Найти в Дзене
Точка ART

Балет и его закулисье глазами художников

На культурном календаре есть праздник, у которого нет определенной закрепленной даты. Время года, выбранное для празднования, связано с началом театрального сезона, а нестабильность даты можно объяснить тем, что Всемирный день балета приурочен к показам спектаклей наиболее известных балетных трупп мира. Самое распространенное время праздника – середина осени. В 2024 году Всемирный день балета отмечался 2 ноября. В честь праздника журнал Точка ART собрал несколько замечательных картин, запечатлевших балетные моменты. В начале 1920-х годов Зинаида Серебрякова создала цикл картин, связанных с жизнью примерочных и балетных уборных. Получив разрешение бывать за кулисами и посещать артистические уборные, художница на протяжении трех лет каждую неделю приходила в уборные, где делала многочисленные наброски одевающихся и гримирующихся перед выходом на сцену танцовщиц. Чтобы не утомлять их долгим позированием, художница купила балетный костюм (пачку, корсаж, туфли, трико) и нередко сама позиров

На культурном календаре есть праздник, у которого нет определенной закрепленной даты. Время года, выбранное для празднования, связано с началом театрального сезона, а нестабильность даты можно объяснить тем, что Всемирный день балета приурочен к показам спектаклей наиболее известных балетных трупп мира. Самое распространенное время праздника – середина осени. В 2024 году Всемирный день балета отмечался 2 ноября. В честь праздника журнал Точка ART собрал несколько замечательных картин, запечатлевших балетные моменты.

З. Е. Серебрякова «Балетная уборная. Снежинки» (балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»), 1923 © ГРМ
З. Е. Серебрякова «Балетная уборная. Снежинки» (балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»), 1923 © ГРМ

В начале 1920-х годов Зинаида Серебрякова создала цикл картин, связанных с жизнью примерочных и балетных уборных. Получив разрешение бывать за кулисами и посещать артистические уборные, художница на протяжении трех лет каждую неделю приходила в уборные, где делала многочисленные наброски одевающихся и гримирующихся перед выходом на сцену танцовщиц. Чтобы не утомлять их долгим позированием, художница купила балетный костюм (пачку, корсаж, туфли, трико) и нередко сама позировала себе перед зеркалом в необходимой позе.

Пьер Каррье-Беллёз «Урок балета», 1914 © Частная коллекция
Пьер Каррье-Беллёз «Урок балета», 1914 © Частная коллекция
«В ней, кроме красоты и легкости движений, изумляло цирковых артистов доведенное до невероятной точности чувство темпа – особенное, шестое чувство, вряд ли понятное где-нибудь, кроме балета и цирка, но необходимое при всех трудных и согласованных движениях под музыку».
А.И. Куприн «В цирке», 1901
Эдгар Дега «Голубые танцовщицы», 1897 © ГМИИ им. А.С. Пушкина
Эдгар Дега «Голубые танцовщицы», 1897 © ГМИИ им. А.С. Пушкина
«Балерины всегда были для меня предлогом, чтобы изобразить замечательные ткани и ухватить движение».
К.А. Сомов «Русский балет», 1930
К.А. Сомов «Русский балет», 1930

«– Как же вы, – вмешался в разговор Павел, – самый высочайший род драматического искусства – оперу не любите, а самый низший сорт его – балет любите?» А.Ф. Писемский «Люди сороковых годов», 1869

Эверетт Шинн «Репетиция балета», 1903
Эверетт Шинн «Репетиция балета», 1903
Николас ван дер Ваай «Забастовка балерин», 1936 © Christies
Николас ван дер Ваай «Забастовка балерин», 1936 © Christies

Голландский художник-декоратор, акварелист и литограф, Николас ван дер Ваай работал во многих жанрах, включая дизайн марок, монет и банкнот. Но больше всего любил многофигурные композиции. Критики отмечали: «Ван дер Вай – импрессионист чувствительный, точный, он изображает настроение и то, чем очарован: сценами в кафе и театре, городскими пейзажами и уличными сценками». Сам художник признавался, что огромное влияние на него оказало также творчество «чистого импрессиониста» Эдуарда Мане.

Жан-Луи Форен «Танцовщица с зеркалом», 1885 © Галерея и сады Диксона
Жан-Луи Форен «Танцовщица с зеркалом», 1885 © Галерея и сады Диксона

Французский художник и иллюстратор Жан-Луи Форен в своих работах изображал балерин и балетные сцены. Чаще всего он изображал балерин в моменты отдыха или подготовки, а не во время выступления, интересовался миром балета за кулисами. Он изображал труд и дисциплину, необходимые для танцоров, а также социальную динамику мира балета.

Читайте по теме на сайте журнала:

Великий сказочник: три балета Петра Ильича Чайковского
Призвание — театр: презентация альбома, посвященного жизни и творчеству Татьяны Бруни
Оперы Чайковского: от «Евгения Онегина» до «Пиковой дамы»