На протяжении нескольких лет российские любители искусства могут посетить выставку двух великих испанских художников - Сальвадора Дали и Пабло Пикассо в путевом дворце Василия 3. Недавно и мне удалось побывать там и послушать экскурсию о знаменитых художниках. Я давно планировал посетить это место, чтобы вживую увидеть произведения художников и сформировать для себя мнение об их творчестве. До посещения выставки я читал статьи и смотрел видео про художников, а также слушал различные мнения от своих знакомых, однако посчитал, что лучше своими глазами увидеть картины и прочувствовать их атмосферу.
Первый этаж посвящён творчеству Пабло Пикассо. В начале осмотра зрители могут увидеть керамические произведения художника, например, такие как «Голубь» или «Пикадор».
Голубь Пикассо является известным символом мира. Стоит отметить, что испанский художник с самого детства рисовал голубей. Его отец - Хосе Руис Бласко также был живописцем. В своём творчестве Бласко постоянно рисовал голубей и привлекал к этому занятию юного Пабло. Однажды Хосе Руис начал рисовать картину, а потом пошёл отдохнуть и позволил закончить её тринадцатилетнему Пабло. Вернувшись, Хосе был настолько поражён тем, насколько качественно Пабло дополнил картину, что отдал все художественные принадлежности сыну, сам же перестал рисовать.
Картина «Пикадор» была нарисована Пикассо в возрасте восьми лет и оставалась очень ценной для художника на протяжении всей жизни. Картина посвящена теме корриды - одной из самых главных страстей Пикассо на протяжении всей жизни.
На выставке не были представлены многие самые известные картины художников. Например, на ней вы не увидите «Гернику» Пикассо или «Алжирских женщин». Но женщины всё равно там есть и занимают важную часть экспозиции.
На экскурсии по выставке большое внимание уделялось роли женщин в жизни художника. Пикассо вдохновлялся женскими образами, они помогали ему творить, однако для самих муз союз с Пикассо обычно заканчивался плачевно. Кто-то, как русская балерина Ольга Хохлова сошла с ума, а кто-то покончил с собой, как, например, натурщица Мария-Тереза Вальтер.
Посмотрев творчество Пикассо на первом этаже выставки, посетители проходят на второй этаж для ознакомления с творчеством Сальвадора Дали. Там их встречает лицо «Дали-Пикассо» и ёлочка, стоящая рядом и создающая новогоднюю атмосферу.
На выставке были представлены как картины, так и скульптуры Дали. Одна из них - «Космический носорог, или Почтение А. Дюреру. Носорог, а особенно его рог на языке символов Сальвадора Дали означает идеальную красоту. Художник считал форму рога идеальной, математически точной. На этой скульптуре можно увидеть и другой очень важный для художника символ-тонкие ноги, которые символизируют уязвимость, недолговечность. Такие же ноги можно увидеть в произведении Сальвадора Дали «Космический слон».
Очень важная часть жизни живописца-отношения с любимой женщиной - Галой Дали (настоящее имя - Елена Ивановна Гомберг-Дьяконова). Она была для него как музой, так и менеджером. Гала постоянно занималась продвижением картин Сальвадора, искала для него выгодные предложения. Эту скульптуру художник сделал в 1980 году, незадолго до смерти своей любимой и посвятил ее ей. Стоит отметить, что после смерти Галы Сальвадор Дали так и не создал значительных произведений.
Тема времени - одна из важнейших в творчестве художника. Одна из последних картин выставки - «Хронос». Это произведение конечно же является аллюзией на картину Гойи «Сатурн, пожирающий своего сына». Но есть определённые различия между картинами двух соотечественников. На холсте Гойи Сатурн - кровожадный Бог, который ест своего сына, потому что боится потерять власть. Картина Дали же раскрывает идею неумолимости времени, которое в конце концов поедает всех своих детей. Сальвадор понимал, что он сам тоже является ребёнком своего времени, которое в конце концов «съест его».
В конце репортажа хочется сказать, что мне понравилась выставка «Сальвадор Дали и Пабло Пикассо». Посетив её, можно погрузиться в творчество двух великих испанских художников 20 века, в чём-то очень похожих, а в чём-то разных. Для меня было очень интересно узнать о подходах Пикассо и Дали к творчеству. Пабло стремился к тому, чтобы уметь рисовать, как ребёнок, творить, забывая обо всех правилах. Сальвадор тоже постоянно искал новые способы творчества, но делал это с помощью исследования человеческого подсознания, которое скрывает множество тайн. После выставки у меня были положительные впечатления от картин обоих художников, однако творчество Сальвадора Дали мне больше понравилось, так как в большей степени поднимает философские проблемы.
Напоследок хочу написать, что я посещал эту выставку с экскурсией, на которой рассказали о биографии, творчестве и смысле произведений испанских живописцев. Эта информация была полезна, творчество испанских творцов благодаря ей становится понятнее. Однако, отмечу, что и посещение без экскурсии может быть интересным, так как есть возможность самостоятельно внимательно изучить картины мастеров, проанализировать их и, возможно, лучше понять себя в процессе этого.