Что если, кто-нибудь сказал вам, что японское аниме про мехов может быть очень похоже на роман русского поэта о любовных похождениях дворянина на Кавказе? Сегодня я решил в этом вопросе разобраться, вас ждёт: суперкраткий пересказ обоих произведений, небольшой анализ "героя нашего времени", а также несколько слов о том, какие аргументы можно вытянуть из романа на сочинении в ЕГЭ. Совместим приятное с полезным и дадим эффективный инструмент по борьбе с ощущением скуки при чтении классики.
"Герой нашего времени" одна из книжек в списке летнего чтения для девятиклассника. Очередная старая книжка, которую я в младенчестве, как и многие мои сверстники просто "сдал" на "3". Какие-то черкесы, какие-то дурацкие мысли Джокера в голове Печонкина (или как там его), опять все крутится вокруг женщин и ни одной нормальной "рубки" на саблях, пару человек застрелили и одного зарубили - разве это война вообще? Примерно такие мысли владели моим юношеским мозгом, как и у многих моих сверстников, как и у многих девятиклассников после меня. Но аниме...
Аниме - это тема! Многие мои одноклассники пересмотрели по 1000 разных "тайтлов", осваивали "Ван-Пис" и "Наруто" целиком за летние каникулы. Я никогда не был большим фанатом этого жанра, хотя отдаленно знаком. Пафос из всех щелей, крутые персонажи делают крутые штуки, роботы, вампиры, пришельцы, клоны, переселение души, все это происходит в сеттинге дарк фэнтези с драконами, инцестом и поеданием младенцев - словом, аниме. Что самое смешное, такое аниме даже существует, но мы поговорим не о нём. В общем-то не сложно понять, почему в юном возрасте подобные продукты массовой культуры отлично заходят. Уж тем более в том возрасте отлично заходила история про четырнадцатилетнего зашуганного школьника, которого запихивают в огромного робота и заставляют драться с гигантскими монстрами. Смотреть Евангелион гораздо прикольнее, чем читать Лермонтова. Но, сегодня я расскажу, почему Лермонтов в этом сравнении мог бы дать 10 фор самому лучшему аниме в истории.
Авторы и их отражения
Начать стоит с разговора об авторах. Про Лермонтова в школе говорят что-то вроде: "Это великий поэт с тяжелым детством, вдохновившийся творчеством Байрона. Он находил отдушину в поэзии, хотя в жизни оставался угрюмым и тяжелым человеком". А потом добавляют что-то типо "а потом его убили на дуэли из-за своего же характера." Так складывается образ не человека, а какой-то загадочной полумифической фигуры, а люди немножко все-таки попроще. Лермонтов был типичный хейтер. Тот самый чел, у которого по жизни все вообще не складывается, отчего он становится невыносимой язвой, всех поливает, сам поливается, никого не уважает. В целом такие люди характеризуются емким и красивым словом, которое так удачно рифмуется со словом "судак". Надо сказать, что и все, что в школе рассказывают - правда на 100%. Чел - харош.
Лермонтов, очевидно, был довольно одиноким человеком. В силу своих "преколов" он отвадил от себя все интеллигентное общество своего времени. Образ Печорина, вполне вероятно, автор списывал с себя. Он прекрасно понимал, что его не ждет толпа внуков и старческие болячки. Шашка и конь - вот его посмертные атрибуты, как и Печорина. Но, так как прижизненных описаний мыслей и слов Лермонтова не сохранилось, нам открывается поразительная возможность попробовать домыслить, что чувствовал Михаил Юрьевич по жизни. Чуть ниже сделаем это в рамках анализа.
А что автор "Евы"? Удивительно, но тоже все не сладко было в жизни и у этого художника. Итак, обед любого анализатора литературы:
- Тяжелое детство у автора- check;
- Отсутствие признания в "массах" в начале карьеры - check;
- Выраженный талант, замеченный выдающимся профессионалом - check.
Набор вполне привычный. Анно родился в стандартной семье. Папа бил - мама защищала. Из университета выкинули, о чем он потом жалел, после этого начал работать. В 20 лет оказался в команде, того самого, Хаяо Миядзаки на мультфильме "Навсикая из долины ветров".
Фанфакт: существует список на сайте Министерства культуры Японии с лучшими анимешками, всего 50 штук. Первое место занимает "Евангелион", а второе вот эта самая "Навсикая из долины ветров". Таким образом, Хидеаки Анно поучаствовал в разработке двух лучших аниме в истории Японии, по мнению японцев.
Разработка сериала началась после нескольких масштабных провальных начинай режиссера. Ну в общем-то, как и Лермонтова, жизнь складывалась не очень. Сам Анно часто жаловался на депрессию и одиночество, не удивительно, что это, по сути, центральные темы "Евангелиона".
Пока все сходится, кроме язвенности. А вот тут уже можно посмотреть на интервью Хидеаки после успеха "Евы". Там вылилось грязи в промышленных количествах: там и сравнение фанатов с террористической организацией, и признание в том, что многие отсылки в сериале были добавлены по приколу, и просто откровенное называние зрителей тупыми, и т.д, и т.п. Дядька хаслил, как мог. Зрители, надо сказать, воспринимали режиссера взаимно отстойно. Так как сериал выходил постепенно, он успел собрать большую пачку фанатов ещё до завершения сезона. Поэтому последние серии ввели японцев просто в нечеловеческий шок. Письма, которые показаны в последней серии, написаны самими авторами сериала, не в последнюю очередь потому, что угрозы убийством и призывы к суициду - немного не то наполнение, которое нужно было по сюжету. В общем, характер режиссера был, мягко говоря, непростым.
Но неужели эта схожесть авторов сыграла такую большую роль, что можно сравнить два таких разных произведения? Да! И нет. Сейчас разберемся.
Чем хорош Печорин и что вообще в этом романе крутого
Пересказ вольный и не очень краткий, дабы не повторяться, я повзолил себе слегка пошутить.
Повествует о приключениях Печонкина некий кадровый офицер, который ещё и немного военкор, отправившийся в зону проведения специальной военной операции, на Кавказ. Там он падает на хвост некому Максиму Максимычу, фамилия у него должна быть Хартман, так он предан службе. В общем, за ужином Максон травит байки и, как и все военные обязательно вспоминает своего сослуживца, Печорина, далее начинается по сути глава Бэла. В этой главе Печорин уже олд: он давно знаком с Максиком, они уже не один пуд соли съели, почти конечное состояние героя. На какой-то тусовке у местных Печенег замечает Бэлу, пикми-дочку местного аллигатора. Искра, буря, но безумие пока задерживается. В это время Мистер Макс заслушивает диалог брата этой Бэлы, Азамата и Казбича, обладателя шикарного коня, почти Феррари. Максимыч возвращается к Печонкину и докладывает о том, что пацан на все пойдет ради конины. Так Печорин придумывает и реализует мегаплан, по которому он угоняет коня, а Азамат угоняет сестричку, а потом они меняются. Бэла оказывается не очень готова к семейной жизни с угонщиком и киднепером, поэтому Печенег долго прогревает леди и в конечном счете все налаживается. Ближе к концу главы девочка надоедает своему похитителю, а главного героя это довольно сильно парит, потому что ну как-то уже ведь и не бросишь, домой же не вернешь, а отпустишь ещё и заявит, короче ситуация неприятная. А тут надо же Казбич находит её на речке и шмаляет Бэле в спину. В адских корчах некоторое время девчина помирает, Максимус сразу впадает в тильт, а Печорин "переживает утрату глубоко внутри", хотя по факту парень избавился от головной боли.
В некст главе рассказчик опять пересекается с Масимилианом и оказывается, что в этом же месте в это же время где-то остановился Печкин. На этом дед от счастья не может найти себе место, ждет его, как будто из армии, но молодой офицер, видимо находит другое занятие и не приходит на встречу. Свидиться у них получается только на следующий день на короткое время, так мы получаем подробное описание внешнки главного героя от рассказчика. После этого Пачули отваливает, а грустный Дед Максим отдает рассказчику записки главного героя, потому что обиделся.
Далее мы, в предисловии к журналу МечТорина, внезапно узнаем, что Мистер "Пе" пал смертью храбрых. А потом начинается удивительная история о том, как несчастного дединсайда на главном герое развела непонятная девчонка. Главный герой сталкерил за новой крашихой, та это заметила и вдруг пригласила его на свидание в ночи на речке. Печалин пришел, вместе они заплыли на середину водоема, после чего она предприняла попытку утопить своего ночного гостя. Выяснилось, что русский офицер почти к 30-ти не умеет плавать, что придало ему сил разблокировать свой ОВЕРДРАЙВ. Благодаря этому он чудом смог вытолкнуть злобную 50-ти килограммовую угрозу уровня мстители и доплыть до берега. На берегу главный герой понял, что столкнулся с бандой контрабандистов, взгрустнул, по обыкновению, и пошел спать.
Предпоследняя глава немного душновата, на ней я отвлекался больше всего. В общем, проходя реабилитацию после ранения, Лечорин познакомился с неким Яблочницким, чел оказался вроде норм, они сдружились. Затем оба стали посещать одно и то же общество, там главному герою запала в душу княжна Мэри, ну как запала, вроде да, а вроде нет, в общем не понятно. Так же её внимания добивался и Лимончицкий, возникло некоторое соперничество. В конечном итоге, хитрый Печенькин влюбил таки в себя несчастную девушку, как обычно, по приколу. Вишневицкий обиделся и вызвал гг на дуэль. Там мутился какой-то хитрый план, Сливицкий убивать Перчоного не хотел, но опять же по приколу главный герой его переиграл и грохнул на дуэли.
В последней главе этого приключения главный герой опять где-то тусил с Макмилоном. Сидючи в местном питейном кабаке, Печатный стал свидетелем, как местный фрик Вулич едва по фану не вседил себе пулю в голову. Разумеется, на спор. После чего вышел из рыгаловки и был зарублен казаком на улице на ряду с местной свиньей. Главный герой прибежал помочь поймать злодея, который заперся в доме и отказывался сотрудничать. Заабузив уже свою удачу, Нуичорин (я израсходовал все эффемизмы, извините) ворвался в хату, обезвредил неугомонного и пошел размышлять цитатами Стетхема. На этом книга завершается.
Что можно сказать о сюжете в целом? Главное, что бросается в глаза - нелинейность. Расположение глав, хотя и кажется рандомным, однако следует одной четкой цели автора - манипулировать читательским восприятием.
Печорин то злой чел, то добрый чел, то его жалко, то он тварь последняя, то он умер вообще и все это до середины книги. Лермонтов играет с ожиданием читателя. Он заставляет тебя !думать! над тем, почему вот этот вот уголовник, шизик и вонючка назван автором не больше не меньше, а героем нашего (ну не нашего, их) времени. А кто он на самом деле? А вот тут тоже прикол.
Печорин описывается, как колкий, одинокий человек, который не очень дорожит чужим мнением о себе. Он бывает очень едким, хотя иногда в нем просыпается нежность. Периоды кипучей деятельности, в которой он вообще ни о чем не думает, кроме дела, сменяются периодами апатии. В целом, в произведении ни разу не поясняется, в чем этот персонаж видит смысл своей жизни, кроме троллинга, женщин и троллинга женщин. Зато очень часто упоминается, что он скучает. Дядьке на войне ничего не интересно, у него нет друзей, но вот женщины...
Ведь это очень похоже на Лермонтова. А он в отличие от большинства уже наших современников гением себя не считал. Он описал квинтэссенцию всех черт человека своего времени. Дал исчерпывающее описание того, что в голове у молодежи его времени. Для Лермонтов Печорин со всеми своими пороками это меганормис, а так как сам Лермонтов не Печорин, он просто нормис. Но при этом весь роман описывает по сути переживания главного героя. Возвращаясь к композиции, обрати внимание, что она выстроена чисто как воронка, ну или как унитаз. Мы начинаем с предисловия, которое мягко как бы закидывает удочку, затем погружаемся в историю, но со стороны, со слов персонажа. После этого автор уже как бы со своих слов, со своего взгляда описывает Печорина и вот только к середине книги мы непосредственно проникаем в голову героя.
А почему Фаталист последняя глава? Потому что два ответа.
- Печорин показан в этой главе сорвиголовой, конечно, но героем. Отважным малым. Так он и запоминается всем, грустный, но классный чел.
- Ну так-то тут тема смерти. Она все ярче и ярче появляется к концу. Но по-настоящему герой задумывается на тем, что жизнь игра только тут.
Прикольно? Прикольно!
Но самое крутое в Лермонтове даже не это. А то, что так никто не делал. Роман Лермонтова - это разрыв шаблона. На тот момент почти нигде в мире нельзя было бы найти настолько глубокий портрет депрессивного страдальца. Причем, вокруг этого портрета существует некоторое кое-что, о чем я скажу позднее. Важнее всего в этой истории - наблюдение за падением человека, который на самом деле не плохой, хотя и кажется таким. Ещё и в этом отвал всего. Автор манипулирует вами, он преподносит его с разных точек зрения, подсвечивая то светлые, то темные участки души своего персонажа. Ну и зацените иронию: "герой нашего времени" - это чувак, который вообще не вписывается в общество. Все хотят быть вонючими гадами, по которому слезу проронят три калеки? С другой стороны, все хотят быть не такими, как все, уникальными глубокими самородками, который пользуются небывалой популярностью у противоположного пола. Печорин - это идеал, который настолько идеал, что уже кринж. Кто ещё мог написать такой роман? Лермонтов "затролил" вообще всех, кто прочитал роман при жизни автора. Это стендап на 150 страниц, где в конце не хватает панчлайна типо "Че понравился тебе Печорин? Это потому что ты лох"! Но не надо думать, что такое сложное произведение имеет только одно прочтение. Фишка искусства и, в частности, литературы в том, что они многослойны.
Синдзи - реинкарнация Печорина. Хидеаки Анно - клон Лермонтова.
Итак, мы разобрались, чем является уникальное произведение Лермонтова, но что же такое эта ваша Ева?
Тематически, кажется, что Евангелион вообще не похож на сеттинг войны России на Кавказе, однако сходств больше, чем различий. События в аниме разворачиваются в постапокалиптическом Токио, но это не типичный постапокалипсис.
Здесь люди ополчились друг на друга, не стали есть живых детей на глазах у родителей, не отупели до состояния каменнного века и даже одеваются, как обычно. Они объединились и на руинах фактически с нуля выстроили всем миром сверхтехнологичный город – базу некой института «Нерв». Это место стало полноценным местом силы всего человечества, в котором концентрируются все новейшие военные разработки, а также лучшие кадры. Сюда же в основном и предпочитают нападать злобные вонючки, так называемые «Ангелы», непонятные суперсильные огромные сущности, стремящиеся добить остатки людей. То есть сеттинг сводится скорее не к постапоку, а к фронтиру.
Определение, для понимания: Фронтир – термин появивший в 19 столетии, когда нужно было как-то описывать территории, освоенные поселенцами в США. Огромные просторы нового континента были наводнены несчастными и злобными местными дикарями, которым просвещенные европейцы несли свет демократии и цивилизации, разумеется, попутно истребляя всех негодяев. В последствии слово «фронтир» стало употребляться для обозначения территорий на границе цивилизации. Там плохие тут хорошие, а между нами, фронтир, который ограждает нас от бездны и ужаса.
Хмм, а чем же является такое же освоение новых территорий на Кавказе, не иначе, как фронтиром. Особенно это явно в самых первых главах, где Печкин сталкивается с обычаями местных, не брезгуя ими пользоваться. И там, и тут столкновение цивилизации с чем-то ей противостоящим, в Еве только экшена побольше, но и смысла поменьше.
Но ведь тематики мало, важно же функциональность персонажей в истории. Кто они, что ими движет и зачем они вообще там оказались. Ну, тут различия есть, но они не принципиальны. Анно берет на роль главного героя совсем юного парня, которому всего каких-то 14 лет и в первой же серии пихает его в огромного киборга и заставляет сражаться со злым злом в лице одного из Ангелов. Главный герой отличается от Печорина прежде всего своей пассивностью, ясное дело он ребенок, которого отец, не видевший сына почти никогда, шантажом убеждает присоединиться к проекту «евангелион».
Так автор сюжета дает неслабый намек на мотивацию главного героя. Полезли бы вы в огромного мегаробота, зная, что вас скорее всего ждет мучительная смерть, потому что управлять этой громадиной вы не умеете, а снаружи вас ждет страшнючая сволочь, готовая уничтожить весь мир? Может быть, да, но уж точно не от безумной отваги в груди, а скорее от недомыслия. А пацан все это понимал, но полез, почему? Потому что папа попросил. Звучит неубедительно? Но мальчик с самого младенчества сирота сиротская, не нужный никому человек, а теперь единственный родственник предлагает ему или рискнуть своей жизнью и остаться или уйти навсегда. Главная мотивация героя – избавиться, наконец, от одиночества, найти своих и, да, ради этого он готов рискнуть жизнью.
Коротко об аргументах на экзамен
В "Герое нашего времени" есть рефлексия на тему одиночества и борьбы с ним. Весь роман главный герой ищет тяночку, потому что болезненно одинок. Печорин не воспринимает даже Макс Максыча, как своего друга. С кем бы он не сближался в течение всей книги, люди всегда ему надоедают. Виноват ли Печорин в этой ситуации? Ну, возможно, но суть остается той же, что с этим делать он не знает. Он ищет человека, который смог бы его понять, родственную душу, на остальное не разменивается. Безусловно, он эгоист, но я напомню: «Я был готов любить весь мир, - меня никто не понял: я выучился его ненавидеть.» - самая болезненная цитата героя. Он никому не нужен и ему не нужен никто, и только так он может не сходить с ума от горя. Нужен был Бэле, но заскучал с ней, потому что она не понимала его так, как он этого ждал, да ну и она как бы померла...
Дальше буду покороче. Мир вокруг Печорина не очень. Он живет в вестерне по сути. Весь роман — это вообще разбой и уголовщина по кд. Воруют, убивают, контрабанду тягают, женщинам сердца разбивают! Полная жесть. Однако бывают мимолетные моменты, когда даже главный герой очаровывается природой. Только природой он и очаровывается, потому что все остальное рукотворное и богопротивное.
Говорить о любви и женщинах в контексте героя нашего времени очень скучно, потому что это на поверхности. Печорин ищет любви, но не любит себя, поэтому никого и полюбить не может.
Максим Максимыч — это классный персонаж. Он прям в масть к вопросам по теме "отцы и эти". Потому что он явно старался опекать Печорина, полюбил его, как сына, радовался за его успехи, переживал неудачи вместе с ним. Он не просто друг Печорина, потому что он другого поколения, старшего, не страдающего. Очевидно, что все авторы, которые эту тему развивают, вкладывают детям вот эту вот прогрессивность, талант, подвижность и все такое. Олды же в таких картинах, как правило скучные, нудные, опытные, но всегда оказываются правы. "...нет проку в том, кто старых друзей забывает!.." - сказал Макс о Печорине. Для него Печорин непонятный, потому что слишком сложный, а для главного героя Максим Максимыч слишком простой.
Вывод
Подводя некоторый итог, мне есть что утвердить. Местами читать Лермонтова и правда скучновато. Роман не новый, а для девятиклассника, только что освоившего Наруто и Атаку титанов, темп повествования заставляет заплакать от уныния.
Конечно, будет интереснее посмотреть легендарное меха-аниме с кучей подтекста, пускай врального, яркими персонажами и пляжным эпизодом. А там ещё и про одинокого школьника, которого никто не любит и который буквально я. Зачем тогда вообще читать букавы?
А читать их надо за тем, что Лермонтов базанул круче! Все, кроме мехов и сай-фай шизы есть у Лермонтова в романе, который написан в год, когда в подданные Британии убивали китайцев за то, что они не хотят покупать у этих самых британцев наркотики (в первый раз). Из подобных произведений на тот год был только роман Стендаля "Красное и черное", который написан на 10 лет раньше "героя" и до конца 19-го века был никому почти не известен. К тому же Стендалю на момент написания своего магнум опуса было 47 лет, а Михаилу Юрьевичу 25. Лермонтов очень сильно опередил свое время, став праотцом русского психологического романа в возрасте, в котором люди сегодня всерьез посвящают жизнь киберспорту.
Так вот друг в этом и прикол классики. Классика – это не про треш угар и «так интересно читать, что оторваться невозможно», это про вкус, про эстетику, про вечные темы самыми простыми повествовательными элементами. Лермонтову не нужны мехи, чтобы рассказать о боли и одиночестве так, чтобы 10 поколений после его смерти находили в его творчестве что-то для себя. Читать классику может быть непросто, как и заниматься спортом, как отказывать себе в сладком или как убираться в комнате, но богатство, скрытое за парой сотен страниц, невозможно оценить.
Лермонтов нашего времени бы сказал: «Только вонючее быдло предпочтет читать мангу, а не Пушкина. Но истинный интеллектуал прочитает и то, и другое, чтобы поизящнее засрать первое и по достоинству оценить второе!»