Приветствую вас, дорогие читатели! Сегодня мне захотелось рассказать вам о таком интересном музыкальном явлении, как минимал вейв. Запасайтесь попкорном на ближайшие несколько минут и готовьтесь к погружению в пучины синтезаторной гармонии.
ИСТОРИЯ ЖАНРА
Минимал вейв — это ретроспективный термин для описания музыки в жанрах нью вейв, синтипоп, пост-панк и колдвейв, имеющей очень «андеграундное», электронное и минималистичное звучание (порой ещё и с определённой долей экспериментальности).
В отличие от мейнстримного синтипопа (Duran Duran, Depeche Mode, Tears for Tears и другие группы), звук минимал вейва представляет собой нечто в разы более любительское и грубоватое с lo-fi качеством записи и DIY-эстетикой. Артисты жанра регулярно используют аналоговые синтезаторы (зачастую очень дешёвые), драм-машины и пре-MIDI электронику. Вокал в песнях очень отстранённый и холодный. Некоторые музыканты стиля, что также немаловажно, находятся под влиянием футуризма, конструктивизма, научной фантастики и экзистенциализма.
У минимал вейва есть и поджанр. Им является минимал синт — его наиболее электронная и синтезаторная форма. Гитарам в минимал синте уделяется куда меньше внимания, чем в основном жанре, но он также само имеет мрачную эстетику и сочетает в себе пульсирующие драм-машины с ледяными синтезаторами и апатичным вокалом.
Зарождение минимал вейва произошло в середине-конце 1970-х годов, хотя первый релиз в нём, по мнению некоторых сайтов, увидел свет ещё в 1972 году. То был Freedom Day / Synthetic Man — сингл французского исполнителя Самуэля Хобо.
На 1979-1985 годы пришлось активное развитие жанра. Оно происходило преимущественно в таких странах, как Бельгия, Франция, Великобритания, США и Германия.
Считается, что название для этого стиля придумала Вероника Васика, основательница лейбла Minimal Wave (да-да). Она же, по информации из некоторых источников, вытащила из гробов многие подземные синт-банды 70-80-х и подарила им новую жизнь, а также тысячи поклонников, помешавшихся на эстетике минималистичной волны.
Вероника Васика, фотограф и диджей.
«У меня была коллекция голландских журналов начала 80-х, и в них постоянно упоминались термины «минималистичная электроника», «нью вейв», «колдвейв», а также многие другие. Я решила, что должен быть термин, который охватит всю эту музыку, и подумала, что «минимал вейв» вполне себе может им стать».
КЛЮЧЕВЫЕ ИСПОЛНИТЕЛИ (1970-1980-е)
Артистов, исполняющих музыку, впоследствии окрещённую минимал вейвом, было немало. Я постараюсь упомянуть наиболее влиятельных и ключевых из них, с которых следует начать изучение данного стиля.
Suicide
Основана в 1970 году в Нью-Йорке, США.
Группа Suicide является легендарной сразу для нескольких жанров: минимал вейва, синти-панка, индастриала, минимал синта, ноу вейва и панк-музыки в целом.
Их одноимённый альбом, который понравится далеко не всем, представляет собой нечто очень уникальное (особенно для далёкого 1977 года). Это мрачная, сырая, тревожная, атмосферная, мизантропическая, суицидальная и шумная пластинка с «пердящими», индустриальными синтами, lo-fi саундом и гипнотическим вокалом.
Solid Space
Основана в 1980 году в Лондоне, Великобритания.
Именно с этой группы началось моё знакомство с таким замечательным жанром, как минимал вейв. То была любовь с первого взгляда прослушивания.
Их единственный альбом Space Museum имеет холодное атмосферное звучание с нотками психоделии. Слушая его, я представляю себя персонажем ретрофутуристического фильма про космос.
Если вы увлекаетесь синтипопом и пост-панком, то ни в коем случае не проходите.
Oppenheimer Analysis
А это вообще интересный феномен...
Oppenheimer Analysis — это дуэт, состоящий из Энди Оппенгеймера и Мартина Ллойда. Основан в 1982 году в Лондоне, Великобритания.
Его ключевой участник Энди Оппенгеймер — британский эксперт, консультант по борьбе с терроризмом и ХБРЯ и по совместительству музыкант. Родственником Роберта Оппенгеймера он не является, хотя жизнь и работа физика-ядерщика оказала на него большое влияние.
Что до музыки, то Oppenheimer Analysis — возможно, лучшее, что можно посоветовать человеку, который только-только собирается вкатиться в минимал вейв. Единственный альбом дуэта New Mexico представляет собой в принципе довольно-таки типичный синтипоп из 80-х, но при этом приправленный собственным уникальным вайбом.
Песня Don't Be Seen with Me — абсолютный шедевр.
The Residents
Самая странная группа в сегодняшней подборке, которая на самом деле вообще заслуживает отдельной статьи. Основана в 1971 году в Шривпорте, США.
The Residents — авангардный творческий коллектив, повлиявший на многих музыкантов, среди которых Primus, Animal Collective, Yello, KLF и Mr. Bungle.
Про них можно многое сказать. Это абсолютно беспрецедентное явление в мире музыки: полная анонимность участников, загадочность, концептуальность, постоянное сэмплирование, дополненное эклектичностью и массой разнообразных экспериментов, пародийность (особенно культовыми стали их пародии на The Beatles) и дурашливость. Творчество The Residents очень разнообразно: группа даже умудрилась затронуть такие жанры, как оперетта, авангардный джаз, гамелан, кабаре и мэшап. Концертная деятельность у неё тоже своеобразна: участники постоянно выступают в масках (глазные яблоки в чёрных цилиндрах вместо голов — самые известные из них).
Если вам интересен авангард, то ни в коем случае не пропускайте их music.
Throbbing Gristle
Основана в 1975 году в Лондоне, Великобритания.
Группа, доказывающая, что соседство минимал вейва с индастриалом не просто возможная штука, а даже вполне себе естественная и обычная.
Знакомство с ней следует начать с альбома 20 Jazz Funk Greats, звук которого как раз расположен на стыке индастриала и минимал синта. Это очень уникальная и культовая работа, некоторые песни из которой могут зайти даже тем, кто далёк от экспериментов в музыке.
Мне, например, очень нравится песня Convincing People. Её я прикрепил в качестве примера творчества коллектива.
Кстати, биография музыкантов тоже заслуживает внимания. Особенно выделяется эксцентричный фронтмен Дженезис Пи-Орридж, который после распада Throbbing Gristle основал экспериментальную рок-группу Psychic TV.
UPD. Я не смог найти на Youtube альбом 20 Jazz Funk Greats, загруженный в одном ролике, посему вложил сюда только песню оттуда.
Fad Gadget
Fad Gadget — сценический псевдоним музыканта Фрэнка Тови, родившегося в 1956 году в Лондоне, Великобритания. Allmusic считает его одной из «наиболее значительных культовых фигур раннего пост-панка».
Fireside Favourites, дебютный альбом Фрэнка, представляющий собой ритмичный синти-панк, можно назвать классическим релизом минимал вейва. В текстах песен и тематике пластинки высмеиваются различные аспекты современного общества. Так, например, в треке Coitus Interruptus Фрэнк описывает пустоту и бесчувственность современных отношений («The boys sleep with girls / The boys sleep with boys / Never find that high/Never act coy»).
UPD. Та же херня, что и с Throbbing Gristle, поэтому прикрепляю ссылку только на одну песню.
Что ещё можно сказать?
Это были самые основные, на мой взгляд, исполнители минимал вейва в 70-80-х. Безусловно, список можно было продолжить, упомянув такие группы, как Martin Dupont, Eleven Pond, Tuxudemoon и т.д., но я отказался от этой затеи, потому что не хочу, чтобы статья получилась слишком долгой.
Завершу эту «главу» следующим фактом: в то время в музыке многих исполнителей просматривались нотки минимал вейва. Так, например, его можно заметить у The Human League, Orchestral Manoeuvres in the Dark, Nico и Wall of Voodoo.
Песня обязательна к прослушиванию.
МИНИМАЛ ВЕЙВ В СОВРЕМЕННОСТИ
Минимал вейв не застрял в 80-х, он существует по сей день, пускай и в несколько иной форме.
В 21 веке появилось множество занятных артистов и групп, исполняющих такую музыку. Среди них Джон Маус, Молли Нильссон, Left for Youth, Velvet Condom, Void Vision, Lebanon Hanover, Sixth June и Linea Aspera.
На мой взгляд, некоторые из них могут смело дать фору классикам. Молли Нильссон, Linea Aspera и Left for Youth создавали настоящие шедевры синтезаторной музыки, которые залетали мне в сердце с большей силой, нежели это делали андеграундные минимал вейв группы из далёких 70-80-х.
На этом, думаю, можно завершать статью. Надеюсь, я смог заинтересовать вас, дорогие читатели, и помочь вам начать исследовать новый для себя музыкальный жанр. Я постарался показать на примере артистов, что минимал вейв довольно разнообразен и имеет множество интересных проявлений, некоторые из которых, возможно, западут вам глубоко в душу.
Что до меня, тот это замечательный жанр уже давно стал для меня чем-то большим, нежели просто хорошая музыка. Это неотъемлемая часть моего богатого духовного мира.
Жду вашего мнения об этой музыке в комментариях.
Вот вам ещё одна прекрасная песня напоследок. До скорых встреч!