Когда я был ребенком, мультфильм «Черепашки-ниндзя» был одним из моих любимых. Каждую субботу я ждал, когда на экране появятся веселые зеленые герои, которые в шутливой манере расправлялись с врагами. Их приключения захватывали, а характеры каждого из персонажей оставляли яркий след в моей памяти.
Недавно, пересматривая старые серии 1989 года, я ощутил ностальгию по тем временам, когда эти приключения казались таким важным моментом в жизни. Всем мы помним, что учитель Сплинтер выбрал имена для своих учеников как у великих творцов эпохи ренессанса. В то время не было интернета и узнать кто чем прославился было весьма проблематично. Обращаю внимание, что речь в статье пойдет не о героях мультфильма, а о великих творцах эпохи возрождения.
Так что давайте погрузимся в захватывающий мир искусства и узнаем, чем же так знамениты эти художники и как их творчество связано с образом наших любимых черепашек-ниндзя. Надеюсь, эта статья будет не только интересной, но и познавательной для всех, кто когда-либо восхищался приключениями этих замечательных героев!
Погнали?
Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи (Leonardo di ser Piero da Vinci) — одно из самых известных имен в истории искусства и науки. Его гениальность перевернула представления о живописи и способах изучения мира. Учитывая его многосторонние таланты, можно смело сказать, что он был не только выдающимся художником, но и ученым, инженером, анатомом, архитектором и музыкантом. В общем, яркий пример "универсального человека". Но эта универсальность человеку тех времен давалась не так легко, как может показаться на первый взгляд.
Леонардо родился 15 апреля 1452 года в небольшом итальянской деревушке, не далеко от городка Винчи. Незаконно рожденный сын нотариуса и простой крестьянки. В большинстве источников не поясняется один очень занимательный факт. Если бы этот ребенок остался с матерью, то ему была бы уготована судьба просто крестьянина. Но даже если он оказался бы законнорождённым, то был бы обязан продолжать дело своего отца. В обоих случаях мир бы никогда не узнал его имя. Но Леонардо крупно повезло - отец принял его в свою семью и в 14 лет устроил его в мастерскую Андреа Верроккьо, где он знакомился с основами живописи и скульптуры. В этом окружении он стал развивать свои навыки и обрёл уверенность в своём таланте. Леонардо был известен своим пытливым умом: он постоянно задавал себе вопросы, искал объяснения природным явлениям и использовал свой дар для создания новых идей.
Считаю что тут нужно сделать небольшую "оговорку". Универсальность талантов не была для Леонардо чем-то необычным. В мастерских художников обучали десяткам различным другим направлениям - от криптографии до изготовления мебели. И живопись была на последнем месте, потому что это считалось самым сложным.
В 20 лет Леонардо сам становится мастером. Все современники признавали, что он бы красив умен и при жизни никогда не зазнавался. Максимум что мог позволить броские розовые наряды.
Именно в этот момент проявляется главная черта его характера. Так как он весьма популярен, то и заказов у него было множество. Работал он над ними в разы дольше, чем другие художники и с трудом их заканчивал. Если до нашего времени дошли сотни творений других художников Высокого Ренессанса, то от Леонардо нам осталось всего лишь 15. Плодовитым художником его не назовешь, но другое дело, что он делал акцент на качестве. Но справедливости ради отмечу, что его наброски оказали влияние на искусство тех времен.
До нашего времени дошло около 7 тыс. набросков и 13 тыс. страниц записей Леонардо, но самое интересное в этом всем, тот факт, что все его записи были очень "сухими" и обезличенными. Ни на одной из нет личных откровений. Только советы и описания экспериментов. Так что же могло так повлиять на молодого мастера?
По мнению большинства исследователей причиной этому мог стать инцидент, который случился с ним в 24 года, а именно - обвинения в гомосексуализме. Попрошу не развивать в голове мысль о том, что цвет полоски одноименной черепашки как-то связан с ориентацией Да Винчи. Это не так.
Дело в том, что в те времена, во Флоренции такие обвинения не были редкостью. Подобные суды проходили достаточно часто, но обвинительные приговоры выносили единицам.
Тем не менее за такое предположение говорит и тот факт, что в свою мастерскую он набирал исключительно красивых юношей. Но опять же - ориентация Леонардо должна волновать нас меньше всего, чем его достижения.
Время шло, Леонардо получал множество заказов и благополучно на них забивал. Больше внимания в этот период он уделял исследованиям и изобретениям. До одного очень не приятного момента - его не позвали участвовать в росписи Сикстинской капеллы. Есть предположения, что ему не успели забыть обвинения в гомосексуализме или все таки учитывали манеру не заканчивать работы.
После такого Леонардо решил все бросить и уехать в Милан. Прежде чем свершить переезд он написал письмо миланскому герцогу, в котором в красках расписал, что может создавать легкие мосты, которые можно переносить и которые будут полезны в военное время и множество других изобретений. И в самом конце, едва упоминает, что может ещё и рисовать. Забавно то, что все это было не более чем замыслы и амбиции мастера. Письмо оказало влияние на герцога и его пригласили в Милан. Правда, не военным инженером, как он планировал, а придворным режиссером и декоратором.
Именно тут он развернется на полную и напишет большую часть свои работ. Пока смотрите на его работы попробуйте понять что же в них такого необычного.
Ну как, нашли что-то необычное? Нет? Тогда не буду томить.
Леонардо Да Винчи потратил не один год чтобы понять как сделать рисунок объемным. Особенно хорошо это видно на рисунке «Крещение». Получается он первый художник, который смог нарисовать "воздух". Знаете в чем секрет? В том, что Леонардо понял, что человеческий глаз фокусируется на одном объекте, тем самым остальные объекты становятся размытые. Сейчас может вас и не удивит понимание перспективы в рисунках, но для того времени это было очень значимое открытие.
Но это ещё не все. Он первый художник, который начал использовать пейзаж не как фон, а как сюжет для картины. «Пейзаж долины реки Арно» считается первой картиной в жанре пейзажа.
А что касается изобретений Леонардо? Скорее их можно назвать идеями, которым требовали очень много доработок. Единственное изобретение которое действительно оказалось полезным - колесцовый ружейный замок. Этот механизм служил запалом для пороха в ружьях и пистолетах тех времен. Даже при жизни мастера изобретение было распространено по всей Европе и активно использовали течение последующих 200 лет.
Время шло, Леонардо углубленно изучал анатомию. Понимание строение мышц и скелета помогала правильно изображать людей. Как вы понимаете, пытливому уму мастера было недостаточно изучить внешнее тело человека. Порой ему приходилось нарушать закон и пользоваться услугами людей, которые выкапывали недавно умерших людей и продавали трупы таким вот мастерам для изучения. Животных и птиц он препарировал тоже достаточно много. Все свои наблюдения он скрупулёзно записывал и зарисовывал в свои дневники.
Кстати, в то же время и создается известное изображение Витрувианского человека. Леонардо не придумал его сам - он уже был создан до него. Основное преимущество "человека" Да Винчи было в качестве рисунка. Посмотрите сам:
В 1490 году Леонардо Да Винчи начинает работу над одним из самых популярных произведений - фреска "Тайная вече". В этой работе как нельзя лучше отобразились все достоинства и недостатки творческого подхода Леонардо. Его тяга к экспериментам и стремление сделать свои работы уникальными чуть не загубила произведение. Ранее фрески на носились красками на влажную штукатурку, но Леонардо решил сделать свои краски и наносить изображение прям на стену. В результате она начала портится уже при жизни мастера, а через какое-то время представляло собой тусклое изображение. К сожалению, ни какие реставрационные работы уже не смогут восстановить изначальный вид фрески.
Хочу обратить ваше внимание ещё на одну очень важную деталь, для того времени. Хоть фреска и на религиозный мотив, но над головами святых отсутствуют нимбы. Это было необычно, для того времени.
В начале 16 века Леонардо был вынужден покинуть Милан, так он был захвачен французами и ему пришлось вернуться в родную Флоренцию. И там кто-то предложил ему посоревноваться с Микеланджело, чтобы проверить кто же из них является лучшим мастером. К слову, художники очень сильно недолюбливали друг друга. Леонардо критиковал Микеланджело за неестественное изображение мускулатуры, а тот ругал Да Винчи за привычку не заканчивать работу и эксперименты ради экспериментов.
Каждый из мастеров на столько хотел доказать что лучше другого, что они представили шикарные эскизы своих работ.
Нам сейчас трудно понять, но одни только эскизы положили начало целым стиля! Классицизм и от Леонардо и Барокко от Микеланджело.
Фреска Леонардо должна была стать самой грандиозной работой за всю его жизнь. Но страсть к экспериментам снова сыграла с ним злую шутку. Он снова решил сделать свои краски и в процессе работы они отказывались сохнуть. Приходилось даже ставить жаровни, рядом с фреской чтобы ускорить высыхание, но все было тщетно - изображения буквально стекали по стене.
По иронии судьбы ни один из мастеров не закончит работу. В следствии изменения политической ситуации в городе, оба художника вынуждены были покинуть город. Таким образом, победитель не был выявлен.
В это время Леонардо приступает к своей работе над самым известным своим произведением - Мона Лиза. Пытаясь добиться идеального изображения он трудится над ней несколько лет, отказывается отдавать заказчику, а в последствии увозит её с собой в Милан, а потом и во Францию. В общей сложности Леонардо работал над ней 15 лет.
И это уже были последние годы жизни величайшего мастера. Так получилось, что большим фанатом Леонардо Да Винчи оказывается король Франции Франциск, который приглашает его в Париж, выделил резиденцию рядом с королевским дворцом и большую пенсию. Леонардо, будучи в преклонном возрасте, продолжал упорно трудиться и даже успел создать механического льва. Сам лев до нашего времени не дожил, но его восстановили по оставленным чертежам.
В 1519 году, в возрасте 67 лет, Леонардо Да Винчи скончался.
Заключение.
Если вы спросите у людей "Является ли Леонардо Да Винчи выдающимся человеком?", то подавляющее большинство ответит "Да". Но ещё с большей вероятностью не смогут ответить что же такого выдающегося в его работах.
Его гениальность, несмотря на множество прорывных идей и откровений в искусстве и науке, не была полностью оценена при жизни. Он столкнулся с ограничениями общества и требований его эпохи, что затрудняло признание и понимание его работы.
Лишь спустя время, когда классические идеалы Ренессанса начали набирать популярность, его творчество вновь стало актуальным.
Что касается его идей и изобретений, то нужно учесть важный нюансы. Большинство записей мастера были найдены только в 19 веке. А это значит, что его работы ни как не могли повлиять на ученых того времени. К сожалению, на тот момент, когда они были найдены, все идеи Да Винчи уже устарели и были неактуальными.
Так что же в итоге? Является ли Леонардо Да Винчи гением или всего лишь амбициозный мастер?
Поделитесь в комментариях.