Альбом QUEEN «The Miracle» после издания вызвал оживленные дискуссии в прессе. Многие для себя нашли некоторые странности в обложке альбома, на которой лица четырех участников группы слились в одно целое. Высказывались предположения, что это было сделано специально для того, чтобы не акцентировать внимание на лице Фредди Меркьюри, искаженного тяжелой болезнью – в то время уже начали просачиваться слухи о смертельном заболевании, хотя участники группы отрицали это, сам же Фредди отказывался от каких-либо интервью. Но тогда можно было бы поместить какой-нибудь рисунок, как это бывало ранее.
Интересно, что, начиная с этого альбома, авторство песен уже не закреплялось конкретно за какими-нибудь из участников коллектива, а просто указывалось «Queen». Возможно, в изображение закладывался посыл для всего мира, что группа QUEEN – единое целое.
Важно отметить, что изначально альбом планировалось назвать «The Invisible Man», но за три недели до выпуска было решено его переименовать.
Ну а теперь об обложке альбома расскажут сами участники истории: гитарист Брайн Мэй, дизайнер Ричард Грэй и оператор Ричард Бэйкер. При прочтении не забывайте, что всё происходило еще в «дофотошопный» период.
Брайн Мэй:
– Это очень интересная работа, потому что она была сделана до того, как появился Фотошоп, и тогда что-то подобное сделать было очень сложно. У Ричарда для этих целей была потрясающая аппаратура, занимавшая целую комнату. В наши дни вы можете сделать подобное в течении 30 минут, но в то время это было очень смело и сложно. Я считаю, что это был своего рода подвиг – собрать всех нас в единое целое.
Ричард Грэй:
– Идея обложки альбома «The Miracle» была озвучена самой группой. Один из них «видел» постер с их лицами, собранными вместе – всем понравилось. Я сначала сделал снимки участников группы, а потом – цветные фотокопии в едином масштабе, далее вырезал каждый портрет и соединил в одно целое. Стало понятно, что, для того чтобы добиться идеального сочетания, Брайн Мэй должен быть с краю из-за своей пышной причёски, а Роджер ближе к центру из-за светлых волос. Основная проблема заключалась в том, что в конечном итоге я хотел увидеть фотографию, а не рисунок аэрографом. Все должно было выглядеть как фотография. Мы обращались к разным специалистам по ретушированию и обсуждали с ними это.
Когда я впервые показал окончательное изображение группе, они удивились качеству и прогрессу в сравнении и изначальными вариантами. Когда звукозаписывающая компания показала эту работу маркетологам и представителям торговых сетей, реакция была такая: ты или любишь это или ненавидишь, но точно не оставишь без внимания.
Ричард Бэкер:
– Фотографический «Quantel Paintbox» сделан на основе «Paintbox» (видео), который телекомпании впервые использовали в 1982 году для создания компьютерных спецэффектов на экране. Тогда телевидение использовало стандарт разложения 625 строк, и при распечатке изображения имели ужасный вид. Поэтому «Quantel» пришлось разработать систему с возможностью большей детализации.
Сердцем системы являлся стилус, чувствительный к нажатию и позволявший использовать различные функции: кисть, мелок, аэрограф. Этот стилус похож на обычную ручку c чувствительной головкой, которая реагирует на нажатие. Чем сильнее вы нажимаете на панель, тем более интенсивно проявляет себя выбранная функция, в системе также можно смешивать цвета, выбирая нужные из палитры.
Изначально изображение сканировалось из фотокопии, используемой как референс. В системе есть функция «restore», которая позволяет сохранить фото в памяти, наложить сверху другое и, если нужно, объединить их, а далее, как бы стирая верхнюю картинку «мягким аэрографом», проявить нижнюю. Получилось что-то, мягко говоря, странное.
Эта программа облегчает работу дизайнера, потому что можно контролировать процесс и видеть, что получается.
Подготовил материал Андрей Задворный (2024)