Гениальный живописец, талантливый гравер, математик, мыслитель и перфекционист – именно так описывают искусствоведы мастера Альбрехта Дюрера! Его также называют «Северным Леонардо да Винчи» и настоящим человеком эпохи Ренессанса. В своём творчестве он объединил мастерство предшественников и современников, а также стал создателем нового этапа в развитии немецкого искусства.
Дюрер родился в 1471 году в небольшом городке Нюрнберг в Германии. Отец великого художника был ювелиром, и он хотел, чтобы сын продолжил его дело. Однако у мальчика стали проявляться способности к рисованию. Юный творец долго уговаривал отца отдать его обучаться художественному делу. Скрепя сердце, отец согласился, Альбрехт Дюрер начал обучаться у известного немецкого художника Михаэля Вольгемута, который учил не только писать картины, но и работать над гравюрами.
Дюрер был способным учеником, уже в 13 лет он написал автопортрет. Ходит теория, что именно Северный Леонардо да Винчи изобрёл жанр «автопортрет».
Интересно, что его самый известный портрет «Автопортрет в одежде, отделанной мехом» является самым провокационным, ведь живописец нарушил правила живописи того века. Во-первых, он изобразил сам себя, что считалось неслыханной дерзостью. Во-вторых, прическа и одежда Дюрера свойственны человеку с высоким социальным статусом, но на самом деле это было не так. В-третьих, художник изобразил себя в анфас, что раньше считалось неслыханной наглостью! В средневековье в анфас рисовали только Христа!
В 1490 году Дюрер окончил обучение и отправился путешествовать по Германии, чтобы получить новый опыт от других мастеров. Молодой мастер быстро получил признание в работе с гравюрами. Гравюра «Рыцарь, смерть и дьявол», созданная в 1513 году, произвела настоящий фурор в Европе! Эта работа также имеет второе авторское название – «Всадник» - и является первой из трех резцовых работ из меди, которые позже войдут в историю как мастерские гравюры!
В 1514 году были созданы гравюры «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия». На самом деле, работы из серии никак не связаны по смыслу и сюжету между собой, но отлично дополняют друг друга и показывают главные достоинства человека по религии средневековья.
Если во времена Дюрера произведение «Рыцарь, смерть и дьявол» воплощало моральную добродетель и вызывало трепет у людей, то сейчас многие пугаются этой гравюры и уверены, что в ней скрывается много тайн!
Гравюра была написана в период, когда художник жил в Нюрнберге и чаще всего творил по заказу императора Максимилиана, однако именно «Всадник» не был создан по запросу. На полотне рыцарь в доспехах, пробирающийся сквозь ущелье проклятого леса. На него нападают Смерть с песочными часами в руках и царской короной и Дьявол в образе дикого вепря. Воин непоколебим и движется вперёд, не обращая внимания на угрозу такой близкой смерти!
Искусствоведы уверены, что на написание образа Всадника Альбрехта Дюрера вдохновила статуя итальянского кондотьера Бартоломео Коллеони (главнокомандующий войсками Венецианской республики), которую он увидел во время путешествия по Венеции в 1505-1507 годах. Такие выводы были сделаны из-за коня, который был похож на лошадь Коллеони. Есть ещё один вариант прообраза Рыцаря – конный памятник Франческо Сфорци в Милани, эскиз которого подготовил как раз Леонардо да Винчи!
Тайны гравюры скрываются за символами и аллегориями:
1. Рыцарь ассоциируется с христианским воином из сочинения «Руководство воина Христова», описанное философом Эразмом Роттердамским в 1501 году. Главный призыв – юноши не должны бояться опасностей и с верой в сердце идти вперёд!
2. Песочные часы, которые держит Смерть прямо перед Рыцарем, это аллегория со скоротечностью человеческой жизни. Смерть предупреждает воина, что ему остались считанные минуты…
3. Смерть и Дьявол по обе стороны изображены неспроста! Смерть мечтает заполучить тело мудрого и непобедимого Рыцаря, а Дьявол готов забрать его душу. Однако Всадник победил страх благодаря молитве и воинскому бесстрашию, а его дух такой же крепкий как рыцарский меч!
4. Сияющие доспехи Рыцаря олицетворяют твердость христианской веры. Собака воина – это правда и преданность, дубовые листья, вплетенные в хвост лошади, это знак силы духа, а череп под ногами рыцарского коня– грядущая смерть.
5. В верхней части гравюры изображена крепость на вершине горы, символизирующая Царствие Небесное, конец пути христианина.
6. Гравюра – это отражение страхов Дюрера! Гравер вырос в многодетной семье, у него было 17 братьев и сестёр, но только двое дожили до зрелого возраста. Поэтому Дюрер постоянно говорил о жизни и смерти: «Всегда ищите благодать, как будто можете умереть в любой момент».
7. На табличке, рядом с черепом, Дюрер оставил свою монограмму. Обычно граверы вырезают подпись на гравюре, но Северный Леонардо да Винчи ставил свои инициалы (AD), а также дату.
Гравюра настолько стала востребована среди общества, что Дюрер создал сотни копий своего творения, которые распространились по всей в Европе. В наше время несколько экземпляров гравюры находятся в американских музеях, таких как Музее Метрополитен в Нью-Йорке, Бостонский музей изобразительных искусств и Музей искусств Спенсера.
По сей день искусствоведы и ценители искусства предлагают разные толкования символов, пытаются отгадать тайны и скрытые смыслы гравюры. Сейчас же можно точно сказать, что «Рыцарь, смерть и дьявол» - это отражение философии и представление о духовной жизни человека средневековья…
📌Посетить выставку Босха и Брейгеля в Екатеринбурге: https://vystavki-ekb.ru/
Адрес: Екатеринбург, Проспект Ленина, 50
Сити-центр, 2 этаж
График работы до 24 ноября:
График работы:
ежедневно с 11:00 до 20:00