виде.
Используйте графический планшет для точного позиционирования курсора.
7. Оценивайте, кто и как будет смотреть фотографию:
Оценивайте, кто и как будет смотреть фотографию. Например, если снимок с ISO 12800 распечатать размером A4, шум может быть незаметен.
Используйте маски для выборочного удаления шума, например, только с неба или гладких поверхностей.
8. Используйте мягкие кисти и маски:
Избегайте резких переходов от света к тени и используйте мягкие кисти для рисования масок.
Особое внимание уделяйте границам объектов и используйте тонкие кисти для рисования.
Это так же относится к страху плохой ретуши
10. Практикуйтесь и экспериментируйте:
Постоянная практика и эксперименты помогут вам улучшить навыки обработки фотографий.
Не бойтесь пробовать новые методы и подходы, чтобы найти свой уникальный стиль.
* Брекетинг, или по-другому «вилка», позволяет сделать несколько одинаковых кадров с разными настройками. Например, три кадра: средней яркости, темнее и светлее. То же самое можно сделать с балансом белого, чтобы получить средний снимок, более холодный и более тёплый.
Страх потери деталей
Чтобы бороться с потерей деталей при обработке фотографии, следуйте этим рекомендациям:
1. Используйте формат RAW:
Сохранение фотографий в формате RAW позволяет сохранить больше деталей и информации, чем JPEG.
В RAW-файлах можно корректировать экспозицию, баланс белого и другие параметры без потери качества.
2. Избегайте чрезмерного увеличения:
При увеличении изображения детали могут теряться.
Используйте инструменты для точного и аккуратного увеличения, такие как графический планшет.
3. Работайте с экспозицией:
Используйте плагин Camera Raw в Photoshop для настройки экспозиции.
Сначала корректируйте темные участки, затем светлые, чтобы сохранить детали в обоих диапазонах.
4. Корректируйте тени и света:
Используйте ползунки “экспозиция” и “контраст” для настройки теней и светов.
Избегайте крайних значений, чтобы сохранить детали.
5. Используйте мягкие кисти и маски:
Работайте с мягкими кистями для аккуратного удаления шумов и восстановления деталей.
Применяйте маски для выборочного удаления дефектов.
6. И все та же практика и обучение на ошибках.
Страх неудачных композиций
Для этого рассмотрим основы
Основные правила композиции в фотографии помогают создавать гармоничные и эстетически привлекательные снимки. Вот основные из них:
1. Правило золотого сечения:
Разделите кадр на девять областей двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями.
В местах пересечения линий появятся четыре точки, которые являются наиболее активными областями внимания.
2. Правило диагоналей:
Располагайте важные элементы композиции вдоль линий, идущих из угла в угол.
Это обеспечивает глубину пространства и динамичность.
3. Правило третей:
Мысленно разделите кадр на три равные части по горизонтали и вертикали, образуя девять ячеек.
Располагайте главный объект вдоль линий или в точках их пересечения, избегая центральной части кадра.
4. Правило динамической симметрии:
Это более сложная схема, где диагональ прямоугольника делится перпендикулярной линией, идущей из угла прямоугольника.
Используется для создания динамических композиций.
5. Правило уравновешивания элементов:
Придерживайтесь правила третей, но заполняйте пустое пространство менее значимыми объектами, чтобы избежать ощущения вакуума.
6. Правило «Подойди ближе»:
Полностью заполните кадр объектом, чтобы избавиться от второстепенных элементов и показать основу композиции.
7. Правило нечетного числа:
Снимок воспринимается лучше, если на нем нечетное количество предметов.
Один главный предмет обрамляется двумя, четырьмя или шестью другими.
8. Правило смыслового контраста:
Сочетайте контрастные элементы, такие как историческое и современное, тяжелое и легкое, крупное и мелкое.
Это делает фотографию интересной и сюжетной.
Эти правила помогают фотографам создавать гармоничные и эстетически привлекательные снимки, передавая их идеи и эмоции зрителям.
Страх перед выбором фильтра
Выбор фильтров при обработке фотографии зависит от ваших целей и типа снимка. Вот несколько рекомендаций, которые помогут вам сделать правильный выбор:
1. УФ и Скайлайт фильтры:
УФ фильтры: Защищают объектив от пыли, грязи и царапин. Особенно полезны при съемке на улице в плохую погоду.
Скайлайт фильтры: Корректируют цветопередачу, снижая синий отсвет и отражения, особенно при съемке портретов и пейзажей.
2. Поляризационные фильтры:
Добавляют глубину и яркость цвета, снижают количество рефлексов.
Отлично подходят для съемок пейзажей, особенно с водой и снегом.
3. Нейтрально-серые фильтры (ND):
Снижают количество света, проходящего через объектив, что позволяет избежать пересвета кадра.
Используются для съемок на длинной выдержке, пейзажей, фотографий со вспышкой в помещении и уличной фотографии.
4. Градиентные ND фильтры:
Создают градиент в кадре от темного к светлому, балансируя экспозицию между небом и передним планом.
Подходят для съемок горизонта с ярким небом и темным передним планом.
5. Фильтры цветокоррекции:
Применяются для коррекции температуры и цветового тона снимка.
Используются при съемках в помещении при искусственном освещении.
6. Макрофильтры:
Предназначены для макросъемки, позволяют не покупать дорогой объектив с функцией макро.
7. Фильтры со специальными эффектами:
Создают эффектное рассеивание света, подчеркивают отражения, создают боке.
Не слишком популярны сейчас, так как многие эффекты можно наложить в пост-обработке.
При выборе фильтров учитывайте следующие моменты:
● Тип съемки: Пейзаж, портрет, уличная фотография и т.д.
● Освещение: Естественное или искусственное.
● Необходимость коррекции: Цветокоррекция, снижение бликов и т.п.
Следуя этим рекомендациям, вы сможете подобрать подходящие фильтры для ваших фотографий и добиться желаемого результата.
Страх неудачной цветокоррекции
Правила цветокоррекции при обработке фотографий для начинающих помогут вам улучшить качество снимков и сделать их более профессиональными. Вот основные шаги и инструменты, которые помогут вам начать:
1. Баланс белого:
Цель: Исправление цветовых искажений, вызванных неправильным балансом белого.
Выберите нужный баланс белого, исходя из условий съемки.
2. Яркость/Контрастность:
Цель: Регулировка общей яркости и контрастности изображения.
Используйте регуляторы “Яркость” и “Контрастность” для настройки изображения.
3. Цветовой баланс:
Цель: Коррекция цветовых оттенков в разных частях изображения.
Используйте слайдеры для регулировки теней, средних тонов и светов.
4. Тени/Света:
Цель: Изменение интенсивности цветов и яркости осветленных и затемненных участков.
Используйте ползунки для настройки теней и светов.
5. Гистограмма:
Цель: Понимание распределения тонов на изображении.
Анализируйте график для выявления “дыр” и корректируйте яркость и контраст.
6. Кривые:
Цель: Точная коррекция и замена цветов.
Рисуйте на новом слое, чтобы изменить цвета на основном изображении.
7. Цветность:
Цель: Перекрашивание фрагментов изображения.
Рисуйте на новом слое, чтобы изменить цвета на основном изображении.
8. Сохраняйте естественность:
Старайтесь сохранять реалистичность и избегать чрезмерных изменений цвета.
9. Работайте с отдельными каналами:
Вместо изменения общего цветового тона, корректируйте основные цвета отдельно.
10. Учитывайте контекст и главный объект:
● Не смещайте акцент с основного объекта на второстепенные.
Следуя этим правилам и используя соответствующие инструменты, вы сможете улучшить качество ваших фотографий и сделать их более профессиональными.
Страх потери качества снимков
Чтобы избежать потери качества при фотографии, следуйте этим рекомендациям:
1. Снимайте в формате RAW:
Формат RAW сохраняет все детали без потерь информации.
Избегайте конвертации в JPEG до завершения редактирования.
2. Будьте аккуратны при редактировании:
Избегайте чрезмерного редактирования, особенно контраста, насыщенности и яркости.
Используйте новые слои для внесения изменений.
3. Конвертируйте файлы перед значительным редактированием:
Если требуется агрессивное редактирование, конвертируйте файл в 16-битный TIFF формат.
Это позволяет использовать больше информации перед конвертацией в 8-битный JPEG.
4. Работайте с камерой:
Используйте поляризационные фильтры для улучшения качества снимков неба.
Фильтры коррекции цвета и ND-фильтры также могут помочь улучшить детали.
5. Сравните конечный вариант с первоначальным изображением:
Перед сохранением окончательного варианта сравните его с исходным изображением, чтобы убедиться в отсутствии потери деталей.
Надеюсь статья была вам полезна✌🏼