Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Live Today

Картины под запретом: Почему запрещали выставлять известные полотна

Искусство — это не только прекрасные шедевры, но и темные тайны, которые могут стоять за некоторыми экспонатами. Подобно тому как в разное время существовали списки книг, запрещенные для широкого круга читателей, в нашем мире были и картины, выставлять которые на всеобщее обозрение было запрещено. Однажды я решил узнать, почему некоторые полотна попали под запрет. Тем, что мне удалось выяснить, я с удовольствием делюсь с вами. Картина Репина, на которой художник изобразил, как Иван Грозный расправляется со своим сыном, однажды попадала под запрет в Российской Империи. Знаменитое полотно запретил Александр Третий. Сюжет картины показался ему настолько реалистичным и отталкивающим, что он приказал убрать шедевр подальше. Художник Буонарроти (Микеланджело) в 1541 году создал фреску, которую назвали “Страшный суд”, в Сикстинской капелле. Заказчиком фрески выступал Папа Павел Третий. И ему окончательный вариант “Страшного суда” очень понравился. Но кардинал-инквизитор Корафа не был в востор
Оглавление

Искусство — это не только прекрасные шедевры, но и темные тайны, которые могут стоять за некоторыми экспонатами. Подобно тому как в разное время существовали списки книг, запрещенные для широкого круга читателей, в нашем мире были и картины, выставлять которые на всеобщее обозрение было запрещено.

Однажды я решил узнать, почему некоторые полотна попали под запрет. Тем, что мне удалось выяснить, я с удовольствием делюсь с вами.

“Иван Грозный и сын”. Репин

Картина Репина, на которой художник изобразил, как Иван Грозный расправляется со своим сыном, однажды попадала под запрет в Российской Империи.

Знаменитое полотно запретил Александр Третий. Сюжет картины показался ему настолько реалистичным и отталкивающим, что он приказал убрать шедевр подальше.

“Страшный суд”. Микеланджело

-2

Художник Буонарроти (Микеланджело) в 1541 году создал фреску, которую назвали “Страшный суд”, в Сикстинской капелле. Заказчиком фрески выступал Папа Павел Третий. И ему окончательный вариант “Страшного суда” очень понравился.

Но кардинал-инквизитор Корафа не был в восторге от того, что на фреске было много оголенных тел. Когда он сам стал Папой, то приказал уничтожить фреску. Хорошо, что исполнить его приказ не успели. Папствовал бывший инквизитор недолго. На смену ему пришел Пий Четвертый, который разрешил оставить фреску, но распорядился закрыть на ней весь “срам” складками ткани, которые впоследствии и дорисовали.

“Что есть истина?”. Николай Ге

-3

На картине русского художника Ге Понтий пилат изображен в лучах света, а Христос нарисован в тени. Такая расстановка цветовых акцентов вызвала недовольство церкви.

Ведь зло, обычно, изображается темным, а добро рисуют в светлых оттенках. И полотно 1890 года попало под запрет из-за интерпретации художника. Картину эту в год выставки из галереи убрали. Но реабилитировать полотно в дальнейшем помог Лев Толстой. И сегодня эту работу можно лицезреть в Третьяковской галерее.

“Авиньонские девицы”. Пикассо

-4

Своих “Авиньонских девиц” Пикассо изобразил достаточно фривольно. Но не это стало причиной запрета полотна. Под запрет работа Пикассо попала из-за того сюжета, которым художник руководствовался при ее написании.

В 1907 году Пабло на своем полотне изобразил дам полусвета. Работницы публичного дома вышли у него излишне яркими и агрессивно-привлекательными. Такое могло смутить публику.

“Раздача продовольствия”. Айвазовский

-5

Сюжет этого полотна Айвазовский посвятил раздаче гуманитарной помощи из Америки. Американскую гумпомощь доставили в Поволжье. Но картина эта, скорее всего, из-за обстановки в стране, не понравилась самому Николаю Второму.

Царь картину запретил. А художник потом подарил ее Вашингтонской галерее. Ведь Айвазовскому довелось побывать в США.

“Сельский крестный ход”. Перов

-6

В 1861 году Перов создал полотно, где изобразил крестный ход на селе на Пасху. Но церковников и местных жителей художник нарисовал в таком неприглядном виде, что сама Мария Николаевна (княгиня) грозилась выслать Перова куда подальше. Еще она требовала уничтожения этого полотна.

От уничтожения работу Перова спас Третьяков. Он выкупил полотно для собственной коллекции.

“Новоселье”. Петров-Водкин

-7

Картина Петрова-Водкина известна не только под названием “Новоселье”, еще ее называют “Рабочий Петроград”. Полотно было создано в 1937 году. И художественная комиссия долго не допускала эту работу на выставки.

На картине представлены рабочие, комиссар, солдаты, женщины, дети, крестьянин. Все они празднуют получение новой жилплощади. Эту квартиру когда-то занимали фабриканты, но они сбежали за границу. Так чем же не угодила картина, которая отражала веяния времени? Просто, люди в художественной комиссии посчитали, что трактовать эту работу однозначно простые люди не смогут.

“Святой Матфей и Ангел”. Караваджо

-8

“Святого Матфея и Ангела” церковь закала Караваджо в 1602 году. Художник выполнил работу, но церковников не устроил результат. Святой Матфей был изображен на полотне босым. Еще он казался малограмотным, будто Ангел учил его писать.

Караваджо учел все замечания заказчиков и сделал другое полотно. За новую работу ему заплатили. А первая версия полотна долго хранилась в личной коллекции художника, потом попала в Берлин, а после штурма Берлина была потеряна. Скорее всего, сегодня то первое полотно спрятано в чьей-нибудь тайной коллекции.

“Освящение монополии”. Орлов

-9

Удивительная история вышла с этой работой художника Орлова. Сначала она не понравилась церкви, ведь на полотне священнослужитель проводил обряд освящения питейного заведения. Затем эта картина была холодно встречена публикой на выставке в 1904 году.

Потом живописцу срочно понадобились деньги, и он вознамерился продать полотно. Его захотел приобрести Максим Горький, но денег на картину не нашел. И Орлов продолжил искать покупателя. Тогда картина понравилась американцу Гринвальду. Он пообещал художнику заплатить за полотно внушительную сумму, забрал картину и скрылся вместе с ней, не заплатив. Дальнейшая судьба полотна туманна.

“Святой Христофор”. XVII-XVIII века

-10

Несколько веков назад Святого Христофора изображали с головой пса и называли Псоглавцем. Но церкви в какой-то момент подобное не понравилось. И они приказали переписать все иконы, где Св. Христофор был изображен с песьей головой на “нормальный вариант”. Почти все первоначальные варианты были уничтожены. Авторы их остались неизвестными. То, что в легендах у Святого действительно имелась голова собаки, представителей церкви ничуть не смутило.

Многие шедевры живописи в разные периоды времени попадали в опалу. Что-то запрещали официально, другие картины просто не брали на выставки по экономическим, политическим мотивам или из-за того, что у художника был конфликт с людьми, находящимися у власти. Хорошо, что коллекционеры спасали большую часть таких опальных полотен. Поделитесь своим мнением о рассмотренных выше картинах.