Найти в Дзене
Журнал Revista!

Отто Дикс: разглядеть душу мира сквозь невзгоды

Отто Вильгельм Генрих Дикс (1891-1969) - немецкий живописец, гравер и скульптор, чье творчество стало ярким отражением духа первой половины XX века. Дикс родился в небольшом историческом городке Гера в земле Тюрингия в Германской Империи. Его отец был литейщиком на заводе, а мать - швеёй; оба родителя были социал-демократами, что, в том числе, отразилось на воспитании и мировоззрении юного Отто. Дикс обучался в Дрезденской академии изящных искусств, где познакомился с экспрессионизмом. Окончив академию, он начал свою карьеру в 1910-х годах, создавая экспрессионистские работы, наполненные эмоциональным напряжением и искаженными формами. Однако его ранние попытки творить в этом стиле не принесли ни творческого ни коммерческого успеха. Первая мировая война стала поворотным моментом в творческой эволюции Дикса. Вернувшись с фронта, он обратился к реализму, стремясь запечатлеть жестокость и разрушения, свидетелем которых он был воочию. Его работы стали более цельными и социально ориентирова
Отто Дикс, 1928 год
Отто Дикс, 1928 год

Отто Вильгельм Генрих Дикс (1891-1969) - немецкий живописец, гравер и скульптор, чье творчество стало ярким отражением духа первой половины XX века. Дикс родился в небольшом историческом городке Гера в земле Тюрингия в Германской Империи. Его отец был литейщиком на заводе, а мать - швеёй; оба родителя были социал-демократами, что, в том числе, отразилось на воспитании и мировоззрении юного Отто.

Дикс обучался в Дрезденской академии изящных искусств, где познакомился с экспрессионизмом. Окончив академию, он начал свою карьеру в 1910-х годах, создавая экспрессионистские работы, наполненные эмоциональным напряжением и искаженными формами. Однако его ранние попытки творить в этом стиле не принесли ни творческого ни коммерческого успеха. Первая мировая война стала поворотным моментом в творческой эволюции Дикса. Вернувшись с фронта, он обратился к реализму, стремясь запечатлеть жестокость и разрушения, свидетелем которых он был воочию. Его работы стали более цельными и социально ориентированными, отражая суровые реалии войны и жизни в послевоенной Веймарской Германии.

Главные произведения Отто Дикса

Семь смертных грехов
Семь смертных грехов

Одна из самых известных картин Дикса - "Семь смертных грехов", созданная в 1933 году, в год прихода Гитлера к власти. Хотя Дикс боялся открыто критиковать Третий рейх, втайне он его презирал. Карлик с дикими, бегающими глазами и маленькими усиками намеренно напоминает Гитлера. Зависть, один из самых страшных грехов, олицетворяется Гитлером, который ездит верхом на старухе, символизирующей Жадность. Ее гротескно сгорбленная фигура и изодранная одежда в сочетании с острым красным носом и пустыми, полными жадности глазами создают запоминающийся образ. За ней следует танцующий скелет, символизирующий Лень, чьи кости образуют форму свастики. Дикс обвиняет своих современников в том, что они позволили своей лени привести Германию к нацизму. В его изображении Гнева люди теряют свою человечность и в приступах ярости превращаются в монстров. Существо с острыми клыками, желтыми кошачьими глазами и длинными рогами олицетворяет Гнев. Похоть изображена растрепанной женщиной с размазанным макияжем, одетой в вызывающую одежду. Она без стыда обнажает свою грудь, готовая на все, чтобы выжить. Тщеславие предстает в виде огромной головы с абсурдно длинным вздернутым носом, со ртом, замененным сфинктером, и затычками для ушей, указывающими на то, что она никого не видит и не слышит из-за своей непомерной гордыни. Завершает серию Обжорство, представленный толстяком в костюме младенца, держащим в руках крендель, его тело заключено в железную клетку. Дикс хотел продемонстрировать, что библейские темы остаются актуальными в любую эпоху, видоизменяясь, но не теряя своей сути.

Метрополис
Метрополис

Еще одна его известная работа - триптих "Метрополис" (1927-1928), также называемый "Большой город", на котором изображены три ночные городские сцены Веймарской Германии. На центральной панели изображен танцевальный зал, где слева играет духовой оркестр, а справа сидят или стоят богатые, хорошо одетые люди. В центре пара танцует Чарльстон. На левой панели изображены проститутки, презрительно стоящие перед входом в бар, а на земле лежит ветеран войны, на которого лает собака. На правой панели изображены высококлассные проститутки в мехах, проходящие мимо другого инвалида войнына фоне искаженной архитектуры. Картина принадлежит Художественному музею Штутгарта с тех пор, как была куплена в поместье художника в 1972 году.

Старая пара
Старая пара

Еще одна заметная работа - "Старая пара" (1923), где лица и тела пожилой пары отражают следы времени и пережитых трудностей. Их фигуры демонстрируют как физическое увядание, так и внутренний упадок, при этом Дикс преувеличивает морщины и несовершенства, создавая гротескный образ старения. Моделями для картины были реальные люди, с которыми Дикс столкнулся в дрезденском борделе, и эта встреча произвела на него такое сильное впечатление, что вдохновила на создание этой работы. Когда картина была выставлена в 1923 году, она вызвала возмущение своей вульгарностью и нарушением моральных норм, что укрепило репутацию Дикса как одного из самых смелых художников своего времени.

Триптих «Война»

Война
Война

Одной из самых известных и впечатляющих работ Отто Дикса является военный триптих на деревянных плитах размером 4 на 2 метра, выполненный в период с 1929 по 1932 год. Его композиция отражает традиционный алтарь, напоминающий алтарный образ Матиаса Грюневальда из Изенгейма. На левой панели изображены солдаты, марширующие на войну, на центральной - кошмарная сцена из тел, обломков и руин, а солдат в противогазе, словно призрак, движется сквозь хаос. На правой панели изображены выжившие, пытающиеся выбраться из смертельной ловушки. Внизу, в тесной траншее, лежит ряд трупов в позе Мертвого Христа Гольбейна. Когда Дикса объявили одним из самых идеологически опасных художников Германии, он разобрал триптих, чтобы защитить его. Он сохранил правую панель и доверил остальные друзьям, которые прятали фрагменты до конца войны. Триптих сохранился и с 1968 года находится в дрезденской Галерее новых мастеров.

Работы Дикса богаты контрастами между красотой и уродством, гармонией и хаосом. Он использовал их для исследования двойственности природы человека и общества. На его картинах часто встречаются символы власти, богатства и эксплуатации наряду с изображениями социального неравенства и бедности.

Политические события в Германии первой половины ХХ века сыграли важную роль в формировании творчества Дикса. После Первой мировой войны его работы отражали боль, моральный упадок и жестокость, свидетелями которых он был. При нацистском правлении его искусство было названо "дегенеративным" и подверглось цензуре. Гитлер ненавидел Дикса и его картины, и как только нацисты пришли к власти, художник был уволен с поста профессора Дрезденской школы искусств и ремесел, а около 260 его картин были конфискованы, многие из которых уничтожили. Несмотря на это, Дикс продолжал творить, используя свое искусство как форму сопротивления и интеллектуальной свободы. В 1938 году Отто Дикса обвинили в заговоре против Гитлера, гестапо арестовало художника, но через две недели допросов обвинения с него были сняты, а его самого отпустили. В последние месяцы Второй мировой войны в возрасте 54 лет художник был призван в фольксштурм (народное ополчение) и вскоре взят в плен союзными войсками. Во время пребывания в лагере для военнопленных во Франции один из офицеров, будучи ценителем искусства, узнал Дикса и разрешил работать в художественной студии, продолжая создавать картины и гравюры. Дикс был освобожден в феврале 1946 года и переехал в Западную Германию.

После Второй мировой войны Отто Дикс продолжал работать, не изменив своей прежней манере. Он возвращался к экспрессионизму, с которого когда-то начинал свой творческий путь, участвовал в коллективных выставках.

Этот последний период в жизни художника был непростым: в Западной Германии господствовало абстрактное искусство, а фигуративная живопись воспринималась как продолжение эстетики Третьего Рейха. Дикс же не мог ассоциировать себя ни с соцреализмом Востока, ни с абстрактом Запада. В итоге он вернулся к экспрессивному стилю картин ранних лет и ушёл и от абстракций, и от социальности.

После Второй мировой войны Дикс начал рисовать пейзажи и картины на религиозные сюжеты, используя библейские мотивы. Ему вернули мастерскую в Дрездене, который стал частью ГДР, однако в Восточную Германию Отто Дикс не переехал.

В 1968 году он получил премию Фонда имени Рембрандта в Зальцбурге.

Умер Отто Дикс в Зингене 25 июля 1969 года в возрасте 77 лет. Настоящее мировое признание пришло к художнику уже посмертно.

Творчество Отто Дикса оказало глубокое влияние на последующие поколения художников, особенно на представителей течений социального реализма и неореализма. Его творчество продолжает вызывать дискуссии о социальной ответственности художников и роли искусства в обществе. Его наследие продолжает жить в музеях и частных коллекциях по всему миру.

В 2016 году в честь 125-летия со дня рождения художника в Германии была выпущена памятная серебряная монета номиналом 20 евро. Её и сейчас можно приобрести через нумизматические интернет-ресурсы.

Юбилейная монета
Юбилейная монета

Если тебе понравилась эта статья, обязательно поставь лайк и подпишись на наш журнал, чтобы не пропустить новые интересные материалы! Комментарии строго приветствуются =)