Огненная копна непокорных рыжих волос, словно развевающееся на ветру пламя, неизменная красная помада как символ уверенности, и характерная, чуть сутулая осанка, ставшая своеобразной визитной карточкой. Именно такой весь мир знает Грейс Коддингтон — легендарного креативного директора американского журнала Vogue и верную соратницу "атомной Анны" Винтур. Но как простая девочка с крошечного британского острова смогла превратится в одну из самых влиятельных фигур модной индустрии?
Когда мечты обретают крылья
На суровом скалистом острове Англси у самых берегов Уэльса, 20 апреля 1941 года на свет появилась маленькая Грейс. Вечно дующий с моря ветер, древние камни и семейный отель — все это была так далеко от высокой моды, но именно здесь, в этом удаленном уголке Британии, зародилась страсть, определившая всю жизнь Коддингтон.
Юная Грейс, воспитанная в строгих традициях католической школы, жадно листала каждый номер Vogue, который удавалось достать в соседнем городке. Эти журналы становились для неё окном в волшебный мир, в котором реальность, часто, переплеталась с фантазией девочки.
"Каждая страница была для меня окном в волшебный мир, — вспоминает Коддингтон. — Я могла часами разглядывать фотографии, представляя себя по ту сторону объектива".
Революционные 60-е
Судьба любит решительных. В 1959 году, работая обычной официанткой в лондонском кафе, Грейс решается на смелый шаг — узнав о конкурсе моделей Vogue, она принимает в нем участие. Это был тот самый момент, когда звезды выстроились в нужном порядке: победа в категории "Свежая идея" открыла девушке двери в мир, о котором она так долго мечтала.
Её внешность была поистине уникальной: высокая, невероятно стройная, с фарфоровой кожей и копной рыжих волос — настоящая английская роза с характером бунтарки.
"В то время быть моделью означало быть универсалом, — смеётся Грейс. — Мы сами себе были и визажистами, и стилистами, и даже парикмахерами".
Эпоха была удивительной: музыка Beatles сотрясала основы общества, революционные мини-юбки Мэри Куант меняли представление о женственности, а поп-арт врывался в галереи, как свежий ветер, сулящий большие перемены. Грейс оказалась в самом центре культурного взрыва, став одной из самых востребованных моделей своего времени.
Катастрофа
В 26 лет, на пике карьеры, Грейс попадает в Лондоне в страшную автокатастрофу. Два года борьбы за жизнь, пять сложнейших операций — испытание, способное сломить любого человека. Но только не её.
"Каждое утро я просыпалась с мыслью, что сегодня стану чуточку сильнее", — делится она воспоминаниями.
После выздоровления Грейс не просто вернулась в моделинг — она покорила сам Париж, став музой для ведущих французских изданий Elle и Vogue. "Париж научил меня главному: стиль — это не то, что ты надеваешь, а то, как ты живешь", — признается Коддингтон. Именно французские коллеги помогли ей развить то безупречное чутье, которое позже стало её фирменным знаком.
Здесь, в "Городе света", она впитала всю философию истинного шика: "Французы понимают, что мода — это не погоня за трендами, а искусство жить красиво. Они научили меня ценить качество материалов, безупречный крой и тонкую игру деталей". Эти уроки навсегда изменили её подход к стилю и моде.
Революция в Vogue: от карьеры модели к творцу
Судьбоносный поворот случился, когда Грейс, вернувшись обратно в Лондон, прошла собеседование на должность младшего редактора британского Vogue. "Я не имела профессионального образования в журналистике, — вспоминает она с улыбкой, — но у меня был бесценный опыт: я знала моду изнутри, понимала суть её души".
Путь от младшего редактора до фоторедактора стал для Коддингтон настоящей школой отточки мастерства. Каждая фотосессия превращалась в маленькую эволюцию: Грейс переносила на глянцевые страницы то, чего им так не хватало — живые эмоции.
Тандем с Анной Винтур
Когда после 19 лет работы в британском Vogue Грейс получила предложение от самой Анны Винтур присоединиться к американской редакции, это было как гром среди ясного неба. "Анна позвонила и сказала: "Я начинаю в понедельник. Ты со мной?" Это было больше похоже на приглашение в космическое путешествие", — смеётся Коддингтон.
Их творческий союз с Винтур стал легендарным. Две сильные женщины, такие разные и такие похожие одновременно, превратили американский Vogue в библию моды. Пока остальная индустрия увлекалась минимализмом и холодной абстракцией, Грейс создавала волшебные миры на страницах своего журнала.
Магия творчества: сказки для взрослых
Особое место в творчестве Коддингтон занимают её знаменитые сказочные фотосессии. Самая известная из них — переосмысление "Алисы в Стране чудес" 2003 года. "Я хотела создать не просто красивые картинки, а целую вселенную, где мода становится частью волшебной истории", — объясняет она.
Эта съемка, названная позже самой "неудачно-удачной", стала квинтэссенцией стиля Грейс: здесь переплелись высокая мода и детская непосредственность, роскошь и причудливость, реальность и фантазия.
Стиль как отражение души
Интересно наблюдать эволюцию личного стиля Грейс: от светлых тонов в молодости до строгого черного в зрелые годы. "Мой гардероб — это моя броня, — признается она. — В черном я чувствую себя защищенной и собранной". При этом её творческие работы всегда наполнены и фантазией — прекрасный парадокс творческой натуры.
"Качество материалов — это не просто прихоть, — объясняет Коддингтон. — Это уважение к себе и своему телу. Хорошая ткань живет с тобой, дышит, движется, становится частью тебя".
Любовь к кошкам
Отдельная глава в жизни Грейс — её любовь к кошкам. "Кошки научили меня главному: быть собой и не просить прощения за это", — говорит она. В её нью-йоркской квартире всегда живет несколько пушистых питомцев, которые стали не просто домашними любимцами, но и источником вдохновения.
Эта страсть вылилась в несколько успешных проектов, включая коллаборацию с Balenciaga и знаменитую фотосессию для Puss Puss. "Есть два способа быть мной, — шутит Грейс. — Первый — взять в руки кошку. Второй — надеть рыжий парик".
Наследие великой Грейс
В 2016 году, покинув пост креативного директора Vogue, Грейс не ушла на покой — она продолжает творить и вдохновлять. Её влияние на модную индустрию невозможно переоценить: она научила нас видеть красоту в несовершенстве, находить волшебство в обыденности и никогда не бояться быть собой.
"Мода должна приносить радость, — говорит Грейс. — Если вы не чувствуете себя счастливыми в том, что носите, значит, что-то пошло не так". Эта простая философия, пожалуй, лучше всего отражает суть её подхода к жизни и творчеству.