Здравствуйте уважаемые читатели и подписчики моего канала. Сегодня я предлагаю вам вспомнить трех замечательных деятелей отечественной культуры у которых день памяти приходится на 29 октября.
Афиногенов Александр Николаевич (1904–1941)
Известный советский драматург. Родился в городе Скопине Рязанской губернии в семье инженера – путейца и учительницы. Детство провел в Оренбурге.
Родители были активными участниками революционного движения и потому Александр Афиногенов принял советскую власть безоговорочно. В 15 лет он уже был редактором местной газеты, в которой публиковал стихи под псевдонимом Александр Дерзнувший.
Был одним из первых комсомольцев, с наганом, наперевес устанавливавшим советскую власть.
В начале 20-х годов переехал в Москву, где стал одним из первых студентов открывшегося в 1921 году Института красной журналистики, с трёхгодичным сроком обучения.
Член ВКП(б) с 1922 года. Первую пьесу «Роберт Тим» написал в 1924 году. В том же году получил диплом об окончании ВУЗа и начал работать заведующим литературной частью 1-го Московского рабочего театра Пролеткульта.
Его пьесы хотя и носили ярко выраженный агитационный характер, но по своей стилистике были ближе к традициям классического русского театра Чехова и Горького, чем к пьесам Маяковского или Вишневского.
В 1931 году Александр Афиногенов написал пьесу «Страх». Даже сегодня некоторые любители покритиковать советскую эпоху любят привести выдернутую из контекста фразу, произнесенную профессором Бородиным:
«Молочница боится конфискации коровы, крестьянин – насильственной коллективизации, советский работник – непрерывных чисток, партийный работник боится обвинений в уклоне, научный работник – обвинения в идеализме, работник техники – обвинения во вредительстве. Мы живём в эпоху большого страха».
Но дело то в том, что все действие пьесы направлено на то, чтобы опровергнуть это самое утверждение о всеобщем страхе. И пьеса эта написана не просто с симпатией, а с любовью к новому миру, в котором хватает искривлений, но есть и надежда на светлое будущее.
Спектакль «Страх», поставленный во МХАТе Ильёй Яковлевичем Судаковым, имел просто феноменальный успех. Его одинаково высоко оценили и юные комсомольцы и театралы с дореволюционным стажем.
Но, наверное, самым главным обстоятельством, сыгравшим важную роль в жизни автора, стало то что спектакль понравился Иосифу Виссарионовичу Сталину, который даже пожелал лично познакомиться с молодым драматургом и пожать ему руку.
В 1932 году Афиногенов стал одним из руководителей РАПП (Российская ассоциация пролетарских писателей), в 1934 избран в президиум правления Союза писателей СССР и назначен редактором журнала «Театр и драматургия».
Наверное, молодой человек которому только исполнилось 30 лет испытал то самое «головокружение от успехов» и свою следующую пьесу «Лож» отправил на рецензирование лично товарищу Сталину. Вождь внимательно прочитал «Ложь» с карандашом в руках – и, увы, пьеса ему категорически не понравилась.
Собственноручная резолюция вождя на присланной рукописи гласила:
«Идея пьесы богатая, но оформление вышло небогатое. Почему-то все партийцы у Вас уродами вышли, физическими, нравственными, политическими уродами».
Не менее категорично высказался о пьесе и Горький:
«Эту пьесу можно поставить только для «тысячи хорошо грамотных ленинцев, непоколебимо уверенных в правильности генеральной линии». Остальных она может смутить и ненароком сбить с пути истинного».
Тогда в 1934 особых последствий для Афиногенова эта история не имела, но она оказалась своего рода миной замедленного действия.
В начале 1937 года он становится объектом яростной травли со стороны вчерашних «собратьев по перу». Особенно усердствовал Александр Фадеев, который со всех трибун клеймил Афиногенова позором и говорил о его моральном перерождении и мещанской сущности. 22 июня 1937 года Александра Николаевича исключили из ВКП(б) и Союза писателей. После этого он уезжает на свою дачу в Переделкино, где восемь месяцев живет в непрерывном ожидании ареста. В феврале 1938 года, неожиданно для всех и, наверное, в первую очередь для самого Афиногенова, его восстанавливают в партии, и он возвращается в Москву к нормальной жизни и творчеству.
В 1940 году он написал «Машеньку» – лучшую свою пьесу, в которой почти нет идеологии, а на сцене властвуют лирика и ирония. Историю взаимоотношений академика Окаемова и его неожиданно обретенной четырнадцатилетней внучки Машеньки зрители впервые увидели на сцене Московского театра имени Моссовета 4 марта 1941 года. Поставил спектакль Юрий Завадский, а роль восьмиклассницы Машеньки сыграла тридцатипятилетняя Вера Марецкая
В последствии пьеса шла десятках театров по всему Советскому Союзу, ставилась за рубежом, была экранизирована, но Николай Александрович Афиногенов этого уже не увидел. 29 октября 1941 года он погиб во время авианалета немецких бомбардировщиков на Москву. Произошло это в самом центре столицы на Старой площади, рядом со зданием ЦК ВКП(б).
Похоронен на 1 участке Новодевичьего кладбища. Позже рядом с ним упокоились жена, родители и другие родственники
Агапкин Василий Иванович (1884–1964)
Русский советский военный композитор, музыкант, дирижер. Автор бессмертного марша «Прощание славянки», который знают и любят во всем мире. Автор нескольких десятков маршей, вальсов, музыкальных аранжировок. Полковник Советской армии.
Родился в деревне Шачнево Рязанской губернии. В годовалом возрасте лишился матери. Отец вместе с детьми перебрался в Астрахань, где работал грузчиком. Он умер, когда Васе было 8 лет. Оставшийся на попечении мачехи мальчик и трое других детей вынуждены были нищенствовать.
В 10 лет, имевший абсолютный музыкальный слух Василий Агапкин становится воспитанником оркестра 308-го резервного Царевского батальона Астраханского полка.
Через пять лет он стал лучшим солистом-корнетистом в оркестре. В 1899-1906 годах служил вольнонаемным музыкантом в различных военных оркестрах на Кавказе. Известно, что большую часть жалования он тратит на помощь семье.
В 1906 году был призван в армию на срочную службу в Тифлисе, в 16-й драгунский Тверской полк.
В 1909 году, по окончании службы приехал в Тамбов, где был принят на сверхсрочную службу штаб-трубачем 7-го запасного кавалерийского Тамбовского полка. Там же в 1911 году поступил в Тамбовское музыкальное училище на медно-духовое отделение в класс Федора Михайловича Кадичева.
Свой знаменитый марш «Прощанье славянки» он написал в 1912 году, когда началась Первая Балканская война, которую Болгария, Греция, Сербия и Черногория вели против Османской империи стремившейся вернуть свои утраченные позиции.
Известно, что Россия, хотя и не участвовала напрямую в этой войне, оказывала всяческую помощь братским славянским народам. В частности формировались добровольческие отряды из бывших солдат и офицеров Русской армии, среди которых были герои Шипки и Плевны.
Впервые марш «Прощанье славянки» был исполнен на Тамбовском вокзале во время проводов добровольцев.
Через два года, после начала Первой мировой войны, «Славянка» звучала по всей России. Все эшелоны, уходившие на фронт, неизменно провожали духовые оркестры, в репертуаре которых марш Агапкина занимал первое место. Он исполнялся не только русскими военными оркестрами, но также во Франции, всех странах Балканского союза и других союзников России.
В 1915 году марш впервые был записан на граммофонную пластинку.
Сам Василий Иванович продолжал служить в Тамбове. В 1915 году ему было присвоено звание военного капельмейстера.
После Октябрьской революции служил в Красной Армии.
Во время так называемого Антоновского мятежа произошедшего в 1920 году в Тамбове, Агапкин был арестован, но после того, как допрашивавший его бывший поручик Императорской армии узнал, что перед ним автор «Славянки» музыканта немедленно освободили.
В 1922 году Василий Иванович с семьей переехал в Москву, где возглавил оркестр 117-го особого полка ОГПУ.
В январе 1924 года именно оркестр под управлением Агапкина провожал в последний путь Ленина.
На легендарном Военном параде 7 ноября 1941 года Василий Иванович дирижировал сводным оркестром, исполнявшим в числе прочих произведений «Прощанье славянки».
В 1928 году, очевидно памятуя о том какую роль, сыграла музыка в его собственной судьбе, Василий Иванович Агапкин организовал духовой оркестр из бывших беспризорников. Многие воспитанники этого коллектива впоследствии стали профессиональными музыкантами.
В начале Великой Отечественной войны Агапкин был назначен старшим капельмейстером Отдельной мотострелковой дивизии имени Дзержинского войск НКВД.
7 ноября 1941 года он дирижировал сводным военным духовым оркестром на знаменитом параде войск, уходивших на фронт. В числе прочих произведений над главной площадью страны гремел и «реабилитированный» к тому моменту марш «Прощанье славянки».
Участвовал Василий Иванович и в Параде Победы в июне 1945.
Он был назначен помощником главного дирижера сводного тысячетрубного оркестра генерал-майора С.А. Чернецкого и руководил фанфаристами и барабанщиками. По взмаху его дирижерской палочки раздалась барабанная дробь, сопровождавшая символический момент сбрасывания поверженных фашистских знамен к подножию мавзолея.
Марш «Прощанье славянки» стал одним из главных символов той Великой войны и, конечно же Великой Победы. Недаром среди реликвий, выставленных в Музее Победы, представлена и труба, принадлежавшая одному из самых великих военных музыкантов.
После войны оркестр Агапкина выступал в саду «Эрмитаж», неизменно участвовал в парадах на Красной площади, в воздушных парадах в Тушине, много гастролировал.
В отставку полковник Советской армии, ушёл только в 1955 году в возрасте 71 года, из которых 61 отдал службе Родине.
Скончался Василий Иванович Агапкин ровно 60 лет назад 29 октября 1964 года. Похоронен на 34 участке Ваганьковского кладбища в Москве. На скромном черном памятнике вместе с фамилией и годами жизни выбиты ноты первых тактов бессмертного марша «Прощанье славянки».
В 2014 году, на родине композитора в деревне Шанчерово (Михайловский район Рязанской области) по инициативе жителей установлен бюст В. И. Агапкина (автор Олег Седов, рязанский скульптор), в 2018 году открыт небольшой музей в соседнем селе Жмурово.
Информацию и фото прислала моя читательница Ирина Астахова за что ей моя личная благодарность
8 мая 2014 года на площади Белорусского вокзала был торжественно открыт памятник "Прощанье славянки". Авторы композиции — скульпторы Сергей Щербаков и Вячеслав Малокостов, архитектор Василий Данилов.
В 2015 году в Тамбове был торжественно открыт памятник Василию Ивановичу Агапкину и его земляку и коллеге Илье Алексеевичу Шатрову (1879–1952), участнику русско – японской войны 1904–1905 годов, автору бессмертного вальса «На сопках Маньчжурии».
Чухрай Григорий Наумович (1921–2001)
Великий советский кинорежиссер, фильмы которого вошли в золотой фонд не только отечественного, но мирового кинематографа. Сценарист, педагог и общественный деятель. Народный артист СССР, лауреат Ленинской премии и премии президента Российской Федерации.
Родился в Мелитополе. С 1935 года проживал с матерью и отчимом в Москве. После окончания средней школы в 1939 году был призван в РККА и направлен в полковую школу 229-го отдельного батальона связи 134-й стрелковой дивизии. Воевал с первого до последнего дня в воздушно – десантных частях.
Кавалер нескольких боевых орденов и медалей. Был четырежды ранен, последний раз в апреле 1945 года. По его собственным воспоминаниям День Победы встретил в госпитале на территории Венгрии.
Гвардии старший лейтенант Григорий Чухрай был демобилизован в конце победного 1945 года.
Вернувшись в Москву, учился на режиссерском факультете ВГИКа, который успешно окончил в 1953 году. Работал ассистентом режиссера на студии имени Довженко, но уже с 1955 года был зачислен режиссером в штат "Мосфильма".
Свой первый фильм «Сорок первый» он снял по одноименной повести Бориса Лавренева.
В главных ролях Чухрай снял начинающую актрису Изольду Извицкую и молодого, но уже знаменитого актёра Олега Стриженова.
Фильм начинающего кинорежиссера был не только хорошо принят зрителями, но и отправлен на кинофестиваль в Канны, где получил специальный приз жюри «За оригинальный сценарий, гуманизм и романтику».
Фильм успешно демонстрировался в ряде европейских стран, а во Франции и Польше стал лидером кинопроката.
Воодушевленный успехом Григорий Чухрай приступил к работе над вторым своим фильмом «Баллада о солдате», ставшем вершиной его творчества и получившим всемирное признание.
На главные роли он пригласил никому тогда неизвестных Владимира Ивашова и Жанну Прохоренко.
Молодые актеры мгновенно стали звездами мирового уровня, а сам фильм, в котором снимался просто невероятный актерский состав (Николай Крючков, Евгений Урбанский, Евгений Евстигнеев, Георгий Юматов, Лев Борисов) получил более 100 различных кинематографических наград, включая две премии Каннского фестиваля и приз Британской киноакадемии BAFTA.
Следующей картиной Чухрая стал фильм "Чистое небо", где главные роли играли Евгений Урбанский и замечательная театральная актриса Нина Дробышева, которую, к сожалению, очень мало снимали в кино.
Фильм был удостоен главного приза Московского международного кинофестиваля 1961 г. и бал признан лучшей кинокартиной года по версии журнала «Советский экран».
К сожалению после отставки Хрущева и начала политики замалчивания сталинских репрессий фильм «Чистое небо» практически исчез с экранов кинотеатров и не демонстрировался по телевиденью.
В 1965 году Григория Чухрая назначают художественным руководителем Экспериментального творческого объединения киностудии «Мосфильм». В том же году он избирается секретарём Союза кинематографистов СССР, а ещё через год начинает преподавать во ВГИКе. Наверное, этими и некоторыми другими обстоятельствами можно объяснить тот факт, что, как режиссер он после этого снял всего три картины не имевшие особого успеха ни у зрителей ни у критиков.
В дальнейшем Григорий Наумович Чухрай преподавал на Высших курсах режиссёров и сценаристов, участвовал в ряде документальных проектов, выпустил несколько книг мемуаров.
Скончался в результате длительной, тяжёлой болезни 29 октября 2001 года.
Похоронен на 12-м участке Ваганьковского кладбища.
На этом мои уважаемые читатели и подписчики позвольте сегодня прерваться. Всего вам доброго и до скорой встречи.