Космос вдохновлял художников и творцов по всему миру еще задолго до начала реальной космической науки. Например, научно-фантастический роман Жюля Верна «Вокруг Луны» был опубликован в 1869 году. Во многочисленных тиражах этой книги мы можем найти иллюстрации, изображающие полет героев на Луну и то, как художники XIX века представляли себе космические корабли будущего. Сегодня у нас есть возможность сравнить эту фантазию с настоящим космическим кораблем.
Слева вы видите иллюстрацию к роману XIX века, а справа – спускаемый аппарат корабля «Союз ТМА-10М», оригинал которого можно увидеть в Центре «Космонавтика и авиация» на ВДНХ.
Одним из самых ярких художников XX века стал Казимир Малевич. В 20-х годах ХХ века он написал картину «Будущие планиты (дома) землянитов (людей)», на которой еще до полета первой ракеты в космос изобразил будущую космическую среду обитания человека – парящий дом, выполненный с использованием принципов супрематической архитектуры.
Официальной датой начала космической эры считается 4 октября 1957 года – старт первого искусственного спутника Земли ознаменовал начало новой эпохи. С развитием пилотируемой космонавтики стало ясно, что для длительного пребывания человека в космических аппаратах необходимо создать надлежащие условия. Для этого разработчики космических программ обращались к художникам и дизайнерам. Их имена, как и личности конструкторов, долго оставались секретными, но сегодня мы знаем о таких космических архитекторах и художниках, как Галина Балашова, Игорь Козлов и Вячеслав Орлов. Галина Балашова придумывала интерьер бытового отсека корабля «Союз», участвовала в проектировании орбитальных станций «Салют-6», «Салют-7», «Мир» и корабля «Буран». Как художник она создавала пейзажные картины, размещаемые в бытовом отсеке корабля «Союз» для психологической разгрузки космонавтов, а также эмблему программы «Союз – Аполлон». Для того, чтобы сделать корабль «Союз» удобным, Балашова придумала космический «сервант» (шкаф) и «диван», эскиз которого вы можете увидеть в Центре «Космонавтика и Авиация» на ВДНХ.
Она стала одной из самых первых, если не первой, в своей сфере – до нее профессии «космический архитектор-дизайнер» просто не существовало. Космические дизайнеры разрабатывали также вымпелы, которые отправлялись на другие тела Солнечной системы. Так, Вячеслав Орлов создал вымпел, который отправился на Луну на ее искусственном спутнике.
Самая первая в мире картина, нарисованная в космосе, была создана на космическом корабле «Восход-2» советским космонавтом Алексеем Леоновым, который стал первым человеком, совершившим выход в открытое космическое пространство. Живопись была любимым хобби космонавта, которое он не оставил даже будучи на околоземной орбите. Изобразительным средством для космонавта стал набор карандашей, они были привязаны к столу шнурами и резинками. Эту и другие работы А. Леонова, выполненные в соавторстве с художником Андреем Соколовым, вы увидите в Павильоне «Космос» на ВДНХ.
Возможность использования новых технологий, развитие космической и ядерной программы вдохновляло художников на создание принципиально нового искусства. Так, в 1947 году американский скульптор Исаму Ногучи предложил создать скульптуру, которую было бы видно с Марса. Поверхность планеты художник представил как холст, на котором хотел условно изобразить лицо человека. Как говорил автор, задумка заключалась в том, чтобы сделать послание для инопланетян о человеческой цивилизации, уничтожившей саму себя.
Тема искусства в космосе невероятно обширна, и в этой статье представлены только некоторые его примеры.