«Раньше я думал, что мне нужно быть идеальным, но теперь понял, что эта установка сильно ограничивает. Собственное несовершенство дает гораздо больше возможностей, дарит больше путей, по которым можно двигаться. Сейчас я гораздо более открыт и, может, в чем-то храбрее. Я комфортнее, чем раньше, чувствую себя среди хаоса».
Это признание Гальяно на конференции Business of Fashion’s Voices в 2016 году.
Юные годы
В регионе Гибралтара, где соединяются культуры и традиции, 28 ноября 1960 года родился Хуан Карлос Антонио Гальяно Гильен, известный как Джон Гальяно. Его родословная, сочетая английские и испанские корни, сделала его уникальной личностью, богатой различными культурными влияниями. Отец, англичанин с итальянскими корнями, работал сантехником, а мать, испанка, вдохновляла своим искусством, преподавала уроки фламенко.
В возрасте шести лет его семья переехала в Лондон [в поисках лучшей жизни, так как жили они бедно], в южный район, погружая молодого Джона в атмосферу разнообразия и динамичности. Здесь его мировоззрение расширялось, несмотря на трудности, с которыми он сталкивался. Среди школьных друзей Джон выделялся своим необычным внешним видом, что вызвало недопонимание и буллинг. Эти испытания закалили его дух и способствовали формированию уникального, авангардного стиля, который определил его будущую карьеру в модной индустрии. Именно в эти годы зарождалась его репутация бунтаря.
Путь к вершинам
В 1976 году Джон Гальяно бросил школу, чтобы полностью посвятить себя текстильному дизайну, поступив в колледж Восточного Лондона. Этот шаг позволил ему погрузиться в изучение модной индустрии. Вдохновлённый и полный решимости, он продолжил образование в Central Saint Martins College of Art (среди известных выпускников — Александр Маккуин, Джон Гальяно, Фиби Файло, Джарвис Кокер, Стелла Маккартни, Джо Райт, Гарет Пью, Кристофер Кейн, Мэри Катранзу и Мэтти Бован), ведущей школе моды, где открыл для себя историю моды как неисчерпаемый источник креативных идей. Там он наконец почувствовал себя в своей тарелке и смог быть собой.
Также Джон работал в Королевском Национальном театре, где появилась его любовь к театральности, там он отвечал за костюмы.
Его выпускная коллекция "Les Incroyables", вдохновлённая Французской революцией, стала сенсацией, привлекла внимание влиятельных фигур моды и послужила стартовой площадкой для создания собственного бренда.
Cоосновательница лондонского магазина Browns Джоан Бернстайн полностью выкупила выпускную коллекцию Джона.
Подъем и кризисы
В начале 1990-х, несмотря на успех, его одноименный бренд Джон Гальяно столкнулся с финансовыми трудностями. В преддверии сезона AW 1994 года он не мог позволить себе аренду квартиры, не говоря уже о проведении показа новой коллекции. На помощь пришла известная светская львица и филантроп Сао Шлюмберже. Родом из Португалии, она после замужества за нефтяным магнатом Пьером Шлюмберже активно поддерживала искусство и моду.
Для показа коллекции AW 1994/1995 Сао предоставила свой особняк XVII века в Париже. Андре Леон Телли, который познакомил Джона с этой филантропкой, также принимал участие в подготовке. На вопрос Сао, что необходимо ему для предстоящего показа, Гальяно ответил:
«Я хочу свой собственный дом высокой моды. Я хочу быть как дом Dior». Она ответила: «Хорошо. Окей. Но что тебе нужно к этой пятнице?»
Этот показ привлёк внимание главы LVMH Бернара Арно, что стало важным шагом для дальнейшего карьерного роста Джона Гальяно.
Dior и Givenchy
Поддержка Шлюмберже привлекла новых инвесторов, и в 1995 году Гальяно был назначен главным дизайнером Givenchy, став первым британцем во главе французского дома высокой моды. Через два года он перешёл в Christian Dior, на целых 15 лет.
Гальяно создал некоторые из самых известных коллекций в индустрии моды, включая Blanche Dubois в октябре 2008 года (вдохновлённую фильмом 1951 года "Трамвай «Желание»"), Napoleon and Josephine в марте 1992 года (вдохновлённую историей любви Наполеона и Жозефины) и Princess Lucretia в октябре 1993 года (вдохновлённую русской принцессой). Помимо творений своих коллекций, Гальяно известен своими эффектными финальными костюмами, завершая показы в фантазийных нарядах, вдохновлённых Наполеоном Бонапартом и американскими астронавтами.
Гальяно был признан Британским дизайнером года в 1987, 1994 и 1997 годах и в 2009 году был удостоен звания кавалера во французском Ордене Почётного легиона, награде, ранее врученной модным иконам, таким как Ив Сен-Лоран и Сьюзи Менкес.
Антисемитский скандал
В 2011 году Гальяно привлек внимание по совсем другим причинам. Британский таблоид The Sun опубликовал видео, на котором Гальяно делает антисемитские замечания в адрес итальянских туристов в баре Парижа. Его противоречивое поведение стало горячей темой обсуждений далеко за пределами мира моды. В феврале 2011 года Christian Dior приостановила его деятельность, а в марте 2011 года объявила о начале процедур по его окончательному увольнению.
О последствиях антисемитского скандала
«Звучит немного странно, но я благодарен за то, что тогда со мной произошло. Иначе я бы закончил свои дни в психиатрической лечебнице или вскоре оказался бы в могиле. Я многое понял о себе самом. Снова открыл в себе маленького мальчика, жадного до творчества, которого, как мне казалось, я потерял. Теперь я жив по-настоящему». Интервью The Guardian, 2013.
Возрождение и Maison Margiela
«Мне не хотелось идти туда, просто чтобы работать хранителем наследия. Я с самого начала прояснил этот момент с боссами и командой. Конечно, вначале все мы порылись в архивах. А как иначе? Архивы великолепны! Мы привели их в порядок, вернули вещи, которых там недоставало. Но работать просто куратором для меня было бы слишком легко. Это как молотить по воде. Как долго вы могли бы молотить по воде?»
Джон Гальяно о работе в Maison Margiela
После антисемитского скандала, Джон Гальяно, далеко не погрязший в бездействии, обрел в этом временном затишье настоящие истоки неиссякаемого креативного подъема. Его поиски начались на винтажных рынках Парижа, где он, подобно современному алхимику, обращал старинные находки в источник вдохновения. Будучи ещё не назначенным креативным директором Maison Margiela, он трансформировал свой дом в нечто большее, чем просто жилое пространство — это было его личное ателье, где вместе с ассистентом он воплощал творческие эксперименты мечты, вдохновленные образами забытых вещей и реликвий.
О каждой такой находке Гальяно говорил, как о переполненной энергией, сюжетами и эмоциями:
«Они словно двери в неведомое — ключи, открывающие одну за другой тайные комнаты моего воображения».
Подобный метод не только придавал его работе особое звучание, но и налаживал духовную связь с Мартином Маржелой, признанным мастером творений из сокровищ блошиных рынков. Эта связь наиболее ярко проявилась в его дебютной коллекции для Maison Martin Margiela на показе SS 2015 Couture, где тринкеты, фигурки и броши стали частью алого ансамбля, скрывавшего лицо модели за таинственной маской.
Первым великодушным патроном, протянувшим руку помощи Гальяно в сложные времена, стал Оскар де ла Рента, предложивший Джону в 2013 году работу в своей дизайнерской студии. Это стало началом его возвращения в модный Олимп, в том числе и посредством завершения коллекции AW 2013/2014, заметной на неделе моды в Нью-Йорке своим характерным влиянием Гальяно. Сам де ла Рента отмечал:
«Гальяно — парень с непростой судьбой, но его талант стоит второго шанса. Надеюсь, он переживет все это и вернется сильнее прежнего».
Настоящее
В 2024 году Джон Гальяно воскрес как главный герой модного мира. Его участие на Met Gala стало символом возрождения и переосмысления его влияния в индустрии моды. Он стал наставником, вдохновляя молодых дизайнеров. Met Gala 2024 запомнилась его роскошными нарядами для таких звезд, как Зендая и Ким Кардашьян, которые выбрали Maison Margiela для своих захватывающих выступлений. Гальяно снова подтвердил свою репутацию новатора, способного сочетать традиции и современные тенденции в едином модном образе, продолжая вдохновлять и восхищать своим творчеством.
Maison Margiela Spring 2024
Недавний показ Джона Гальяно под мостом Александра III стал настоящей сенсацией на модной сцене. Окутанные мистицизмом парижской ночи, гости переходили через порог в атмосферу прошлого века, где царят оголенные дощатые полы, кафе-столики с налетом старинной патины и зеркала, улавливающие отблески их отражений. Заловленный в этом антуражном интерьере, Гальяно представил зрителям уникальный мир своих персонажей, создавая самое яркое и аутентичное зрелище, какого мы не видели многие годы.
Вдохновленный ночной жизнью Парижа 20-30-х годов, запечатленной в работах Брассая, Гальяно сделал свою коллекцию олицетворением театра, эмоций и исторических фантазий. Его ультраэкстравагантные корсеты и прозрачные кружевные платья, дополненные причудливо уложенными прическами и макияжем с маскировкой из шифона, затянуты в атмосферу загадочности.
Показ, на создание которого ушел целый год, грелся в лучах кинематографических проекций, оживающих в зеркалах. Сцены любовников, танцоров и гангстеров, крадущихся по берегам Сены, превращали зрелище в нечто большее, заставляя верить, что эти образы действительно зашли в клуб прямо с реки.
Однако, не обошлось и без смелых решений, которые, вне всякого сомнения, вызовут обсуждения и, возможно, скандал. Прозрачные платья с намеком на открытость, даже с условными элементами одежды, стали обсуждаемыми элементами коллекции, добавляя пикантности и остроты.
Этот показ, завораживающий и смелый, призван изменить восприятие моды сегодня. Гальяно ярко заявил о важности экстремального креативного самовыражения в индустрии, которая сегодня часто боится дерзать. Подлинный голос дизайнера звучит мощнее и умелее, чем когда-либо. Его уроки и смелость могут вдохновить многих в мире моды на отвагу и поиски нового.
Что еще можно почитать / посмотреть о прекрасном Джоне Гальяно:
Подписывайтесь на мой Telegram-канал Alexa's Vogue Voyage, буду очень рада видеть вас там! 🩷