Приветствую Вас. Сегодня мне хочется рассказать о пяти необычных картинах мексиканского художника Диего Риверы, которые именно мне кажутся необычными. Сначала о художнике.
Диего Ривера и его брат-близнец Хосе Карлос родились 8 декабря 1886 года в городе Гуанахуато на северо-западе Мексики. По отцовской линии Диего по происхождению относился к испанской знати. Семья Диего считалась зажиточной, отец работал журналистом и являлся соредактором газеты либерального направления El Demócrata.
Вообще Диего о своем происхождении делал заявления, которые проверить не удавалось (ссылаюсь на информацию в Википедии). Прадед Диего итальянского происхождения и некогда находился на испанской дипломатической службе в России.
Дед Дон Анастасио эмигрировал в Мексику, приобрел серебряный рудник и женился на Инес Акоста. Предположительно, он боролся вместе с Бенито Хуаресом против французской интервенции. Ривера говорил, что бабушка по материнской линии, Немезида Родригес Вальпуэста, была наполовину коренной американкой. Своими неопровержимыми заявлениями Ривера способствовал формированию легенд вокруг своей персоны.
Мать Диего была еврейкой, но ее предки были обращены в католицизм.
Брат-близнец Диего умер в двухлетнем возрасте .
Диего с детства был увлечен рисунком и занимался искусством в мексиканской Академии Сан-Карлос, когда ему было всего десять лет. Губернатор мексиканского штата Теодор А. Дехеса Мендес спонсировал миграцию Риверы в Европу и его занятия там. Из Испании Диего перебирается во Францию, знакомится с кубизмом, творчеством современных художников.
Его художественный вклад в истории искусства ценился во всём мире и выставлялся на различных выставках по всему миру, а его картины были спонтанными, поскольку Диего однажды сказал: «Я рисую то, что вижу, я рисую то, что рисую и я рисую то, что думаю».
Личная жизнь художника тоже овеяна легендами. Женат он был пять раз, два из них - на одной и той же женщине. Это художница Фрида Кало. «В моей жизни было две аварии: одна – когда автобус врезался в трамвай, другая – это Диего. Вторая была страшнее», – так впоследствии написала в своем дневнике художница.
Они поженились в 1929 году. Фрида потеряла ребенка из-за травмы позвоночника и таза, которая произошла из-за аварии. Развелись они из-за измены Диего в 1939 году. Но когда тот узнал, что Фрида попала в больницу с серьезными проблемами в здоровье, Диего мчится к ней и делает предложение. Снова они поженились в 1940 году и были вместе до смерти Фриды.
А сейчас пять картин художника.
Первая называется "День мертвых"
День мертвых - один из значимых праздников Мексики и посвящен он близким людям, которые ушли и другой мир.
В первый день отдают дань уважения умершим детям, эти сутки называются «Днём ангелочков». Во второй день чествуются «старшие» покойники.
Участники торжества надевают костюмы скелетов или монстров, украшают свои лица различной росписью, берут в руки факелы и с песнями и танцами отправляются по улицам по направлению к кладбищу.
Ключевым объектом Дня мёртвых считаются алтари — они выступают в роли порталов, посредством которых умершие посещают реальный мир.
В качестве символа дня мёртвых выступает калавера — это название всевозможных изображений черепа.
День мёртвых отмечается по всей стране, так что стать частью праздника можно почти в каждом населённом пункте и даже деревне.
Вторая работа, о которой хочется рассказать - "Человек на распутье"
Фреска создана по заказу Рокфеллеровского центра. Диего придерживался коммунистических взглядов. Он присутствовал на параде (стоял на Мавзолее) по случаю 10 годовщины Октябрьской революции.
На картине два мира: эксплуататорский капиталистический и социалистический, где Ленин соединяет руки рабочих, и где проходит первомайский парад. Фреска была уничтожена центром, о чем было официально сообщено, Диего гонорар не получил. Позднее художник воссоздал сюжет.
Третья работа - "Арбузы".
Арбузы в Мексике имеют символическое значение. Их используют на День мертвых. И вот немного мистики. Натюрморт с арбузами написала жена Диего и представила его. Через 8 дней художницы не стало. Может быть, Ривера написал свой натюрморт в память о любимой. Но через несколько дней после того как работа была закончена, тоже ушел в мир иной.
Четвертая работа "Матрос за завтраком"
Не очень люблю кубизм, но данная работа вызвала у меня улыбку и симпатию. Моряк сидит сидит за деревянным столиком кафе. В руке напиток, на тарелке селедка. А на головном уборе слово «патриот»...
И пятая работа - "Великий Теночтитлан"
Теночтитлан был основан древними ацтеками. Они превратили его в цветущий город. Мы видим рыночную сцену, где показан труд ацтеков.
Здесь также продают обработанные и необработанные камни, обожженный кирпич и кирпич-сырец, обтесанную и необтесанную древесину разных пород.
На одной из улиц предлагают дичь и птицу всех возможных видов, которые обитают в этих землях: куры, куропатки, перепела, дикие утки, мухоловки, речные утки, горлицы, голуби, тростниковые птицы, попугаи, воробьи, орлы, ястребы, совы и пустельги. Также продают и перья хищных птиц вместе с головой, клювом и лапами.
Тут же выставляют на продажу кроликов, зайцев, оленей и небольших собак, которых кастрируют и откармливают на убой.
Есть также улица, где торгуют травники. Там продают любые лечебные травы и коренья, растущие в этих землях. Здесь находятся аптекарские лавки, где можно купить готовые лекарства, жидкости, мази, компрессы.
В парикмахерских моют и бреют головы. Разносчики еды предлагают блюда и напитки за определенную цену. Тут же имеются и отдельные люди, которых в Кастилии называют носильщиками. Они переносят различные грузы.
Здесь продают огромное количество дров и угля; глиняные жаровни, в которых этот уголь сжигают; различные маты для спальных мест и более легкие для того, чтобы на них сидеть...
Так описывал потрясенный Э.Кортес увиденное в Теночтитлане. Что потом произошло с ацтеками, нам известно.
Фреска по размерам огромная. Здесь представлен фрагмент.
Возможно, вам также будет интересно: