Старший дизайнер британского бюро по дизайну освещения NULTY Ферас Абдаллах (Feras Abdallah) о своей философии дизайна освещения и важности света и тени в дизайнерской практике.
— Я родился и вырос в Ливане — стране с ограниченным доступом к электричеству, насколько я помню, поэтому немного иронично, что я стал светодизайнером. Мое детство научило меня ценить темноту, поскольку я научился хорошо ориентироваться на неосвещенных городских улицах ночью и следовать за «светом в конце туннеля». Эти годы становления в Ливане научили меня следовать за светом и заставили осознать одну важную вещь: нужно уступить темноте, чтобы по-настоящему понять ее хитросплетения.
Что значит быть дизайнером по свету?
Легко предположить, что работа дизайнеров по свету заключается в устранении темноты, но это нечто гораздо большее. Проектирование освещения требует способности уравновешивать свет и темноту. Нам нужны глубина и сопоставление разных планов, формируемых темнотой, чтобы подчеркнуть элементы, которые мы хотим отметить. Когда дизайнеры обращаются к темноте и стремятся достичь контраста, мы можем создать чувство баланса, которое добавляет визуальный интерес и инстинктивно направляет обитателей пространства. Например, с помощью архитектурных прожекторов, точечных источников света. Это равновесие имеет решающее значение для нашей формы искусства, потому что вам необходимо продуманное взаимодействие между обоими элементами, чтобы по-настоящему выявить характеристики пространства.
Когда вы уделяете время тому, чтобы посмотреть на мир вокруг вас, все управляется противоположными энергиями, которые дополняют друг друга, создавая равновесие. Принцип Инь и Ян заключается в том, что не может быть света без тьмы, дня без ночи и позитива без негатива. Эти сущности никогда не бывают статичными — они перетекают одно из другого и бесконечно связаны. Это идеология, которую я стремлюсь воспроизвести в своих проектах.
О философии светодизайна
Прежде всего, я пытаюсь почувствовать пространство и понять его суть. Я спрашиваю себя, как бы я хотел, чтобы меня вели через эту среду, и как должен ощущаться этот опыт. Когда вы полностью погружаетесь в проект и ставите себя на место конечного пользователя, гораздо проще определить, что нужно осветить и как подчеркнуть архитектуру.
Еще одно важное соображение заключается в том, насколько мы, дизайнеры, должны быть осторожны со светом — он не должен доминировать. В некоторых случаях уместно проявить смелость и позволить пространству оставаться в темноте, потому что дизайн без света иногда может говорить громче. Но в большинстве случаев темнота должна переплетаться с освещением, а не подавляться им.
Наконец, важно помнить о роли света и тьмы в создании атмосферы. Например, когда дело доходит до создания атмосферы, более низкие уровни освещенности и рассеянный свет могут использоваться для создания ощущения интимности и настройки сцены. Все возвращается к этой потребности в балансе. Как однажды сказал известный психиатр Карл Юнг, «нет света без тени», поэтому давайте примем темноту и органично встроим ее в наши световые проекты.
Перевод с английского.
Другие материалы по теме
Как убить проект освещения? Вредные советы от экспертов