🎨안녕, сегодня мы ознакомимся с техникой полихромной живописи (채색화).
(📚Отрывок взят из книги: Главное в истории искусства Кореи. Елена Хохлова)
Для полихромной живописи (채색화) характерна яркая палитра и тщательно прорисовка деталей. Перед наложением краски поверхность бумаги или шёлка покрывали составом, которые препятствовал впитыванию краски. Сначала художник рисовал контур, после заполнял поля цветными красками. Рисунок наносили тонкими кистями, и линии создавали эффектно цветного пятна, так что следы работы кистью были едва заметны. Чем толще слой краски тем насыщеннее и ярче получаемый оттенок, поэтому краски могли класть в несколько слоёв.
🎀🎀Основные цвета полихромные живописи: красный, чёрный, белый, синий, зелёный и жёлтый.🎀🎀
✨ Задача полихромной живописи, особенно в случае изображения людей, и животных, растений,и птиц, было достоверные воспроизведение внешнего вида объекта.
В такой технике работали преимущественно профессиональное художники.
👼Полихромные произведения создавались с периода трёх государств. Однако яркая, доведённая до максимальной достоверности живопись часто не считалась искусством и выполняла утилитарную функцию. 채색화 долгое время оставалась в тени, переоценка началась в 1970 годах. 👼
Профессиональные художники создавали:
1️⃣ Документальную живописи 기럭화
2️⃣ Книги в которых подробно фиксировался порядок проведения церемонии при дворе.
3️⃣ Портреты правителей и элиты
4️⃣ Буддийскую живопись
5️⃣ Назидательную живопись с ценами из жизни китайских исторических личностей и на тему конфуцианских притч.
6️⃣ Ширмы с благопожелательным содержанием
🖤 В технике 채색화 работали в основном придворные художники, их имена за редким исключением неизвестны, так как их труд приравнивался к труду ремесленников
Мой ТГ: