Она являлась живым символом "Серебряного века", причём её биографы говорят, что она во многом опередила свою эпоху. Александр Блок сказал о ней: "Душа её была, как нежнейшая скрипка" Её называли "Чайкой" русской сцены", так как она была первой, кто сыграл Нину Заречную в чеховской постановке. Сыграла талантливо, темпераментно, естественно, женственно, даже несмотря на то, что критики сочли пьесу провальной. Она оставила после себя множество театральных последователей. У неё учились, на неё ссылались, у неё брали всё самое лучшее. Давайте вспомним одну из выдающихся русских драматических актрис рубежа 19-20 веков.
Вера Фёдоровна Комиссаржевская родилась 8 ноября 1864 года в творческой семье. Удивительное дело. По сути, её биография началась ещё до рождения актрисы. В середине 19 века оперный певец, педагог, Фёдор Петрович Комиссаржевский служил в Мариинском театре и его звонкий, серебристый тенор не раз и не два поражал сердца благородных юных зрительниц. Однажды известный артист получил предложение от генерала преображенского полка Николая Михайловича Шульгина обучить пению её дочку Марию. Певец ответил согласием. Девушка моментально влюбилась в своего педагога и прекрасно понимая, что её отец-военный не одобрит такое решение тайно обвенчалась с Комиссаржевским. Они нарушили все законы приличного общества, чтобы быть вместе. Когда молодые вернулись к Шульгину уже в качестве мужа и жены, отец семейства был в гневе. От него прилично попало и дочери, и новоявленному зятю. Скандал Шульгин закатил такой, что новость дошла до самого императора Александра II. Он сказал лишь: То что соединил Бог, человеку сломать не получится. В итоге Шульгину ничего не оставалось, кроме как благословить молодых.
Вера была старшей дочерью Фёдора Петровича и Марии Николаевны. У неё была сестра Надежда и брат Фёдор. Но это не полный состав семейства. В 1877 году, когда Вере было 13 лет, умер ее маленький брат Гриша. Для всех эта трагедия стала большим потрясением. С тех пор неудачи преследовали эту семью одна за другой. Вера с детства росла в артистической среде, принимала участие в домашних спектаклях, постоянно мечтала о больших и интересных ролях. Она побывала во многих театрах, с ранних лет приобщалась к театральному миру. Однако путь к сцене для неё был долгим и тернистым. Первым серьезным потрясением для девушки стал уход отца из семьи. Жизнь артиста - это гастроли, это постоянное мотание по миру. Фёдор Петрович выступал на лучших мировых оперных сценах. Однажды он побывал в городе Судогда. После своего концерта познакомился с молодой литовской княжной Марией Кориатович-Курцевич, которая просто без памяти влюбилась в своего кумира.
Чувство оказалось взаимным, несмотря на то, что Комиссаржевский был на 20 лет старше княжны. Певец был влюбчив и часто не разборчив. В 1882 году из сельца Лобанова Судогодского уезда Мария Петровна последовала за Комиссаржевским в Италию, куда тот отправился на гастроли солистом-тенором Императорского Мариинского театра, талантливым учеником итальянского певца, композитора и музыкального педагога Пьетро Репетто. 21 мая 1882 года в православном храме российской дипмиссии во Флоренции Комиссаржевский и княжна Кориатович-Курцевич обвенчались. Пикантность ситуации была в том, что в день венчания невеста находилась что называется, на сносях. Спустя два дня после этого она родила их первенца. Отец княжны генерал Петр Антонович Кориатович-Курцевич свадьбу дочери категорически не одобрял.
С женой Комиссаржевский решил порвать просто – прислав письмо. Мария Николаевна повела себя удивительно благородно: она не стала препятствовать разрыву и, более того, взяла на себя все расходы по бракоразводному процессу. Но развод в те времена был очень дорогим "удовольствием" и матери Веры пришлось продать имение, чтобы покрыть все траты. Четыре женщины после предательства мужа и отца остались ни с чем, практически влачили нищенское существование без гроша в кармане.
17-летняя Вера Комиссаржевская очень тяжело переживала разрыв родителей. Но ещё более угнетала её нищета. Единственным выходом из этой ситуации девушке представлялось удачное замужество. И в 1883 г. она вышла замуж за графа Владимира Леонидовича Муравьёва, который занимался живописью. Но замужество актрисы получилось настолько неудачным, что на долгое время отложило свой тяжёлый отпечаток и на жизни и на психике Веры. Брак не задался сразу: молодые регулярно скандалили. Граф быстро отдалился от жены, и разговоры об искусстве, которые так обожала Верочка, скоро прекратились. Попытки Комиссаржевской возобновить беседы о высоком Муравьев прерывал довольно грубо, указывая ей на "женское место": "Что ты понимаешь в искусстве? Наводи красоту в гостиной!"
Муравьёв очень крепко выпивал не зная меры, в какой-то момент пошли и измены. Комиссаржевская терпела, надеясь, что благоверный образумится. Но самый болезненный удар со стороны мужа пришёлся Вере прямо "поддых". Граф Муравьев, признанный красавец, был также известным ловеласом, ничуть не уступавшим в этом искусстве отцу Верочки Федору Петровичу. Об этом был осведомлен и сам Комиссаржевский. Он даже пытался расстроить брак дочери, пытался убедить ее одуматься, но не смог. Улучив подходящий момент, Муравьёв соблазнил сестру Веры Надю, и та забеременела.
Комиссаржевская повторила благородный поступок матери – все расходы, связанные с разрывом брака, она взяла на себя. Впрочем, сам Муравьев не хотел развода – он просил у Веры прощения и пытался откреститься от ее беременной сестры. Но Комиссаржевская не поддалась на уговоры.
После развода душевные силы все же покинули девушку. От горя Вера решила свести счеты с жизнью и попыталась отравиться. К счастью, довести самоубийство до конца она не смогла. Однако после этого случая будущая актриса с нервным припадком оказалась в психиатрической клинике.
Врачи поставили диагноз – "острое помешательство". В больнице Вера провела около месяца, проходила реабилитацию в Липецке, вылечилась. Но осознание реальности принесло ей мало радости. После «острого помешательства» у девушки началась глубокая депрессия и апатия. Справиться с ними ей помогла только ее младшая сестра Ольга.
В 1887 году во время лечения на водах она познакомилась с Сергеем Ильичом Зилоти - морским офицером, страстным почитателем театра и музыки. По окончании Морского корпуса в Петербурге в 1883 году Зилоти направили на службу во Владивосток, где он стал флаг-офицером штаба младшего флагмана Тихоокеанской эскадры. В свободное от службы время Зилоти организовал любительскую театральную труппу. В дни спектаклей зал Морского собрания был набит до отказа, зрители были в восторге.
Вера часто выступала как певица на вечерах Морского собрания, где пела с сестрой под аккомпанемент своего бывшего жениха, морского офицера Сергея Зилоти, великолепно игравшего на гитаре. Кстати, у Комиссаржевской было очень красивое контральто, что не раз отмечал её отец Фёдор Петрович. Он хотел, чтобы дочь стала певицей. Когда он возглавил в "Обществе искусства и литературы" класс оперного пения, Вера с сестрой посещали его уроки. Но здоровье не позволило Вере продолжать занятия вокалом, да и театр привлекал её гораздо больше.
В Липецке Вера Комиссаржевская и Сергей Зилоти обручились. Когда Сергей летом ездил в Тамбовскую губернию в родовое имение Рахманиновых "Знаменку", чтобы встретиться со всеми родственниками, он на правах жениха привозил с собой и Веру. Ее у Рахманиновых очень полюбили, и, хотя замуж за Сергея Зилоти она не вышла (очень боялась нового замужества - сильно обожглась на первом), в этой семье Вера встретила подругу на всю жизнь - сестру Сергея Зилоти, Марию Ильиничну...
Однако девушка всё-таки росла в театральной семье, воспитывалась на театре, и в один прекрасный момент твёрдо решила связать свою жизнь со сценой. В поисках выхода, потеряв всякую веру в моральные основы семьи, сопровождаемая ощущением горя, страдания и несправедливости, но, несмотря ни на что, движимая неистребимой любовью к жизни и людям, Вера вернулась к мыслям о театре. Она верила, что в искусстве найдет себя, через искусство принесет людям недостающую в мире радость. Пережитые страдания дали ей стимул для творческой самореализации. Она стала брать уроки актёрского мастерства у известного актёра и педагога Владимира Давыдова. Деньги на уроки собирали по добрым знакомым.
Вера оказалась очень способной ученицей, схватывая всё на лету, практику проходила в морском собрании флотского экипажа. В "Письмах Гнедича" Вера сыграла Роль Зины. Однажды увидевший её режиссёр Николай Синельников вспоминал Веру как "миниатюрную женщину с лицом, уже отмеченным тяжёлой печатью прожитого, но освещённым светом прекрасных глаз". Здесь дали о себе знать и актёрские гены. Но ей хотелось гораздо большего, она мечтала о всенародной славе. В 1890 году будущая актриса переехала в Москву, где в тот момент жил её отец.
Вере Комиссаржевской было почти 30 лет, когда неожиданно состоялся ее дебют в театре. Талант отца в этот раз сослужил дочери службу: среди учеников Федора Комиссаржевского был и великий режиссер, реформатор театра Константин Станиславский. В тот год он ставил спектакль в столичном Охотничьем клубе, и одна из актрис приболела. Заменить ее предложили Вере, и 13 декабря она вышла на сцену в постановке Станиславского. Константин Сергеевич был восхищён игрой Веры.
Затем режиссер предложил Комиссаржевской роль Бетси в пьесе Толстого "Плоды просвещения". После этой роли молодую актрису заметили, и началась ее актерская карьера. Сначала – в Новочеркасске и Вильно, а с 1986 года – в Александринском театре Петербурга. Туда она попала во многом благодаря помощи историка и дипломата Сергея Спиридоновича Татищева. Он происходил из уважаемого дворянского рода, учился в Сорбонне и уже в 21 год работал секретарем в российском консульстве в Италии. Татищев издал фундаментальную биографию Александра II, вел политическую колонку в "Русском вестнике" и написал по заданию Витте одну из первых аналитических работ о терроризме. И беззаветно был влюблён в Веру. Он сделал ей предложение руки и сердца, на что актриса ответила категорично: "Искусству я принадлежу безвозвратно, бесповоротно, всеми помышлениями, и чувству этому не изменю никогда ни ради кого и ни ради чего".
Нужно сказать, что Комиссаржевская всё-таки лукавила. Она долгое время была влюблена в молодого актера Николая Ходотова, который был младше Комиссаржевской на 14 лет, но это не помешало роману. После их разрыва историкам осталось богатое "наследство" – около 400 писем, написанных Верой своему возлюбленному. Впрочем, этому богатству Ходотов нашел применение сам: особо удачные места из переписки он использовал при сочинении пьес. Почти все его героини говорили словами Веры Комиссаржевской.
Но у театрального успеха есть и другая сторона медали. Веру, конечно любили не только зрители, ей аплодировали и коллеги. Даже прима Александринки Мария Савина, не терпевшая соперниц, когда увидела игру Комиссаржевской в спектакле "Бой бабочек", говорила: "Пойдите посмотрите эту актрису, это редкая актриса".
Впрочем, делиться славой Савина не собиралась: Комиссаржевская долгое время получала лишь небольшие роли. В 1896 году актриса потребовала дать ей роль Ларисы в "Бесприданнице", пригрозив уходом из театра, и ей пошли на встречу. Прежде Ларису играла Савина, изображая героиню простой провинциальной мещанкой. Комиссаржевская же изобразила Огудалову несчастной, надломленной женщиной, которая потеряла какую либо радость в жизни, которая разучилась верить и любить, и для которой смерть является только спасением.
Особенно Веру Федоровну любил простой зритель третьего яруса: публика сходила с ума от восторга на ее представлениях независимо от роли. Писательница Софья Смирнова-Сазонова вспоминала: "Публика любит ее до безумия. При первом выходе ее в раю поднялся вой, прямо звериный вой. Ее засыпали цветами и подарками. Несмотря на запрещение, бросали цветы из литерной ложи на сцену. Корзины подавали из оркестра и носили из-за кулис" Савину быстро начал раздражать успех конкурентки, а о таких бурных проявлениях чувств публики она отзывалась с презрением.
Была у Комиссаржевской и грандиозная неудача — «Чайка" Антона Павловича Чехова, в которой актриса сыграла Нину Заречную. Спектакль ждал провал: публика его не оценила. Критики практически единогласно признали его самой провальной постановкой. Но при этом сам Чехов игру Комиссаржевской оценил очень высоко. "Никто так верно, так правдиво, так глубоко не понимал меня, как Вера Федоровна... Чудесная актриса. Она так играет Нину, словно была в моей душе, подслушала мои интонации".
А актриса никогда не сомневалась в таланте Чехова: ""Мне роль Чайки принесли за несколько дней до спектакля, я не знала пьесы. В первый раз я прочла “Чайку” в эту ночь. Всю ночь проплакала".
Говорят, что когда Комиссаржевская лично познакомилась с Чеховым, то без памяти в него влюбилась. Писатель отвечал ей взаимностью, но ничего из этого романа не вышло. Однажды, приехав в Гурзуф, она пригласила к себе Антона Павловича письмом – но приехал он не один, а с сестрой Марией. Позже сам Чехов говорил, что их отношения с Комиссаржевской были сплошным недоразумением.
Спустя всего пару лет "Чайку" поставили еще в нескольких театрах, спектакли имели успех и принесли славу автору.
Успех у публики никак не способствовал успешной карьере актрисы. "Чайка" и "Бесприданница" остались только небольшими пятнами, остальное место было свободно. Да и Савина полностью подчинила себе все спектакли Александринки, а ссоры и конфликты только отнимали драгоценные нервы и здоровье.
В 1902 году Комиссаржевская покидает Александринский театр. Ей "становится тесно". Она хочет большего. Она хочет свой театр, свою труппу, своих актёров, она хочет сама принимать решения о постановках. Она была полна идей и сил.
В начале XX века Комиссаржевская решила осуществить свою мечту и открыть собственный театр. Но разведенной актрисе, которая, к тому же, содержала больную мать и младшую сестру, найти крупную сумму денег было непросто. К делу Комиссаржевская подошла основательно: два года актриса гастролировала по провинции, чтобы на вырученные деньги открыть собственный театр.
Драматический театр Веры Комиссаржевской открылся 15 сентября 1904 года в здании современного "Пассажа". А уже 17 сентября актриса впервые вышла на сцену собственного театра в спектакле "Кукольный дом" по пьесе Ибсена. Роль Норы становится ее визитной карточкой. Первое время с постановками помогал отец, Федор Петрович. Основой репертуара в первые два года стали "Дядя Ваня" Чехова, "Дачники" и "Дети солнца" Горького, "Кукольный дом" и "Строитель Сольнес" Ибсена. Но дело шло нелегко. Театру нужна была новая кровь, нужен был человек, который бы вывел постановки на принципиально новый уровень.
В 1906 году театр переживает второе рождение – переезжает в новое здание на Офицерской улице. Но новаторские поиски идеи и эксперименты продолжались. В этом же году Комиссаржевская приглашает в театр молодого режиссера Всеволода Мейерхольда. Но союз двух гениев продержался совсем недолго. Одной из немногих постановок, которую ждал триумф, была "Сестра Беатриса" Метерлинка. Для Комиссаржевской роль Беатрисы стала ролью-исповедью, обнажившей ее собственную раздвоенную судьбу. За один сезон Мейерхольд поставил целых 13 спектаклей, оказавшихся слишком радикальными для публики. Комиссаржевскую это очень злило.
Всеволод Эмильевич увлекался символистским театром, его интересовал образ, а не актерская игра. Пресса писала, что молодой режиссер "довел театр г-жи Комиссаржевской в буквальном смысле до степени “Балаганчика”, где актеры превратились в говорящих кукол". Театр оказался на грани разорения, Комиссаржевская уволила Мейерхольда. Оскорбленный режиссер довёл конфликт до третейского суда, который Комиссаржевская выиграла.
Но с этих пор снова начинается мучительный поиск себя. Комиссаржевская решает оставить сцену. "Театр в той форме, в какой он существует перестал мне казаться нужным". В это же время, летом 1909 года, у нее возникает грандиозный план – создание школы нового человека. Андрей Белый, который всегда восхищался её талантом тогда писал: "Она устала от сцены; она разбилась о сцену; она прошла сквозь театр: старый, новый; оба разбили ее, оставив тяжелое недоуменье; нужен не театр; нужна новая жизнь; и новое действо возникает из жизни: от новых людей; а этих людей еще нет; актера нет: его надо создать…"
В 1908 году Комиссаржевская поехала в своё первое большое международное путешествие. Она посетила с гастролями Америку, где ее приняли с восторгом. На следующий год актриса отправилась с большим турне по России. Много играла в Сибири и на юге страны.
Комиссаржевская собиралась вернуться в Петербург, оставить собственный театр и открыть школу театральных талантов, в которой могла бы воспитывать и помогать молодым артистам, как когда-то помог ей Станиславский. Она была благодарна этому человеку за всё, он многому её научил. И она хотела воплотить все эти знания на практике. Но увы, её самой большой мечте не суждено было сбыться.
Комиссаржевская вынуждена была искать средства для школы талантов, а свой театр, она уже покинула. В 1910 году она не побоялась вновь поехать в большое международное турне, которое стало для неё последним. Завершались гастроли в Средней Азии. В Самарканде несколько актеров труппы заболели оспой. Не миновала эта участь и Комиссаржевскую.
Ее последний спектакль состоялся в Ташкенте 26 января 1910 года. Уже чувствуя подступающую болезнь, она тем не менее вышла на сцену в роли юной девочки Рози в спектакле "Бой бабочек", том самом, с которого когда-то начался ее дебют в Александринском театре.
Вера Комиссаржевская скончалась в Ташкенте 10 февраля 1910 года в возрасте 45 лет. Все остальные, заболевшие страшной болезнью, выжили. Чтобы побороться с инфекцией, весь гардероб актрисы, все ее театральные костюмы по просьбе Веры сожгли. Спустя несколько дней гроб с телом актрисы был доставлен в Москву, а затем две недели его везли в Петербург, о чем ежедневно писали газеты. В обеих столицах её гроб встречали десятки тысяч людей. Её смерть стала национальной трагедией. На заупокойную службу в петербургском соборе Святого Александра Невского, ввиду огромного количества желающих присутствовать на ней, распространялись билеты, словно похороны Комиссаржевской были ее последним спектаклем. На них присутствовал практически весь писательский и театральный бомонд. Актриса была похоронена на Никольском кладбище Александро-Невской Лавры.
Один из поклонников таланта актрисы, поэт-символист Александр Блок, после её смерти посвятил своей "нежнейшей скрипке" следующие строки.
Пускай хоть в небе – Вера с нами.
Смотри сквозь тучи: там она —
Развернутое ветром знамя,
Обетованная весна.
Спустя пять лет после смерти ее надгробие украсил памятник работы Марии Диллон. А ленинградский драматический театр получил имя Веры Комиссаржевской только в 1959 году, через 49 лет после смерти актрисы.
Если Вам понравилась статья, ставьте лайки, оставляйте комментарии, а также не забывайте подписываться на мой канал.
Друзья!!! Напоминаю, что у моего канала есть своё сообщество "В контакте". Там будут оперативно выкладываться все статьи, а также новости о ресурсе. Если у Вас есть какие-нибудь мысли и идеи по поводу развития сообщества, смело делитесь ими со мной. Добавляйтесь. Даю ссылку на группу: https://vk.com/public210963754