Кратко:
- Ищите мероприятие
- Получаете аккредитацию
- Готовите технику
- Приходите на место
- Проводите съемку
- Не мешаете зрителям
- Обрабатываете и отдаете фотографии в течении 12-24 часов.
Все просто, но как в том анекдоте, есть нюанс. Давайте разбираться.
Минутка бомбежа
Репортажка, на мой взгляд, самый недооценённый жанр. Почему-то, по непонятной мне причине, в сообществе фотографов больше ценятся фотографии, которые нашлепали в студии, еще лучше если на фото присутствует голая баба, а если фотография еще черно-белая - то это вообще отвал башки. Я понимаю, что выстроить свет, поставить модель и сфотать так, чтобы зритель захотел передернуть – это целое искусство, но ведь это работа в тепличных условиях. В условиях студии можешь вставить фотоаппарат себе в задницу и фотографировать, ведь ты ничем кроме денег и времени работы модели и студии не ограничен. А вот репортажка совсем другое дело – попробуй отснять зимний дрифт при -20 градусах или концерт с тысячей человек народа без фотопита(мне на таком ребра хрустнули) и сменой освещения каждые n секунд. Это был крик души, а теперь по делу)
Итак, как снимать репортажку:
1. Аккредитация. Тут есть 2 варианта – вас позвали на мероприятие и вам хочется попасть на мероприятие. Если с первым вариантом вопросов нет, вас позвали-вы пришли, то со вторым часто возникают проблемы. Если проходит мероприятие, на которое вы хотите попасть, и фотографировать из лучших условий чем средний зритель, будь то концерт, гонки, соревнования и т.д. то прежде всего найдите и свяжитесь с организаторами (чаще всего мероприятию будет посвящена группа или сообщество в ВК или другой соц. сети). Узнайте разрешена ли фотосъемка. Если нет, то оставляете фотоаппарат дома и идете как зритель. Если разрешена, то узнайте требуется ли аккредитация. Зачастую, без аккредитации вас не пустят за ограждение и будете довольствоваться съемкой из толпы. Аккредитацию часто дают СМИ либо фото/видеографам, которые проходят отбор организаторами. Для отбора подготовьте портфолио из лучших ваших работ, портфолио должно улучшаться и пополняться на регулярной основе. Если вы прошли отбор и получили аккредитацию, то поздравляю, идем дальше.
2. Подготовка. ЗА ДЕНЬ до мероприятия начистите линзы, зарядите аккумуляторы, подготовьте карты памяти, сложите все в рюкзак. Можете составить чек лист того, что вам понадобится и двигаться по нему. Перед выходом еще раз все проверьте и со спокойной душой отправляйтесь на мероприятие.
Не берите больше, чем вам потребуется. Да, иногда охота закинуть в рюкзак все что только можно, потому что "а вдруг пригодится", но так делать не стоит, потому как, если мероприятие долгое, а рюкзак будет скинуть некуда, то на следующее утро ваша спина вам спасибо не скажет.
Оденьтесь так, чтобы никому не мозолить глаза, например, если фотографируете в театре, где в зале темно, а на сцене полно света, то оденьтесь в черную одежду, если оденетесь в цветное, то пятно в виде вас будет мешать зрителю следить за происходящим на сцене и это выльется в гневный комментарий в вашу сторону.
Если мероприятие будет проходить больше 5 часов, подумайте, что вы будете есть – возьмите с собой батончик со сложными углеводами и воду, ибо фотографировать на голодный желудок – такое себе удовольствие.
Изучите мероприятие заранее. Если идете на концерт - прослушайте песни группы, если фотографировать спорт - то ознакомьтесь с ним по роликам на ютубе и прочее. Вы должны примерно представлять как и что может произойти в ходе съемки. Так, например, если фотографируете соревнования по дзюдо, то вы должны, хотя бы приблизительно, понимать, когда произойдет бросок, чтобы поймать полет человека в верхней точке.
3. На мероприятие приезжайте ЗАРАНЕЕ, если конкретное время не назвал организатор, то как минимум за 1-2 часа вы должны быть на месте. Может показаться что это рано, но! Вам надо осмотреть место съемки, определить с каких точек и что можно снять, поговорить с оргами, узнать, что планируется/тайминг, настроить аппаратуру, убрать рюкзак чтоб он никому не мешал и т.д.
4. Во время мероприятия, никому не мешайте, в идеале вас должно быть не видно и не слышно. Вы – вспомогательный механизм, который позволят людям вспомнить событие по фотографиям, а не главное действующее лицо. Тут стоит оговориться – есть разного рода мероприятия, если на нем допускается взаимодействие фотографа и зрителя, то проблем нет, можете ставить людей как вам надо, говорить с ними, но тем не менее – не перебивайте основное действо. Зритель должен получить впечатления от события, а не от вас.
5. Фотографируйте все. Звучит банально, но все же. В мероприятии всегда есть ключевые точки, которые вам необходимо отобразить в отчете. Фотография, если ее рассматривать в разрезе, репортажного направления – то это про «заморозку» момента. Если вы пропустили что, то ключевое, то совсем не факт, что сможете это наверстать в ходе дальнейшей съемки. Это не значит, что вы должны поливать кадрами как из пулемета, это значит только то, что если происходит что то важное, вы должны быть на месте и отснять момент во всех деталях.
6. Фильтруйте отснятое. Если выдалась свободная минутка – просмотрите, что вы отсняли, удалите откровенный брак и то, что не пойдет в обработку, это сохранит вам время на постпродакшене. Также прикиньте что еще надо отснять (опять же – составьте чек лист обязательных моментов).
7. Минимум творчества, максимум качества. Вам платят (если платят), за освещение всех ключевых моментов мероприятия, и они должны быть отсняты максимально качественно. Что значит качественно – не должно быть кривого кадрирования, не должно быть смазов, расфокусов и прочих атрибутов некачественной фотографии. Представьте вас наняла гоночная команда, аккредитовала вас на гонки, а у вас половина фотографий смазанная, захотят ли они с вами работать дальше? Чет не думаю.
Также многие фотографы, как творческие личности, любят вставлять свое «творчество» в фотоотчет (например, фотоотчет рок-концерта – 100 фотографий, 50 из которых черно-белые а к остальным применены быстрые фильтры из дешевой программы обработки) и прикрываться той самой фразой «я фотограф, я так вижу». Такие ребята тоже идут на хер, никому ваше творчество никуда не уперлось.
Ребят, от вас ждут максимального качественного освещения мероприятия, совсем хорошо будет, если по вашим фотографиям мероприятие будет казаться лучше, чем оно было на самом деле (например, на мероприятии было 30 человек, а вы сняли так, чтобы казалось, что было 100). По моему опыту – 80-90% отчета должны составлять технически и композиционно грамотные фотографии самого мероприятия, а оставшиеся, если вам так хочется – можете ввернуть ваше творчество: фризлайт, макро, фото деталей, окружения, использование дисторсии и т.д. Это позволит разбавить фотоотчет, сделает его более живым и у зрителя сложится более полная картина.
Опять же больший процент «творческих» фотографий, имеет место быть если формат мероприятия это позволяет, так если вы снимаете спорт (те же гонки), то съемка с проводкой будет вполне оправдана и приветствоваться на большинстве фотографий. В общем все то, что позволяет передать атмосферу и динамику события должно находится в отчете, главное не переборщите со спец. эффектами, ваш фотоотчет должно быть приятно смотреть.
8. После всего. Пришли домой, загрузили фотографии, бахнули пресеты, пакетную обработку, загрузили на облако и отдали заказчику. На все у вас должно уходить 12-24 часа. Хватит жалеть себя, обрабатывайте в ночь и отдавайте фотографии утром. Я прекрасно понимаю, что хочется поспать, но отношение к вам как к профессионалу будет лучше если вы можете предоставить продукт (а фотография – это продукт вашего труда) как можно быстрее. Если можете отдать фотографии еще быстрее – так делайте это. Вы должны понимать, что ваши фотографии нужны уже сейчас, чтобы ими можно было поделиться в соц. сетях, скинуть друзьям и т.д. Никому это будет не интересно спустя неделю.
Если у вашей камеры есть wi-fi модуль, то задержитесь после мероприятия, обработайте пару снимков в snapseed и скиньте заказчику, пусть он уже собирает лайки. Не нужно обрабатывать фотографии месяцами, вам платят (если платят), не за это, вам платят за конечный продукт. И это ключевое, относитесь к фотографии, как к продукту – вот вам приятно было бы если бы мебель для вашей кухни собирали год? Так и заказчику неприятно, когда сроки выдачи фотографий превышают средне-ожидаемые, а средне-ожидаемые сроки – это 2-3 дня, но я все равно настаиваю на том, что фотографии нужно отдавать день в день или на следующее утро. Я сам так делаю, поэтому заявляю, что это возможно, так что хватит страдать х*йней.
9. Запросите обратную связь. Что было хорошо, что было плохо, что можно улучшить. Вы должны всякий раз спрашивать обратную связь чтобы видеть свои точки роста. Не стойте на месте и развивайтесь.
В данной статье я отобразил свое видение как должна вестись репортажная фотография в условиях среднего мероприятия. Конечно, можно добавить еще много всего, как например оформление договора, который регулировал бы ваши трудовые отношения с заказчиком или вопрос нужно ли дублировать фотографии, как делать бэкапы, как долго хранить равы, нужны ли вообще их хранить, как ремонтировать карты памяти и др. У меня не было задачи охватить все моменты, только лишь те, по которым часто возникают недопонимания заказчика и фотографа. Надеюсь, что-то из статьи было для вас полезно, пишите в комментах, что думаете по поводу репортажки и процесса ее проведения)